Denis l-a băut pe Uma Thurman. Fotograf Denis Peel: rușii au o înțelegere slabă a corpului gol în artă. Fotografia de modă profită de aceste oportunități

ParkSizn Rus LLC 107140, Moscova, banda I Krasnoselsky, 3 +7 (495) 748‑93-34


Săptămâna aceasta, Lumiere Brothers Center for Photography a deschis o expoziție a lui Denis Pil, maestrul care a fost pionier în filmarea luciului în anii '80. Titlul „Gheață cadru. Fotografia de modă a lui Denis Pil ”se referă la asocieri cu cinematograful, cu toate acestea, nu este nejustificat. Însuși fotograful, oferind o prezentare în onoarea lansării expoziției la Moscova, își subliniază în mod repetat concentrarea asupra proceselor de realizare a filmelor. El a propus pentru prima dată ideea de a transfera vizual principiile cinematografiei la răspândirea unei reviste de modă directorului de artă al French Vogue în 1979, iar el și-a aprobat inițiativa. Fotograful nu numai că se uită în obiectiv și face clic pe obturator: el însuși alege un subiect pentru filmare, formând simultan un scenariu.


„Odată am filmat pentru American Vogue: alegerea locației a căzut în Maroc, pentru că am vrut să surprind contrastul dintre fetele europene și cele africane. Am decis să aranjez filmările în aer liber, astfel încât complotul să se desfășoare singur. Oamenii care au trecut pe lângă ei ar putea deveni, de asemenea, o parte a fotografiei - uneori se pare interesant, alteori nu funcționează deloc. Mă interesează momentele cinematografice, încerc să le surprind. Nu-mi place poza, fotografiile statice, caut ceva real și plin de viață. Dar această realitate ar trebui să conțină o întrebare și un impuls pentru reflecție și nu ar trebui să fie completă. Odată ce am adus un păun cu noi la filmarea seriei la Castelul Howard și am aranjat o competiție improvizată între o pasăre și o fată model în haine inteligente. Era interesant să punem întrebarea: cine este de fapt mai frumos? "


Portofoliul lui Denis Peel include fotografii cu numeroase supermodele celebre: printre cei care au intrat în obiectivul său se numără Christy Turlington, Rachel Williams, Lara Nashinski, Eva Wallen, Nancy Donahue, Gia Carangi, Kelly LeBrock, Joan Severance, Yoanna Pakula, Uma Thurman, Andie MacDowell, Goldie Hawn, Nastassja Kinski, Charlotte Rampling, Jamie Lee Curtis.

„Andie MacDowell - astăzi o celebritate mondială - a venit la filmările mele ca o fată foarte tânără. Este modestă și i-a fost destul de dificil să se elibereze în fața camerei. Dar a avut încredere în mine, a acceptat scenariul meu, era pregătită - ca actriță - să joace cu mine "



Mulți oameni își pun întrebarea: un model ar trebui să fie actriță, să combine arta cinematografiei și fotografia? Au fost câteva reflecții pe această temă la întâlnirea cu Denis Pil:

„Îmi place să lucrez cu actrițe - el înțelege și simte trenul meu de gândire. Este important să surprinzi momentul, ce se întâmplă în jurul tău. Pentru a ușura modelul, îi ofer o întreagă garderobă pentru toată ziua pentru diferite ocazii. Ea acționează pe cont propriu și aștept momentul. Procedând astfel, pornesc din scenariul cu care vin pentru fotografiere. Dacă le dau rolele modelelor mele, reacționează recunoscător. Astfel de povești devin mai conștiente, fetele văd obiectivul, simt ceea ce le trebuie să le înfățișeze ".

Denis Peel a fost fotograf de modă între 79 și 90 de ani. Aproape treizeci de ani mai târziu, procesul de filmare s-a schimbat mult. Care a fost diferența dintre abordările de ilustrare a luciului acum și atunci?

