การนำเสนอวัฒนธรรมศิลปะ งานนำเสนอ MKhK งานนำเสนอเหล่านี้สามารถใช้ในการสอนวิชาศิลปกรรมพวกเขาจะมีประโยชน์เนื่องจากพวกเขามีส่วนร่วมในการรับรู้ภาพที่ดีขึ้นของนักเรียนและทำให้บทเรียนมากขึ้น

มันเป็นเรื่องยากที่จะไม่เห็นด้วยกับบทบาทศิลปะในประวัติศาสตร์ของยุคใด ตัดสินด้วยตัวคุณเอง: ในบทเรียนประวัติศาสตร์ที่โรงเรียนหลังจากแต่ละหัวข้อที่อุทิศให้กับการศึกษาสถานการณ์ทางการเมืองและเศรษฐกิจในโลกพร้อมกันนักเรียนจะได้รับเชิญให้จัดทำรายงานเกี่ยวกับศิลปะของยุคนี้

นอกจากนี้ในหลักสูตรของโรงเรียนสำหรับช่วงเวลาที่ค่อนข้างเร็วมีวิชาเช่น MHC นี่ไม่ใช่เรื่องบังเอิญอย่างแน่นอนเพราะงานศิลปะใด ๆ เป็นหนึ่งในการสะท้อนที่สว่างที่สุดในเวลาที่มันถูกสร้างขึ้นและช่วยให้คุณมองประวัติศาสตร์โลกผ่านสายตาของผู้สร้างที่ให้ชีวิตการทำงานนี้

ความหมายของวัฒนธรรม

วัฒนธรรมศิลปะโลกหรือ MHC ในระยะสั้นนั้นเป็นวัฒนธรรมทางสังคมประเภทหนึ่งซึ่งมีพื้นฐานมาจากการทำสำเนาจินตนาการและความคิดสร้างสรรค์ของสังคมและผู้คนรวมถึงการใช้ชีวิตและไม่มีชีวิตผ่านวิธีการที่ใช้ ศิลปะมืออาชีพ และวัฒนธรรมศิลปะพื้นบ้าน พวกเขายังเป็นปรากฏการณ์และกระบวนการของกิจกรรมเชิงปฏิบัติทางจิตวิญญาณที่สร้างจัดจำหน่ายและหลอมรวมวัตถุวัตถุและงานศิลปะที่มีคุณค่าทางสุนทรียภาพ วัฒนธรรมทางศิลปะของโลกประกอบด้วยภาพวาดรูปปั้นมรดกทางสถาปัตยกรรมและอนุสาวรีย์รวมทั้งความหลากหลายของผลงานที่สร้างสรรค์โดยผู้คนและตัวแทนบุคคล

บทบาทของ MHC ในฐานะนักวิชาการ

ในหลักสูตรของการศึกษาหลักสูตรของวัฒนธรรมศิลปะโลกทั้งในวงกว้างและความเข้าใจในการเชื่อมต่อของวัฒนธรรมแรกของทั้งหมดที่มีเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ของช่วงเวลาใด ๆ เช่นเดียวกับสังคมศาสตร์ที่มีให้

ดังที่ได้กล่าวไว้ก่อนหน้านี้วัฒนธรรมศิลปะโลกไซเบอร์ครอบคลุมกิจกรรมศิลปะทั้งหมดที่บุคคลได้มีส่วนร่วม เหล่านี้คือวรรณกรรมโรงละครดนตรีศิลปะ มีการศึกษากระบวนการทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับการสร้างและการเก็บรักษารวมถึงการเผยแพร่การสร้างและการประเมินมรดกทางวัฒนธรรม ปัญหาที่เกี่ยวข้องกับการทำให้แน่ใจว่าชีวิตทางวัฒนธรรมของสังคมต่อไปและการฝึกอบรมของผู้เชี่ยวชาญที่มีคุณสมบัติที่เหมาะสมในมหาวิทยาลัยไม่ได้โดดเด่น

ในฐานะที่เป็นวิชาทางวิชาการ MHC เป็นเสน่ห์ของวัฒนธรรมศิลปะทั้งมวล

แนวคิดยุควัฒนธรรม

ยุควัฒนธรรมหรือกระบวนทัศน์ทางวัฒนธรรมเป็นปรากฏการณ์เชิงซ้อนที่ซับซ้อนซึ่งประกอบด้วยภาพของบุคคลที่มีชีวิตในเวลาที่กำหนดและดำเนินกิจกรรมของเขาและชุมชนของผู้คนด้วยวิถีชีวิตอารมณ์และความคิดระบบคุณค่า

กระบวนทัศน์ทางวัฒนธรรมเข้ามาแทนที่ซึ่งเป็นผลมาจากการเลือกสรรทางวัฒนธรรมตามธรรมชาติผ่านการโต้ตอบขององค์ประกอบดั้งเดิมและนวัตกรรมที่ศิลปะดำเนินการ MHC เป็นหลักสูตรการฝึกอบรมมีวัตถุประสงค์เพื่อศึกษากระบวนการเหล่านี้เช่นกัน

เรเนสซองคืออะไร

หนึ่งในช่วงเวลาที่สำคัญที่สุดในการพัฒนาวัฒนธรรมคือยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการหรือยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาซึ่งครอบงำในศตวรรษที่สิบสาม - สิบหก และทำเครื่องหมายการโจมตีของยุคใหม่ ทรงกลมได้รับอิทธิพลมากที่สุด การสร้างงานศิลปะ.