„Când filmarea are succes, alegerea a 7-10 imagini pentru publicarea finală este destul de dificilă. În anii 80, am filmat film de 35 mm. Spre deosebire de astăzi, nu puteam ști în ce măsură s-a dovedit ceea ce concepusem. Acest lucru a creat o senzație complet diferită de filmare: nu exista nicio modalitate de a înțelege dacă ceva nu merge bine, nu puteți simți decât instinctiv ".



Luni este o zi liberă pentru majoritatea muzeelor \u200b\u200bdin Moscova, dar acest lucru nu înseamnă că nu aveți ocazia să atingeți frumusețea. Mai ales pentru prima zi a săptămânii, editorii ediției online a site-ului mențin o rubrică „10 necunoscute”, unde vorbim despre expoziții, artiști și date importante din istoria artei.

Denis Peel. Uma Thurman. Vogue italiană, 1986

Galerie foto

În timpul unui test de rachete, armata indiană a distrus un satelit spațial care se afla pe orbita pământului scăzut, a anunțat premierul Narendra Modi într-o adresă a națiunii.

Denis Peel. Christy Turlington. Vogue SUA. 1987

Denis Peel este unul dintre cei trei fotografi care au definit stilul legendarei reviste Vogue. Irwin Penn, Richard Avedon, Denis Peel - toți cei care au privilegiul de a-și tipări fotografiile pe coperta acestei biblii lucioase au influențat cursul istoriei fotografiei modei. Redactorul șef al editurii Conde Nast, care publică încă Vogue, Alexander Lieberman, a declarat că Peel „a arătat viața unei femei moderne într-un mod pe care nimeni nu l-a mai făcut până acum. Nu este de mirare, în 1979 Lieberman a semnat un contract exclusiv cu Peel pentru a-și publica fotografiile.

Denis Peel. Christy Turlington. Plaja Laguna. Vogue SUA. 1987

Denis Peel s-a născut în 1944 în Franța. Deja la 22 de ani, când locuia cu părinții săi în Australia, Peel a fondat primul său studio de fotografie. După ce s-a mutat în Statele Unite, a început să lucreze pentru ziare și să publice pentru New York Times până când a ajuns la Conde Nast, unde a lucrat peste zece ani. În acești ani, a filmat pentru Vogue, Vanity Fair, GQ. În 1989 a părăsit editura pentru a se concentra pe filmări. Rezultatul acestei lucrări a fost caseta „Dragostea este orb”.

Denis Peel. Arielle Burgelin, New Mexico in Trouble. 1984

Obiectivul lui Peele a surprins aproape toate icoanele cinematografiei anilor ’80: Gina Davis, Nastassja Kinski, Andie MacDowell, Darryl Hannah, Isabella Rossellini, Goldie Hawn, Jamie Lee Curtis, Lillian Gish, Donald Sutherland, artiștii Man Ray, Willem de Kooning, Jasper Jones și multe altele. Peel însuși l-a considerat întotdeauna pe Alexander Lieberman unul dintre principalii săi profesori. Dar, desigur, estetica cinematografiei joacă un rol imens în fotografiile sale, în special influența filmelor lui Stanley Kubrick și ale neorealistilor italieni Bertolucci și Antonioni.

Denis Peel. În necaz. Noul Mexic. 1984

Stilistul John Vertin, care a lucrat mult la platoul lui Peel, a declarat: „Am spus întotdeauna că Denis Peel poate fi numit Stanley Kubrick al lumii modei, pentru că atunci când lucrez cu el sau mă uit la fotografiile lui am aceeași senzație ca atunci când vizionez filme. Kubrick. Eleganța rece a imaginii, tensiunea ciudată sau chiar electrificarea stării în cadru. Subtilă, subtilă, nu captivantă. Trama a ceea ce se întâmplă nu este imediat clară. Claritatea vine cu timpul și trece în frison. "

Denis Peel. Joan Severance. Lumile diferite... Castelul Howard. Yorkshire. Marea Britanie. Vogue SUA. 1982

Am văzut imagini atrăgătoare și respingătoare. În ele nu există „idealitate” și sinceritate și există întotdeauna o subestimare. Un instantaneu ascunde întreaga poveste capturată în Freeze Frame. Peel recunoaște că a fost întotdeauna mai mult un regizor decât un fotograf. El este atras nu de tehnic, ci de complexitatea intelectuală a imaginii. Prin urmare, în studio, el a dat deseori modelelor un anumit „rol”, ajutând la crearea unui personaj, la interpretarea unui anumit personaj.

Denis Peel. Joan Severance. Lumile diferite. Peacock-1. Castelul Howard. Yorkshire. Marea Britanie. Vogue SUA. 1982

După filmul „Dragostea este oarbă”, filmat Peesc Facescapes (nota editorului: cuvânt derivat din față - față și peisaj - peisaj). Tema ei a fost timpul, cursul ei, schimbările care apar la o persoană în timp, urmele pe care o persoană le lasă în istorie. Lucrarea s-a dovedit nu atât o istorie documentară cât o parabolă filozofică.

Denis Peel. Claire Hawke. New York city. Vogue SUA. 1985

Unul dintre cele mai recente proiecte ale Saw este Down to Earth, unde fotograful explorează corpul uman în relația sa cu pământul, natura și plantele. Desigur, Peel joacă în pragul erotismului, referindu-se la nud, dar în realitate fotograful se referă mai mult la epoca primitivă, la habitatul natural al primului om.

Denis Peel. Joan Severance și Nancy Donahue. Vogue SUA. 1982

Imagini din proiectul Down to Earth nu sunt prezentate la expoziția de la Moscova, dar organizatorii au reușit să arate versatilitatea operei lui Peel. Însuși fotograful, care a fost prezent la deschiderea expoziției, a declarat că este foarte mulțumit, deoarece expunerea combină atât senzualitatea cât și cinematografia abordării sale și a exprimat speranța că rușii vor învăța să înțeleagă mai bine corpul gol în artă.

Denis Peel. Tatiana Patitz și Letizia Firmin-Didot. Vogue SUA

Denis Peel locuiește acum în Franța, într-un castel renascentist din secolul al XII-lea, unde s-a mutat cu familia după atacurile teroriste din 11 septembrie 2001 din New York. Scrie scenarii pentru filme, lucrează la proiecte noi, ajută artiști tineri, participă la festivaluri, pregătește o carte mare cu fotografiile sale pentru lansare. Prima monografie a lui Saw a fost publicată în 2012 și a fost intitulată Momente.

Denis Peel. Nina Klep. Vogue SUA. 1982

Poate că nu ați auzit niciodată despre un fotograf precum Denis Peel, dar probabil că sunteți familiarizați cu imaginile lui: sunt peste tot - pe copertele revistelor, în reclame de parfumerie și cosmetice, diverse mărci de îmbrăcăminte, camere de luat vederi, pe coperte de cărți, pe afișe și afișe de filme. ... Imaginile sale sunt elegante, misterioase, atractive și mereu recunoscute.

Fotograf francez Denis Peel numit " Stanley Kubrick lumea modei ". În anii 80, a avut un impact uriaș asupra fotografiei „modei”. Denis a lucrat cu publicații de frunte în SUA și Europa: Vogue, GQ, Vanity Fair, Rolling Stone și eroinele imaginilor sale au fost vedete precum Uma Thurman, Andie MacDowell, Goldie Hawn, Nastassja Kinski, Charlotte Rampling, Christy Turlington și multe altele.

Denis Pil a venit la Moscova pentru deschiderea primei sale expoziții în Rusia, care poate fi văzută la Lumiere Brothers Center for Photography. AiF.ru s-a întâlnit cu renumitul fotograf lucios pentru a afla detaliile ședințelor foto vedete.

Elena Yakovleva, AiF.ru: Probabil că știți despre scandalul cu expoziția de fotografie a lui Jock Sturges, care a avut loc aici, la Lumiere Brothers Center for Photography, în urmă cu doar câteva luni. Activistii au găsit pornografie infantilă și au cerut să închidă expoziția. Ești curios să știi părerea ta despre acest precedent?