หลังจากยุคแห่งความเสื่อมโทรมในยุคกลางความรุ่งเรืองทางศิลปะและภูมิปัญญาศิลปะโบราณกลับฟื้นคืนชีพ มันเป็นในเวลานี้และในความหมายของ "การฟื้นฟู" ที่ใช้คำภาษาอิตาลี rinascita, analogs จำนวนมากต่อมาปรากฏในภาษายุโรปรวมถึงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาฝรั่งเศส การสร้างสรรค์งานศิลปะทั้งหมดโดยเฉพาะอย่างยิ่งศิลปะกลายเป็น "ภาษา" สากลที่ช่วยให้คุณเรียนรู้ความลับของธรรมชาติและเข้าใกล้มันมากขึ้น ต้นแบบทำซ้ำธรรมชาติไม่ได้มีเงื่อนไข แต่มุ่งมั่นเพื่อความเป็นธรรมชาติสูงสุดพยายามที่จะเอาชนะผู้ทรงอำนาจ การพัฒนาความรู้สึกของความงามเป็นนิสัยให้เราเริ่มต้นวิทยาศาสตร์ธรรมชาติและความรู้ของพระเจ้าตลอดเวลาหาจุดติดต่อ ในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาศิลปะกลายเป็นทั้งห้องปฏิบัติการและวัด

periodization

การฟื้นฟูแบ่งออกเป็นหลายช่วงเวลา ในอิตาลี - บ้านเกิดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา - หลายช่วงเวลามีความโดดเด่นซึ่งใช้กันทั่วโลกมาเป็นเวลานาน นี่คือ Proto-Renaissance (1260-1320) ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของยุค Duchento (ศตวรรษที่สิบสาม) นอกจากนี้ยังมีช่วงเวลาของ Trecento (ศตวรรษที่สิบสี่), Quattrocento (ศตวรรษที่สิบห้า), Cinquecento (ศตวรรษที่สิบหก)

periodization ทั่วไปมากขึ้นแบ่งยุคเป็น ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาต้น (ศตวรรษที่สิบสี่ - สิบห้า) ในเวลานี้มีการโต้ตอบของเทรนด์ใหม่กับโกธิคซึ่งมีการเปลี่ยนแปลงอย่างสร้างสรรค์ จากนั้นก็มีช่วงเวลาของยุคกลางหรือสูงและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการปลายซึ่งเป็นสถานที่พิเศษให้กับ Mannerism โดดเด่นด้วยวิกฤตของวัฒนธรรมมนุษยนิยมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

นอกจากนี้ในประเทศเช่นฝรั่งเศสและฮอลแลนด์ที่เรียกว่าที่โกธิคตอนปลายมีบทบาทอย่างมาก ในฐานะที่เป็นประวัติศาสตร์ของ MHC กล่าวว่ายุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสะท้อนให้เห็นใน ยุโรปตะวันออก: สาธารณรัฐเช็กโปแลนด์ฮังการีรวมถึงในประเทศสแกนดิเนเวีย สเปนบริเตนใหญ่และโปรตุเกสกลายเป็นประเทศที่มีวัฒนธรรมยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการที่โดดเด่น

องค์ประกอบทางปรัชญาและศาสนาของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา

ผ่านการสะท้อนของตัวแทนของปรัชญาในช่วงเวลานี้เมื่อ Giordano Bruno, Nikolai Cusansky, Giovanni และ Paracelsus, ธีมของความคิดสร้างสรรค์ทางจิตวิญญาณเช่นเดียวกับการต่อสู้เพื่อสิทธิในการเรียกบุคคล "พระเจ้าองค์ที่สอง" และเชื่อมโยงบุคคลกับเขา

ปัญหาของการมีสติและบุคลิกภาพความเชื่อในพระเจ้าและกองกำลังที่สูงขึ้นนั้นมีความเกี่ยวข้องเช่นเดียวกับทุกครั้ง มีมุมมองที่ประนีประนอมปานกลางและผิดจารีตในเรื่องนี้

คนเผชิญกับการเลือกและการปฏิรูปคริสตจักรในครั้งนี้แสดงถึงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาไม่เพียง แต่อยู่ในกรอบของ MHC นอกจากนี้ยังเป็นบุคคลที่เผยแผ่ผ่านการกล่าวสุนทรพจน์ของผู้นำของนิกายทางศาสนาทั้งหมด: จากผู้ก่อตั้งการปฏิรูปสู่นิกายเยซูอิต

ภารกิจหลักของยุค คำไม่กี่คำเกี่ยวกับมนุษยนิยม

ในยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการศึกษาของคนใหม่อยู่ในระดับแนวหน้า คำภาษาละติน humanitas ซึ่งมาจากคำว่ามนุษย์นิยมคือเทียบเท่ากับคำภาษากรีกเพื่อการศึกษา

ภายในกรอบของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการมนุษยนิยมเรียกร้องให้บุคคลที่จะภูมิปัญญาภูมิปัญญาโบราณที่มีความสำคัญสำหรับเวลานั้นและหาวิธีที่จะความรู้ด้วยตนเองและการพัฒนาตนเอง นี่คือการหลอมรวมของสิ่งที่ดีที่สุดทั้งหมดที่ช่วงเวลาอื่น ๆ สามารถทำได้ซึ่งทิ้งร่องรอยไว้ที่ MHC ยุคเรเนสซองนั้นได้รับมรดกโบราณของสมัยโบราณศาสนาและรหัสเกียรติศักดิ์ของฆราวาสยุคกลางพลังงานความคิดสร้างสรรค์และจิตใจมนุษย์ในยุคใหม่สร้างมุมมองโลกแบบใหม่ที่สมบูรณ์แบบ

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในขอบเขตที่หลากหลายของกิจกรรมศิลปะของมนุษย์