Denis Peel: Mi-e greu să răspund la această întrebare. Știu că funcționează Jock Sturgessdar nu știu această expoziție anume și nu am auzit niciodată de această situație.

În general, ader la ideea că arta este gratuită. Și cu siguranță urăsc ideea că un fel de expoziție de fotografie poate fi interzisă, închisă de stat sau de altcineva. Dacă o expoziție are legătură cu jignirea sentimentelor cuiva, atunci merită să te gândești la ea, dar arta are propriile sale orientări, experți proprii și trebuie să te bazezi pe ele. Întotdeauna trebuie să înțelegeți de la ce a venit autorul, de la ce a venit artistul, care este conceptul, care este ideea acestui proiect.

- La expoziția pe care ai adus-o la Moscova („Cadrul de îngheț. Fotografia de modă a lui Denis Pil” - ed.), Există un indiciu de erotism. Dar, din câte știu, aveți mai multe lucrări candide, de ce nu se numără printre fotografiile prezentate?

- Ca o oportunitate de expunere, am oferit galeriei cel mai recent proiect al meu „Jos spre pământ” („Mai aproape de pământ” - ed.), Care explorează corpul uman în raport cu pământul, natura și plantele. Acest proiect prezintă natură masculină și feminină nudă, dar am avut senzația că această propunere din galerie nu a fost satisfăcută cu sprijin. Și acum cred că înțeleg de ce.

În Rusia, există o anumită lipsă de înțelegere a corpului gol în artă. Acest lucru este foarte trist pentru mine, deoarece proiectul meu nu suportă nicio agresiune. Și acum, când pregăteam o expoziție de fotografii din anii 80, am avut opțiunea să subliniem fie o abordare cinematografică a filmărilor, fie una senzuală. Mă bucur că le-am obținut pe amândouă, dar, din partea mea, aș alege mai multe fotografii care subliniază senzualitatea.

Acum am înțeles că există o oarecare neînțelegere cu acest subiect și de ce selecția în multe feluri s-a dovedit așa cum s-a dovedit.

Expoziție „Înghețarea cadrului. Fotografia de modă a lui Denis Pil ”. Foto: Serviciul de presă al Centrului pentru fotografie Lumiere Brothers

De ce crezi că societatea noastră reacționează atât de brusc la nuditate?

- Nu știu, probabil că este o întrebare educatie generala, conștientizare ... Cred că fiecare persoană ar trebui să fie conștientă și să înțeleagă cine este din punct de vedere psihologic, fizic, mental. Nu numai pentru a înțelege, ci și pentru a putea vorbi despre asta, arătați-o, lucrați cu ea. Este exact ceea ce cercetez.

De fapt, am avut întotdeauna ideea că poporul rus este mai emoțional. Și vorbind despre susceptibilitatea emoțională a rușilor, îmi este greu să înțeleg cum latura fizică a emoțiilor s-a dovedit a nu fi la fel de dezvoltată ca cea mentală.

- Și dacă ți s-ar întâmpla situația cu închiderea expoziției, dacă cineva te-ar fi numit fotografii pornografie, ce ai spune?

- Le-aș trimite la un psihiatru (râde).

Denis Peel în fața unei fotografii de Andy MacDowell. Foto: Serviciul de presă al Centrului pentru fotografie Lumiere Brothers

„Cei mai obișnuiți oameni”

- Ai adus în Rusia fotografii care au fost făcute pentru reviste de modă în anii 80. Acestea înfățișează astfel de frumuseți precum Uma Thurman, Andy MacDowell, Goldie Hawn, Nastassja Kinski ... Cum reușiți să mențineți o relație de lucru cu un astfel de femei frumoasecum reușești să nu te îndrăgostești de modelele tale?

- De fapt, o relație profesională în acest domeniu înseamnă că trebuie să fii puțin îndrăgostit de modelul tău. Acest lucru este normal și chiar corect. Desigur, când trag, încerc să dezvăluiesc modelul nu numai fizic, ci și emoțional. Aceasta implică un fel de apropiere naturală între noi. Care poate fi povestea în continuare, cât de mult poate fi mai aproape între fotograf și model, aceasta este deja o poveste personală ...

Claire Hawke, 1985 Foto: Biroul de presă Lumiere Brothers / Denis Peel

- Ați dori să priviți în spatele obiectivului camerei și să aflați cum s-au comportat modelele dvs. de vedetă în timpul ședinței foto?

- Totul este destul de natural, pe platoul de filmare sunt cele mai multe oameni normali... Vă pot spune despre ședința foto a lui Andy MacDowell pe care am făcut-o pentru Vogue. După cum puteți vedea, aceasta este o filmare destul de sinceră și senzuală, în timp ce Andy însăși este o fată foarte, foarte modestă (cel puțin, era așa atunci) și un astfel de comportament nu este deloc tipic pentru ea. Lucrez mult ca regizor și mi-a sugerat lui Andy să joace un rol similar. În ciuda naturii sale umile naturale, a fost de acord, iar când aceste imagini au fost publicate în Vogue, ea a fost șocată. Prietenii ei au spus: „Andy, nu ești tu, nu pari deloc ca tine, ești complet diferit!”. În acel moment s-a jenat, dar acum, privind în urmă, îmi spune că este foarte mândră de acele poze.

Și, de exemplu, filmarea lui Goldie Houndl pentru revista Rolling Stone a fost foarte diferită. M-am dus în casa lui Goldie, iar ea mi-a arătat lucruri pe care le-ar putea folosi pentru ședința noastră foto. Am comunicat minunat și, de fapt, aceste fotografii s-au născut în timpul conversației. Nu voiam ca ea să joace pe cineva în fața aparatului de fotografiat, voiam să fie ea însăși, voiam să-i surprind personalitatea.

- Dar Uma Thurman? Se știe că ai fost primul care a făcut prima ședință foto profesională cu viitoarea actriță și model popular. Atunci ai văzut o vedetă într-o fată de 16 ani?

- În timpul filmarilor au fost prezente încă două modele, a fost o sesiune foto de grup. Dar îmi amintesc foarte bine că m-am prins că nu am putut opri să filmez Uma. Era incredibil de dependenta ... Si cred ca raspunde la intrebarea ta.

Uma Thurman, 1986 Foto: Biroul de presă al Lumiere Brothers Center for Photography / Denis Peel

- Ați fotografiat vreodată modele rusești?

- De fapt, nu am lucrat niciodată cu modele rusești. Da, și în Rusia pentru prima dată și încă am văzut puține femei rusești (râde).

- Nu pot spune că am fost vreodată foarte interesat de lumea modei ca atare. Întotdeauna am fost mai interesat de persoana însăși, de modelul însuși, care, desigur, poartă aceste haine la modă.

Înțeleg însă că designerii celebri sunt întotdeauna inspirați de ceva. Ei își inspiră dintr-o varietate de resurse: din diferite epoci, din tradiții naționale diferite. Și sunt sigur că există multe surse de inspirație în Rusia, trebuie doar să fie găsite și puse în aplicare, pentru a fi suficient de curajoși pentru a se declara tare.

Lumiere Brothers Center for Photography prezintă prima expoziție din Rusia de fotograful de modă renumit mondial Denis Piel. Expoziția va reuni aproximativ 60 de fotografii iconice care au fost filmate pentru principalele reviste de modă din SUA și Europa: Vogue, GQ, Vanity Fair. Pentru participanți, intrarea în expoziție este gratuită. Expoziția va avea loc între 8 februarie și 7 mai.

Expunerea este centrată în jurul anilor '80 - apogeul carierei de fotograf - și subliniază abordarea cinematografică distinctivă a fotografiei de modă. Denis Peel s-a născut în Franța în 1944, și-a petrecut copilăria și adolescența cu familia în Australia, unde în 1966 a fondat primul său studio foto. În anii ’70 a lucrat între Paris, Londra și Milano, concentrându-se pe fotografie de modă și publicitate. În 1979, el a fost observat de legendar editor sef Condé Nast Alexander Lieberman și Denis Peel s-au mutat la New York, primind - alături de greșii Richard Avedon, Irwin Penn - un contract exclusiv cu editura. Timp de 10 ani, a realizat peste 1000 de filmări de modă pentru reviste de modă ale editurii din SUA, Germania, Italia, Franța, Marea Britanie. Multe dintre aceste cadre au devenit incontestabil, iconice pentru deceniul lor.