ในช่วงเวลานี้ภาพวาดที่เหมือนภาพลวงตาธรรมชาติแทนที่ไอคอนกลายเป็นศูนย์กลางของนวัตกรรม ภาพวาดในชีวิตประจำวันและภาพบุคคลได้รับการทาสีอย่างแข็งขัน พิมพ์แกะสลักบนโลหะและไม้กำลังแพร่กระจาย ภาพร่างการทำงานของศิลปินกลายเป็นความคิดสร้างสรรค์อิสระ ภาพลวงตาก็มีอยู่ใน

ในสถาปัตยกรรมภายใต้อิทธิพลของความกระตือรือร้นของสถาปนิกที่มีต่อความคิดของศูนย์กลางวัดวาอารามพระราชวังและสถาปัตยกรรมตระการตากำลังได้รับความนิยมโดยมุ่งเน้นไปที่แนวนอนของโลกศูนย์กลางการจัดมุมมอง

วรรณคดีสมัยเรอเนซองส์นั้นมีความรักในภาษาละตินเป็นภาษาของคนที่มีการศึกษาซึ่งอยู่ติดกับภาษาประจำชาติและชาวบ้าน ประเภทดังกล่าวเป็นนวนิยายหลอกลวงและเรื่องสั้นในเมืองบทกวีวีรบุรุษและนวนิยายของชุดรูปแบบการผจญภัยอัศวินยุคกลางถ้อยคำถ้อยคำพระและเนื้อเพลงรักกำลังเป็นที่นิยม ที่จุดสูงสุดของความนิยมของละครละครเวทีการแสดงที่มีวันหยุดในเมืองที่อุดมสมบูรณ์และศาลฟุ่มเฟือยที่สวยงามซึ่งกลายเป็นผลิตภัณฑ์ของการสังเคราะห์สีสัน ประเภทที่แตกต่างกัน ศิลปะ

ในดนตรีดนตรีวงดนตรีที่มีความเข้มงวด ความซับซ้อนของเทคนิคการประพันธ์การปรากฏตัวของรูปแบบแรกของโซนาตาโอเปร่าสวีท oratorios และวิสัยทัศน์ ดนตรีฆราวาสใกล้เคียงกับดนตรีพื้นบ้านกำลังกลายเป็นสิ่งที่เท่าเทียมกับศาสนา มีการแบ่งดนตรีบรรเลงเป็นประเภทแยกต่างหากและจุดสูงสุดของยุค - การสร้างเพลงเดี่ยวเต็มเปี่ยมโอเปร่าและโอเปร่า วัดถูกแทนที่ด้วยโรงละครโอเปร่าซึ่งเป็นศูนย์กลางของวัฒนธรรมดนตรี

โดยทั่วไปแล้วความก้าวหน้าหลักคือความจริงที่ว่าเมื่อไม่เปิดเผยตัวตนในยุคกลางเมื่อถูกแทนที่ด้วยบุคคลความคิดสร้างสรรค์ของผู้เขียน ในเรื่องนี้วัฒนธรรมศิลปะโลกกำลังเคลื่อนไปสู่ระดับใหม่โดยพื้นฐาน

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการ

ไม่น่าแปลกใจเลยที่การฟื้นฟูพื้นฐานของศิลปะในความเป็นจริงจากเถ้าถ่านไม่สามารถเกิดขึ้นได้หากไม่มีคนที่สร้างวัฒนธรรมใหม่ด้วยการสร้างสรรค์ของพวกเขา ต่อมาพวกเขาเริ่มถูกเรียกว่า "ไททัน" เพื่อช่วยเหลือพวกเขา

โปรโต - เรเนสซองซ์เป็นตัวเป็นตน Giotto และในช่วงระยะเวลา Quattrocento Masaccio เข้มงวดอย่างสร้างสรรค์และผลงานโคลงสั้น ๆ ของ Botticelli และ Angelico คัดค้านซึ่งกันและกัน

ตรงกลางหรือแสดงโดย Raphael, Michelangelo และแน่นอน Leonardo da Vinci - ศิลปินที่กลายเป็นสัญลักษณ์ในช่วงเปลี่ยนยุคใหม่

สถาปนิกชื่อดังของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาการคือ Bramante, Brunelleschi และ Palladio Bruegel the Elder, Bosch และ Van Eyck เป็นจิตรกรยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาชาวดัตช์ Holbein ผู้น้อง Durer, Cranach พี่กลายเป็นผู้ก่อตั้งของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาเยอรมัน

วรรณกรรมในช่วงเวลานี้จำชื่อของอาจารย์ "ไททัน" เช่นเช็คสเปียร์, Petrarch, เซร์บันเตส, Rabelais ที่ทำให้โลกกวีนิพนธ์นวนิยายและบทละครและยังมีส่วนร่วมในการสร้างภาษาวรรณกรรมของประเทศของพวกเขา

ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยามีส่วนร่วมในการพัฒนาหลายทิศทางในงานศิลปะและให้แรงบันดาลใจในการสร้างใหม่ ไม่มีใครรู้ว่าประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรมศิลปะโลกจะเป็นอย่างไรถ้าไม่มีช่วงเวลานี้ อาจจะ, ศิลปะคลาสสิค วันนี้จะไม่ปลุกเร้าความชื่นชมดังกล่าวส่วนใหญ่ของแนวโน้มในวรรณคดีดนตรีและภาพวาดจะไม่อยู่เลย หรือบางทีทุกอย่างที่เราคุ้นเคยกับการเชื่อมโยงศิลปะคลาสสิคจะปรากฏขึ้น แต่หลายปีหรือหลายศตวรรษต่อมา มีเพียงสิ่งเดียวเท่านั้นที่ชัดเจน: แม้กระทั่งทุกวันนี้เราก็ชื่นชมผลงานของยุคนี้และสิ่งนี้พิสูจน์ให้เห็นถึงความสำคัญในชีวิตทางวัฒนธรรมของสังคมอีกครั้ง

https://accounts.google.com

คำบรรยายภาพสไลด์:

ตัวอย่าง:

หากต้องการใช้ตัวอย่างของการนำเสนอให้สร้างบัญชีของคุณเอง ( บัญชีผู้ใช้) Google และลงชื่อเข้าใช้: https://accounts.google.com

คำบรรยายภาพสไลด์:

งานนำเสนอสำหรับบทเรียนวัฒนธรรมศิลปะโลกในเกรด 10 (ระดับโปรไฟล์) งานนำเสนอถูกสร้างโดย: อาจารย์ของ MHC Pervaya หมวดหมู่คุณสมบัติ เป็นต้น งบประมาณของเทศบาล Ageeva สถาบันการศึกษา เมืองวลาดิมีร์ "โรงเรียนมัธยมหมายเลข 15"

ศิลปะแห่งยุคกลาง

ลักษณะทั่วไปของวัฒนธรรมของยุคกลางจุดเริ่มต้นของยุคของวัฒนธรรมในยุคกลางถือเป็น 476 - ปีแห่งการล่มสลายของจักรวรรดิโรมัน นอกจากนี้ยังมีคำวิจารณ์ศิลปะ "วัฒนธรรมยุคกลาง" - จากการยอมรับของศาสนาคริสต์โดยจักรพรรดิแห่งกรุงโรมคอนสแตนตินเป็นศาสนาอย่างเป็นทางการใน 313 และจนถึงศตวรรษที่ X V II

เมื่อศึกษาหัวข้อมันเป็นสิ่งจำเป็นที่จะต้องใส่ใจกับคำถามต่อไปนี้: ยุคกลางมี 3 ช่วง - 3 ขั้นตอนของการพัฒนาระบบศักดินา (การก่อตัว, ความเจริญรุ่งเรืองและการลดลง) ยุคกลางตอนต้นวันที่กลับไป V - X ศตวรรษระบบศักดินาผู้ใหญ่ - X - ปลายศตวรรษที่สิบห้า จิตวิญญาณแห่งยุคสมัย: การเคลื่อนไหวของประชาชนการสร้างรัฐใหม่การขยายความสัมพันธ์ทางการค้าและวัฒนธรรมระหว่างยุโรปและแอฟริกาเหนือตะวันออกกลางการเกิดขึ้นของรัฐสภาและรัฐธรรมนูญฉบับแรกสิ่งประดิษฐ์ภาษายุโรป ความขัดแย้งในโลกทัศน์ของยุคกลาง: มนุษย์เป็นมงกุฎแห่งธรรมชาติมนุษย์เป็นผู้รับใช้ของพระเจ้า

ประเภทของศิลปะดังกล่าวเป็นสถาปัตยกรรมและภาพวาดครอบครองสถานที่พิเศษในวัฒนธรรม ภาษาของวิทยาศาสตร์และคริสตจักรเป็นภาษาละติน ศิลปะของ "ภาษาในหิน" เป็นคนทั่วไปจำนวนมาก บทบาทของคริสตจักรและอิทธิพลที่มีต่อวัฒนธรรมของยุคกลางนั้นยอดเยี่ยมมาก คริสตจักรเป็นลูกค้าหลักของงานศิลปะและให้บริการลัทธิทางศาสนา พล็อตของงานมีลักษณะทางศาสนา: พวกเขาเป็นภาพของโลกอื่น ๆ , ภาษาสัญลักษณ์และสัญลักษณ์ ไม่มีแนวรูปแบบเนื่องจากเชื่อว่าบุคคลทั่วไปไม่คู่ควรกับภาพ ประเภทหลักของการวาดภาพเป็นไอคอน แผนการคือชีวิตของนักบุญภาพของพระมารดาแห่งพระเจ้าพระเยซูคริสต์ เมื่อศึกษาหัวข้อคุณต้องใส่ใจกับคำถามต่อไปนี้:

คุณสมบัติของสถาปัตยกรรมสไตล์โรมันคำว่า "สไตล์โรมัน" - ปรากฏในศตวรรษที่ XIX จากแนวคิด - "ภาษาโรมัน" พวกเขามีพื้นฐานมาจากภาษาละติน - ภาษาของชาวโรมันโบราณ ช่วงเวลาที่ครอบคลุมสไตล์โรมันคือศตวรรษที่ X - XII นี่เป็นศิลปะสไตล์ใหญ่ชิ้นแรก ขั้นตอนของการพัฒนาศิลปะแบบโรมัน: - ก่อนยุคโรมัน - 5-9 ศตวรรษ - แบบโรมัน - 11-12 ศตวรรษประเภทของอาคารหลัก: - ปราสาทเกี่ยวกับระบบศักดินา - วัดวงดนตรี - วัด

คุณสมบัติหลักของการก่อสร้างปราสาท: - ปราสาทเป็นผลิตภัณฑ์ของยุคศักดินาระยะเวลาของการกระจายตัวของสงครามการบุก เพื่อวัตถุประสงค์ในการป้องกันตัวเองปราสาทถูกสร้างขึ้นเป็นป้อมปราการ - ความยิ่งใหญ่มืดมนอย่างหนัก - ด้านบนขรุขระ - หอคอยสามชั้น - คูเมือง - ประตูใหญ่บนโซ่ - สะพาน - ดอนจอน - หอคอยรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าสูงซึ่งมีห้องเก็บของใต้ดินห้องพักสำหรับคนรับใช้และผู้พิทักษ์ ทางเลือกของสถานที่ก่อสร้าง: เนินเขาหรือสถานที่ยกระดับลาดชันแม่น้ำ

ดอนจอนเป็นหอคอยที่สูงที่สุดและใหญ่ที่สุดของปราสาทซึ่งขุนนางศักดินาซ่อนตัวอยู่ในระหว่างการล้อม

หอเอนเมืองปิซาสร้างขึ้นจากหินอ่อนสีขาวชิ้นเอกของสถาปัตยกรรมยุคกลาง หอเอนเมืองปิซาเรียกว่าหอเอนเนื่องจากความเอียงเนื่องจากการทรุดตัวของพื้นดิน ในปี 1301 ระดับสุดท้ายของมันถูกแทนที่ในทิศทางตรงกันข้าม

สไตล์กอธิค "กอธิค" - คำนี้ได้รับการแนะนำโดยมนุษยนิยมของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาที่พิจารณาทุกอย่างที่ไม่ใช่ของโบราณ - เชิงลบป่าเถื่อน ชาว Goths ละลายในฐานะผู้คนในหมู่ชาวอิตาเลียนชาวเยอรมันชาวสเปนไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับชื่อ สไตล์โกธิคเป็นสไตล์ที่ยอดเยี่ยมที่สองของยุคกลาง มันมีต้นกำเนิดในประเทศฝรั่งเศสและปกครองจาก 12 ถึงศตวรรษที่ 16

โบสถ์กอ ธ (โบสถ์) สามารถรับรู้ได้ทันทีโดยชี้โค้ง (ชี้ขึ้น), หน้าต่างโค้ง, ประตู คริสตจักรไม่เหมือนป้อมปราการอีกต่อไปขึ้นสู่สวรรค์อย่างง่ายดายราวกับว่าพวกเขาไม่ได้ทำจากหินเลย หน้าต่างเรียงรายไปด้วยกระจกสี - กระจกสีและใช้พื้นที่มากจนแทบจะไม่มีกำแพงเหลืออยู่เลย ห้องใต้ดินได้รับการสนับสนุนโดยเสาปกคลุมไปด้วยคอลัมน์กึ่งคล้ายบันเดิลของลำต้น

มหาวิหาร Notre Dame

ในสไตล์โกธิคตอนปลายภาพวาดกระจกสีประติมากรรมเครื่องประดับ "หิน" และงานแกะสลักบนเพดานมีความซับซ้อนมากขึ้นเรื่อย ๆ พวกเขามักจะคล้ายกับรูปแบบลูกไม้ที่ซับซ้อนที่สุด ฉันไม่อยากจะเชื่อเลยว่าทั้งหมดนี้ทำมาจากหิน

สไตล์โกธิคในสถาปัตยกรรม

คุณสมบัติของศิลปะประยุกต์ของยุคกลางการพัฒนามากที่สุดคืองานฝีมือศิลปะ พวกเขาได้รับการตกแต่งอย่างหรูหรา เครื่องจักสานที่ใช้กันอย่างแพร่หลายโดยเฉพาะอย่างยิ่ง มันประกอบไปด้วยแถบที่ไม่มีที่สิ้นสุดการสานซึ่งเต็มไปทั่วพื้นผิวของวัตถุ ระหว่างการทอผ้ามีรูปสัตว์และผู้คนบิดเบี้ยวและเรียบง่ายหรือมีสไตล์

รูปแบบหลักของการวาดภาพคือภาพวาดในวัดอันงดงาม - กระเบื้องโมเสคและปูนเปียกภาพวาดบนไอคอนหนังสือย่อเพชรโมเสกเป็นเทคนิคที่ซับซ้อนในการพับภาพจาก smalt ที่มีหลายสี ที่นี่มีการคำนวณมุมของแสงอย่างแม่นยำพื้นผิวของกระเบื้องโมเสคนั้นหยาบเล็กน้อย กระจกสีเป็นผ้าใบที่งดงามที่ทำจากแก้วหลายสีมุมของอุบัติการณ์ของแสงมีบทบาทพิเศษ สีนี้ให้สีที่ไม่สามารถกดได้ตลอดทั้งห้องของพระวิหาร ใช้สีน้ำเงิน, สีแดง, สีเหลือง ภาพแบนโดยไม่มีเงาหัวข้อเกี่ยวกับวิชาศาสนาซึ่งเป็นแนวทางในธรรมชาติ

คุณสมบัติของรูปปั้นของยุคกลางรูปปั้นของยุคกลางมีลักษณะเป็นของตนเอง - ภาพของนักบุญถูกกีดกันจากแคนนอนใบหน้าเรียบง่ายภาพของคนจริง สิ่งมีชีวิตมหัศจรรย์กองกำลังแห่งความชั่วร้าย (asps) ตกแต่งวัด ภาพนูนต่ำนูนสูงสีสรรเหตุการณ์ในพระคัมภีร์และฉากในตำนานจากชีวิตของนักบุญ นอกเหนือจากการตกแต่งคริสตจักรโล่งอกมีงานที่แตกต่างกัน คนเรียบง่าย ในสมัยนั้นพวกเขาไม่รู้หนังสือสำหรับการตรัสรู้และสร้างจากหิน "พระคัมภีร์ของคนจน

ยุคกลางคำศัพท์นักพรตเงินเดือน Scholasticism Vagant Codex Vivarium ชาดกจิ๋ว Donjon Canon Rose ไอคอนตำราแท่นบูชากระจกสี

วัฒนธรรมศิลปะโลกเป็นวิชาที่เรียนยากโดยไม่ต้องเรียน วัสดุภาพเพราะวัฒนธรรมมีพื้นฐานมาจากภาพเขียนดนตรีและประติมากรรม งานนำเสนอ MHC ประกอบด้วยภาพนิ่งและภาพถ่ายและเพลงจำนวนมากขอบคุณที่ข้อมูลถูกดูดซับได้ดีมาก การนำเสนอจะช่วยให้เปิดเผยรายละเอียดปลีกย่อยของการพัฒนาทางวัฒนธรรมได้ดียิ่งขึ้น ประเทศต่างๆและบอกนักเรียนเกี่ยวกับชีวประวัติของศิลปินและนักแต่งเพลงยอดเยี่ยม การนำเสนอทั้งหมดพร้อมให้ดาวน์โหลดฟรีอย่างแน่นอน

งานนำเสนอ MHC ถูกสร้างขึ้นมา powerPointที่นี่คุณจะได้พบกับการนำเสนอมากมายใน MHC ซึ่งสามารถดาวน์โหลดได้ฟรีอย่างแน่นอน ในการทำเช่นนี้ไปที่งานนำเสนอที่เลือกและคลิกที่ปุ่ม "ดาวน์โหลด" ก่อนหน้านั้นคุณสามารถดูแต่ละสไลด์และดูคำอธิบายคุณไม่ต้องดาวน์โหลดไฟล์ก่อนแล้วจึงรู้ว่านี่ไม่ใช่สิ่งที่คุณต้องการ หากคุณมีปัญหาในการค้นหาหัวข้อที่คุณต้องการคุณสามารถใช้การค้นหางานนำเสนอทั้งหมดป้อนคำหลักและเราจะเลือกงานที่เหมาะสมที่สุดสำหรับคุณ

ที่นี่คุณจะพบการนำเสนอใน MHC สำหรับทั้งคู่ ระดับประถมศึกษาและสำหรับนักเรียนมัธยม ด้วยความชัดเจนสีสันของสไลด์โครงสร้างที่ถูกต้องและแบ่งออกเป็นกลุ่มของข้อมูลทำให้ผู้ชมสามารถรับรู้ได้ง่ายขึ้นและเน้นไปที่หัวข้อ

คุณสามารถดาวน์โหลดงานนำเสนอสำเร็จรูปบน MHC ได้ฟรีและไม่ต้องลงทะเบียน

งานนำเสนอเหล่านี้สามารถใช้ในการสอนบทเรียนศิลปกรรมพวกเขาจะมีประโยชน์เนื่องจากช่วยให้นักเรียนเข้าใจการรับรู้ทางสายตาได้ดีขึ้นและทำให้บทเรียนมีชีวิตชีวาและเป็นภาพมากขึ้น เราแนะนำให้นักเรียนใช้งานนำเสนอเพื่อทบทวนหรือเสริมสิ่งที่พวกเขาเรียนรู้ไปแล้ว

• ประเพณีรัสเซีย: ปีใหม่

  งานนำเสนอนี้จะนำเสนอให้กับนักเรียนข้อเท็จจริงที่น่าสนใจและสนุกสนานเกี่ยวกับประเพณีของการเฉลิมฉลองปีใหม่ในช่วงเวลาที่แตกต่างกันในยุคของเรา มันจะน่าสนใจที่จะรู้ว่าทำไม Slavs จึงโด่งดัง ปีใหม่ ในเดือนมีนาคมและในเดือนกันยายนบทบาทของ Peter I ในการปฏิรูปการเฉลิมฉลองปีใหม่คืออะไรเมื่อพวกเขาเริ่มวางต้นคริสต์มาสและข้อมูลที่น่าสนใจอื่น ๆ อีกมากมาย

  ดาวน์โหลดเอกสารนำเสนอ

• Khokhloma

  Khokhloma - รัสเซียเก่า งานฝีมือพื้นบ้านเกิดในศตวรรษที่ 17 ในเขต Nizhny Novgorod งานนำเสนอบอกเกี่ยวกับคุณสมบัติของภาพวาด Khokhloma เทคโนโลยีและรูปแบบของ Khokhloma

  ดาวน์โหลดเอกสารนำเสนอ
• 
  

  งานนำเสนอบอกเกี่ยวกับชีวิตของนักแต่งเพลง Franz Schubert งานนำเสนอในวัยเด็กของชูเบิร์ตและความสำเร็จครั้งแรกในเพลง นอกจากนี้ชีวิตของนักแต่งเพลงในเวียนนาและมรดกทางศิลปะของเขาได้รับการพิจารณา ในตอนท้ายของการนำเสนอ ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ เกี่ยวกับการทำงานของชูเบิร์ต

  ดาวน์โหลดเอกสารนำเสนอ
• 
  

  งานนำเสนอที่อุทิศให้กับลักษณะเฉพาะของศิลปะของอียิปต์โบราณ - มันมีอยู่ในหน้าข้อมูลเกี่ยวกับเสื้อผ้าเครื่องประดับและสัญลักษณ์ของผู้อยู่อาศัย ในตอนท้ายของการนำเสนอนักเรียนได้รับเชิญให้ลองสร้างงานฝีมือโดยใช้เทคนิคการทอเรียร์

  ดาวน์โหลดเอกสารนำเสนอ

• อนุสาวรีย์ศิลปะแห่งอียิปต์โบราณ

  การนำเสนอกล่าวถึงคุณสมบัติของการก่อตัวของศิลปะของอียิปต์โบราณ ลักษณะตัวละคร สถาปัตยกรรมอียิปต์โบราณศีลประติมากรรมการสร้างภาพเขียนวรรณกรรม

  ดาวน์โหลดเอกสารนำเสนอ
• 
  

  งานนำเสนอประกอบด้วยงานศิลปะที่หลากหลายซึ่งผู้ชมสามารถทำความคุ้นเคยกับแนวโน้มศิลปะได้ ยุคเงิน และผลงานของผู้สร้าง บทความตรวจสอบวัฒนธรรมศิลปะของรัสเซียในช่วงยุคเงิน

  ดาวน์โหลดเอกสารนำเสนอ
• 
  

  งานนำเสนอเริ่มต้นด้วยการอธิบายพื้นฐานของวัฒนธรรมในยุค Paleolithic, Mesolithic และ Neolithic สไลด์แสดงภาพที่เก่าแก่ที่สุดบนผนังถ้ำ: เส้นหยักและรอยมือที่วุ่นวาย มีการแสดงภาพถ้ำโบราณที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลกซึ่งนักโบราณคดีพบตัวอย่างศิลปะหินที่แปลกตาที่สุด งานนำเสนอสำหรับชั้นประถมศึกษาปีที่ 5

  ดาวน์โหลดเอกสารนำเสนอ
• 
  

  ในช่วงเริ่มต้นของการนำเสนอนักเรียนจะได้รับการเตือนถึงต้นกำเนิดของ "ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา" และ ลักษณะเฉพาะ กาลในด้านจิตวิญญาณการนำเสนอยังเสนอเพื่อเปรียบเทียบงานศิลปะจากยุคสมัยโบราณและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ผลงานของ Leonard da Vinci และ Michelangelo จัดแสดงอยู่ สำหรับเกรด 9

  ดาวน์โหลดเอกสารนำเสนอ
• 
  

  งานนำเสนอให้นักเรียนรู้จักกับประวัติความเป็นมาของไอคอนในตอนแรกคำจำกัดความของการวาดภาพไอคอนเป็นประเภทจิตรกรรมยุคกลาง ต่อไปนี้เป็นบทวิจารณ์สั้น ๆ เกี่ยวกับการวาดภาพไอคอนรัสเซียและผลงานของ Andrei Rublev นำเสนอเทคนิคและประเภทของการวาดภาพไอคอน

  ดาวน์โหลดเอกสารนำเสนอ

1 สไลด์

2 สไลด์

วัฒนธรรม (จาก Lat. Cultura - การเพาะปลูก, การศึกษา, การศึกษา, การพัฒนา, ความเคารพ) วัฒนธรรม - ชุดของค่าวัสดุและจิตวิญญาณความคิดของชีวิตรูปแบบของพฤติกรรมบรรทัดฐานวิธีการและเทคนิคของกิจกรรมของมนุษย์: - สะท้อนถึงระดับหนึ่งของการพัฒนาทางประวัติศาสตร์ของสังคมและมนุษย์ - เป็นตัวเป็นตนในวัตถุประสงค์ผู้ให้บริการวัสดุ; และ - ส่งต่อไปยังรุ่นต่อ ๆ ไป

3 สไลด์

วัฒนธรรมศิลปะ (ศิลปะ) เป็นประเภทเฉพาะของการสะท้อนและการก่อตัวของความเป็นจริงโดยบุคคลในกระบวนการสร้างงานศิลปะที่สอดคล้องกับอุดมคติความงามบางอย่าง วัฒนธรรมโลก - สร้างขึ้นในประเทศที่แตกต่างกันของโลก

4 สไลด์

หน้าที่ของศิลปะการบรรยายและความรู้ความเข้าใจ - ความรู้และการตรัสรู้ สารสนเทศและการสื่อสาร - การสื่อสารระหว่างผู้ชมและศิลปินการสื่อสารระหว่างผู้ที่มีงานศิลปะการสื่อสารกับผู้อื่นเกี่ยวกับงานศิลปะ Predictive - การคาดการณ์และการทำนาย การเปลี่ยนแปลงทางสังคมและสติปัญญา - ผู้คนและสังคมเริ่มดีขึ้นพวกเขาประทับใจกับอุดมคติที่ศิลปะนำมาซึ่งการปฏิเสธการวิจารณ์ศิลปะที่มีจุดมุ่งหมาย

5 สไลด์

Aesthetic - การพัฒนาความสามารถในการรับรู้ศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ โดยใช้ตัวอย่างงานศิลปะผู้คนพัฒนารสนิยมทางศิลปะเรียนรู้ที่จะเห็นความงามในชีวิต Hedonistic - ความสุข ผลกระทบทางจิตวิทยาต่อบุคคล - เมื่อเราฟังเพลงเราร้องไห้มองภาพวาดเรารู้สึกถึงความสุขและความแข็งแกร่ง ศิลปะในฐานะผู้รักษาความทรงจำชั่วอายุคน

6 สไลด์

7 สไลด์

ประเภทเชิงศิลปะประเภทศิลปะที่มีอยู่ในอวกาศโดยไม่มีการเปลี่ยนแปลงหรือพัฒนาตามกาลเวลา - มีตัวละครที่สำคัญ; - ดำเนินการโดยการประมวลผลวัสดุวัสดุ - ผู้ชมรับรู้โดยตรงและมองเห็นได้ ศิลปะเชิงพื้นที่ถูกแบ่งย่อย: - เป็นศิลปะ (จิตรกรรม, ประติมากรรม, กราฟิก, การถ่ายภาพ); - ศิลปะที่ไม่ใช่ทัศนศิลป์ (สถาปัตยกรรมศิลปะและงานฝีมือและการออกแบบศิลปะ (การออกแบบ))

8 สไลด์

วิจิตรศิลป์ Fine art เป็นรูปแบบศิลปะซึ่งเป็นคุณสมบัติหลักของการสะท้อนความเป็นจริงในภาพที่มองเห็นได้ ศิลปะรวมถึง: ภาพวาดภาพพิมพ์ประติมากรรมการพิมพ์การถ่ายภาพ

9 สไลด์

การวาดภาพเป็นงานศิลปะประเภทหนึ่งผลงานที่สร้างขึ้นบนเครื่องบินโดยใช้วัสดุสี ภาพวาดแบ่งออกเป็น: ขาตั้งตกแต่งด้วยรูปปั้น

10 สไลด์

การวาดภาพชนิดพิเศษคือ: การวาดภาพไอคอน, ขนาดเล็ก, จิตรกรรมฝาผนัง, ภาพวาดละครและตกแต่ง, ภาพสามมิติและพาโนรามา

12 สไลด์

SCULPTURE เป็นงานศิลปะประเภทหนึ่งซึ่งมีทั้งวัสดุปริมาณวัตถุและรูปแบบสามมิติที่ตั้งอยู่ในพื้นที่จริง วัตถุหลักของประติมากรรมคือมนุษย์และรูปสัตว์โลก ประเภทหลักของประติมากรรมคือประติมากรรมรอบและโล่งอก ประติมากรรมแบ่งออกเป็น: - อนุสาวรีย์; - สำหรับอนุสาวรีย์และการตกแต่ง - ขาตั้ง และ - รูปปั้นขนาดเล็ก

13 สไลด์

PHOTO ART - ศิลปะพลาสติกผลงานที่สร้างสรรค์โดยการถ่ายภาพ

14 สไลด์

การออกแบบที่ไม่ใช่ทัศนศิลป์ (การออกแบบศิลปะ) สถาปัตยกรรมการตกแต่งและการประยุกต์

15 สไลด์

สถาปัตยกรรมเป็นศิลปะของการออกแบบและสร้างอาคารและสร้างตระการตาทางศิลปะ เป้าหมายหลักของสถาปัตยกรรมคือการสร้างสภาพแวดล้อมสำหรับการทำงานชีวิตและนันทนาการของประชากร

16 สไลด์

DECORATIVE ART เป็นสาขาของศิลปะพลาสติกซึ่งผลงานซึ่งรวมถึงสถาปัตยกรรมนั้นก่อให้เกิดสภาพแวดล้อมทางวัตถุรอบตัวบุคคล มัณฑนศิลป์แบ่งออกเป็น: - อนุสาวรีย์และตกแต่ง - ศิลปะและงานฝีมือ; และ - ศิลปะการตกแต่ง

17 สไลด์

การออกแบบ - การก่อสร้างทางศิลปะของโลกแห่งวัตถุประสงค์; การพัฒนากลุ่มตัวอย่างของการสร้างเหตุผลของสภาพแวดล้อมเรื่อง

18 สไลด์

ศิลปะชั่วคราวศิลปะชั่วคราวประกอบด้วย: ดนตรี; 2) นิยาย

19 สไลด์

ดนตรีเป็นรูปแบบของศิลปะที่สะท้อนความเป็นจริงในภาพศิลปะเสียง ดนตรีสามารถถ่ายทอดอารมณ์ความรู้สึกของผู้คนซึ่งแสดงออกในจังหวะลีลาและทำนอง โดยวิธีการแสดงมันแบ่งออกเป็นเครื่องมือและเสียง

20 สไลด์

นวนิยายเป็นรูปแบบศิลปะที่คำพูดเป็นสื่อการให้บริการของภาพ บางครั้งเรียกว่า "วรรณกรรมที่งดงาม" หรือ "ศิลปะของคำว่า" แยกความแตกต่างระหว่างนวนิยายวิทยาศาสตร์วารสารศาสตร์การอ้างอิงวิจารณ์ประจบประแจงและอื่น ๆ

21 สไลด์

SPACE-TEMPORARY (งดงาม) ประเภทของงานศิลปะประเภทนี้ ได้แก่ : 1) การเต้นรำ; 2) โรงละคร; 3) โรงภาพยนตร์; 4) คณะละครสัตว์

22 สไลด์

FILM ART - ศิลปะชนิดหนึ่งผลงานที่สร้างขึ้นจากการถ่ายทำจริงหรือฉากพิเศษหรือการมีส่วนร่วมในการเคลื่อนไหวของเหตุการณ์ข้อเท็จจริงปรากฏการณ์ของความเป็นจริง นี่คือรูปแบบของศิลปะสังเคราะห์ผสมผสานวรรณกรรมละครศิลปะและดนตรี

23 สไลด์

DANCE - รูปแบบของศิลปะที่ ภาพศิลปะ สร้างขึ้นโดยการเคลื่อนไหวของพลาสติกและการเปลี่ยนแปลงที่ชัดเจนและเป็นจังหวะอย่างต่อเนื่องในตำแหน่งที่แสดงออกของร่างกายมนุษย์ การเต้นรำนั้นเชื่อมโยงกับดนตรีอย่างไม่มีเนื้อหาเนื้อหาเชิงอารมณ์ที่เป็นตัวเป็นตนอยู่ในองค์ประกอบการออกแบบท่าเต้นการเคลื่อนไหวและตัวเลข ...

 

มันอาจจะมีประโยชน์ในการอ่าน:

• อาชีพที่มีชื่อเสียงที่สุด;
• อาชีพที่จ่ายสูงที่สุดในรัสเซีย;
• อาชีพของครอบครัวฉัน "อาชีพของครอบครัวฉัน" และมีอาชีพมากมาย ... แต่ละอาชีพนั้นดีในทางของตัวเอง โลกแห่งอาชีพมีหลายแง่มุมเราไม่สามารถนับได้ทั้งหมด แต่เข้าใจว่า สร้างแผนภูมิต้นไม้ครอบครัวของอาชีพของฉัน;
• รายละเอียดงานของพ่อครัวในสถานประกอบการจัดเลี้ยง;
• ผู้เพาะเลี้ยงปศุสัตว์ที่เป็นใคร: อาชีพผู้เลี้ยงปศุสัตว์, คำอธิบายเกี่ยวกับอาชีพผู้เพาะเลี้ยงปศุสัตว์ผู้ทำงานในสายอาชีพนี้ทำงานอะไร;
• การต่อสู้กับความชราเป็นเรื่องเกี่ยวกับคุณภาพชีวิต;
• ปรัชญาของชีวิตนิรันดร์กับดาร์วินสิ่งที่เรียกว่าการต่อสู้ของชีวิตต่อชีวิต;
• การบำรุงรักษาสิ่งอำนวยความสะดวกการสื่อสารและระบบ;