A. Lieberman a menționat: "Denis Peel este unul dintre marii fotografi ai vremii noastre ... El a adus o privire incredibil de proaspătă în fotografia de modă, a arătat viața unei femei moderne într-un mod pe care nimeni altcineva nu a fost în stare să o facă înainte."

Eroinele fotografiilor sale au fost modele care în anii 1980 au fost adevărate vedete ale vremii lor. Printre ei se numără Christy Turlington, Rachel Williams, Lara Nashinski, Eva Wallen, Nancy Donahue, Gia Carangi, Kelly LeBrock, Joan Severance, Yoanna Pakula. Femeia Saw este deosebit de senzuală și emoțională, adesea prinsă într-un moment intim, non-ceremonial. Acest lucru o face mult mai „reală” și mai atractivă. Totuși, Denis Pil a fost întotdeauna mai interesat de modelele care au fost sau ar putea deveni actrițe în cadru, decât să urmeze orbește instrucțiunile fotografului. Expoziția va cuprinde, de asemenea, ședințe foto cu Uma Thurman, Andy MacDowell, Goldie Hole, Nastassja Kinski, Charlotte Rampling, Jamie Lee Curtis și multe altele. O serie de fotografii de la Uma Thurman, în vârstă de 16 ani, a devenit prima ședință foto profesională a tinerei actrițe.

În abordarea sa la fotografia de modă, Denis Peel a fost influențat nu atât de geniile fotografice ale lui Avedon, Penn și Newton, cât de realizatorii vremii sale, în special de Stanley Kubrick. Stilistul de modă John Vertin remarcă: „Întotdeauna am spus că Denis Peel poate fi numit Stanley Kubrick din lumea modei, pentru că atunci când lucrez cu el sau mă uit la fotografiile lui, am aceeași senzație ca atunci când vizionez filmele lui Kubrick. Eleganță rece a imaginii, tensiune ciudată sau chiar electrificare în cadru. Subtil, subtil, nu captivant. Istoria a ceea ce se întâmplă nu este imediat clară, cum ar fi, de exemplu, în Newton. Claritatea vine odată cu timpul și se strecoară ".

„Cu fotografia mea, chiar încerc să spun o poveste. Vreau să creez o anumită mise-en-scene ... Înghețați cadrul! Pentru asta mă străduiesc mereu. Un cadru de îngheț cu intensitate emoțională, suspans tensional și o întrebare în capul spectatorului: ce s-a întâmplat înainte de momentul filmării, ce se întâmplă acum și ce se va întâmpla în minutul următor ”, spune fotograful.

La sfârșitul anilor 1980, Denis Peel a primit medalia de excelență Leica pentru fotografie comercială, în același timp a fondat agenția video Jupiter Films, lăsând-o pe Condé Nast și concentrându-se pe cinema. Fotografiile lui Denis Peel se află în colecția permanentă a Muzeului Victoria și Albert (Londra), Muzeul arte Frumoase în Boston și în multe colecții private din întreaga lume. Expoziții personale au avut loc la Rove Gallery din Londra (2013), la Muzeul Textilelor din comuna Labastide-Roueroux (2010), la Musée du Point de Vue din Bruxelles (2010), la teatrul orașului Castres din sudul Franței (2009), la Muzeul Național al Costumelor și al Modei. în Lisabona (2008), Galeria Staley-Wise din New York (1982). Denis Pil va veni la vernisajul expoziției la Moscova, va organiza o întâlnire a autorului, la care va povesti despre calea sa creativă și va aranja un tur special al expunerii.

Informatii de contact:

 

Ar putea fi util să citiți: