Denis a băut uma thurman. Fotograful Denis Peel: Rușii nu înțeleg corpul gol în artă. Fotografia de modă profită de aceste oportunități

ParkSizn Rus SRL 107140, Moscova, strada 1 Krasnoselsky, 3 +7 (495) 748‑93-34


Săptămâna aceasta, Centrul de Fotografie Lumiere Brothers a deschis o expoziție a lui Denis Pil, maestrul care a fost pionier în filmările lucioase în anii 1980. Titlul „Freeze Frame. Fotografia de modă a lui Denis Pil ”se referă la asocieri cu cinematograful, dar nu este nerezonabil. Fotograful însuși, dând o prezentare în onoarea lansării expoziției la Moscova, își subliniază în mod repetat atenția asupra proceselor de realizare a filmelor. El a propus mai întâi ideea de a transfera vizual principiile cinematografiei în partea centrală a unei reviste de modă directorului de artă al Vogue franceză în 1979 și i-a aprobat inițiativa. Fotograful nu numai că se uită în obiectiv și face clic pe declanșator: el alege singur subiectul pentru filmare, formând simultan scenariul.


„Odată filmam pentru Vogue american: alegerea locației a căzut pe Maroc, pentru că am vrut să surprind contrastul dintre fetele europene și cele africane. Am decis să pun filmări pe stradă, astfel încât complotul să se desfășoare de la sine. Oamenii care au trecut pe acolo ar putea de asemenea să devină parte din fotografie - uneori se dovedește interesant, alteori nu funcționează deloc. Mă interesează momentele cinematografice, încerc să le surprind. Nu-mi place poziția, fotografiile statice, caut ceva real și viu. Dar această realitate ar trebui să cuprindă o întrebare și un imbold de reflecție și nu trebuie să fie completă. Odată am adus cu noi un păun la filmările serialului de la Castelul Howard și am aranjat o competiție improvizată între o pasăre și o fată model în haine inteligente. A fost interesant să pun întrebarea: cine este de fapt mai frumos?”


Portofoliul lui Denis Peel include fotografii ale multor supermodele celebre: printre cei care au intrat în obiectivul său se numără Christy Turlington, Rachel Williams, Lara Nashinski, Eva Wallen, Nancy Donahue, Gia Carangi, Kelly LeBrock, Joan Severance, Yoanna Pakula, Uma Thurman, Andie MacDowell. , Goldie Hawn, Nastassja Kinski, Charlotte Rampling, Jamie Lee Curtis.

„Andie MacDowell – astăzi o celebritate mondială – a venit la filmările mele când eram o fată foarte tânără. Este modestă și i-a fost destul de greu să se elibereze în fața camerei. Dar a avut încredere în mine, mi-a acceptat scenariul, era pregătită - ca actriță - să joace cu mine "



Mulți oameni își pun întrebarea: ar trebui un model să fie actriță, să combine arta cinematografiei și a fotografiei? Au fost câteva reflecții pe această temă la întâlnirea cu Denis Pil:

„Îmi place să lucrez cu actrițe - el înțelege și simte șirul meu de gândire. Este important să profiti de momentul, de ceea ce se întâmplă în jurul tău. Pentru a-i fi mai ușor modelului, îi ofer o garderobă întreagă de zi pentru diferite ocazii. Ea acționează singură, iar eu aștept momentul. Procedând astfel, pornesc de la scenariul pe care l-am conceput pentru filmare. Dacă le dau modelelor mele roluri, ei răspund cu recunoștință. Astfel de povești devin mai conștiente, fetele văd scopul, simt ceea ce au nevoie să portretizeze.”

Denis Peel a fost un fotograf de modă între anii 79 și 90. Aproape treizeci de ani mai târziu, procesul de filmare s-a schimbat foarte mult. Care a fost diferența dintre abordările de a ilustra luciul acum și atunci?

„Când filmarea are succes, este destul de dificil să selectezi 7-10 imagini pentru publicarea finală. În anii 80 am filmat film de 35 mm. Spre deosebire de azi, nu puteam ști cu încredere în ce măsură a rezultat ceea ce am conceput. Acest lucru a creat o senzație complet diferită de a împușca: nu era nicio modalitate de a înțelege dacă ceva nu mergea bine, puteai simți doar instinctiv.”



Luni este o zi liberă pentru majoritatea muzeelor ​​din Moscova, dar asta nu înseamnă că nu ai ocazia să atingi frumusețea. Mai ales pentru prima zi a săptămânii, redactorii ediției online a site-ului mențin o rubrică „10 necunoscute”, unde vorbim despre expoziții, artiști și date importante din istoria artei.

Denis Peel. Uma Thurman. Vogue italiană, 1986

Galerie foto

În timpul unui test cu rachete, armata indiană a distrus un satelit spațial care se afla pe orbită joasă a Pământului, a anunțat prim-ministrul Narendra Modi într-o adresă adresată națiunii.

Denis Peel. Christy Turlington. Vogue SUA. 1987

Denis Peel este unul dintre cei trei fotografi care au definit stilul legendarei reviste Vogue. Irwin Penn, Richard Avedon, Denis Peel - toți cei care au privilegiul de a-și imprima pozele pe coperta acestei biblii lucioase au influențat istoria fotografiei de modă. Editorul-șef al editurii Conde Nast, care publică încă Vogue, Alexander Lieberman, a spus că Peel „a arătat viața unei femei moderne într-un mod pe care nimeni altcineva nu a mai putut să o facă până acum”. Nu e de mirare, în 1979 Lieberman a semnat un contract exclusiv cu Peel pentru publicarea fotografiilor sale.

Denis Peel. Christy Turlington. Plaja Laguna. Vogue SUA. 1987

Denis Peel s-a născut în 1944 în Franța. Deja la vârsta de 22 de ani, când locuia cu părinții săi în Australia, Peel și-a fondat primul studio de fotografie. După ce s-a mutat în Statele Unite, a început să lucreze pentru ziare și să publice pentru New York Times până când a ajuns la Conde Nast, unde a lucrat timp de peste zece ani. În acești ani a filmat pentru Vogue, Vanity Fair, GQ. În 1989 a părăsit editura pentru a se concentra pe filmări. Rezultatul acestei lucrări a fost caseta „Dragostea este oarbă”.

Denis Peel. Arielle Burgelin, New Mexico în probleme. 1984

Obiectivul lui Peel a surprins aproape toate icoanele cinematografiei anilor 1980: Gina Davis, Nastassja Kinski, Andie MacDowell, Darryl Hannah, Isabella Rossellini, Goldie Hawn, Jamie Lee Curtis, Lillian Gish, Donald Sutherland, artiștii Man Ray, Willem de Kooning, Jasper Jones și mulți alții. Peel însuși l-a considerat întotdeauna pe Alexander Lieberman unul dintre principalii săi profesori. Dar, desigur, estetica cinematografică joacă un rol imens în fotografiile sale, în special influența filmelor lui Stanley Kubrick și a neorealiştilor italieni Bertolucci și Antonioni.

Denis Peel. în necaz. New Mexico. 1984

Stilistul John Vertin, care a lucrat mult pe platourile de filmare a lui Peel, a declarat: „Întotdeauna am spus că Denis Peel poate fi numit Stanley Kubrick din lumea modei, pentru că atunci când lucrez cu el sau mă uit la fotografiile lui am același sentiment că la vizionarea filmelor Kubrick.Eleganța rece a imaginii, tensiune ciudată sau chiar electrificarea stării din cadru.Sutil, subtil, nu atrăgător.Intrimul a ceea ce se întâmplă nu este imediat clar.Claritatea vine odată cu timpul și se strecoară până la pielea de găină. ."

Denis Peel. Joan Severance. Lumi diferite... Castelul Howard. Yorkshire. Regatul Unit. Vogue SUA. 1982

Am văzut imagini care sunt atât atractive, cât și respingătoare. Nu există „idealitate” și franchețe în ele și există întotdeauna o subestimare. Un instantaneu ascunde întreaga poveste surprinsă în Înghețare cadru. Peel recunoaște că a fost întotdeauna mai mult un regizor decât un fotograf. El este atras nu de complexitatea tehnică, ci de complexitatea intelectuală a imaginii. Prin urmare, în studio, le dădea adesea modelelor un anumit „rol”, ajutând la crearea unui personaj, la interpretarea unui anumit personaj.

Denis Peel. Joan Severance. Lumi diferite. Păun-1. Castelul Howard. Yorkshire. Regatul Unit. Vogue SUA. 1982

După filmul „Love is Blind”, Peel a filmat Facescapes (nota editorului: un cuvânt derivat din față - față și peisaj - peisaj). Tema sa a fost timpul, cursul său, schimbările care apar într-o persoană de-a lungul timpului, urmele pe care o persoană le lasă în istorie. Lucrarea sa dovedit nu atât o istorie documentară, cât o pildă filosofică.

Denis Peel. Claire Hawke. Orașul New York. Vogue SUA. 1985

Unul dintre cele mai recente proiecte ale lui Saw este Down to Earth, în care fotograful explorează corpul uman în relația sa cu pământul, natura și plantele. Desigur, Peel joacă în pragul erotismului, referindu-se la nud, dar în realitate fotograful se referă mai probabil la epoca primitivă, la habitatul natural al primului om.

Denis Peel. Joan Severance și Nancy Donahue. Vogue SUA. 1982

Imagini din proiectul Down to Earth nu sunt prezentate la expoziția de la Moscova, dar organizatorii au reușit să arate diversitatea lucrării lui Peel. Însuși fotograful, care a fost prezent la vernisajul expoziției, s-a declarat foarte mulțumit pentru că expoziția îmbină atât senzualitatea, cât și cinematografia demersului său și și-a exprimat speranța că rușii vor învăța să înțeleagă mai bine corpul gol în artă.

Denis Peel. Tatiana Patitz și Letizia Firmin-Didot. Vogue SUA

Acum, Denis Peel locuiește în Franța, într-un castel renascentist din secolul al XII-lea, unde s-a mutat împreună cu familia după atacurile teroriste din 11 septembrie 2001 din New York. Scrie scenarii pentru filme, lucrează la noi proiecte, ajută tinerii artiști, participă la festivaluri, pregătește o carte mare cu fotografiile sale pentru lansare. Prima monografie a lui Saw a fost publicată în 2012 și s-a numit Moments.

Denis Peel. Nina Klep. Vogue SUA. 1982

Poate că nu ați auzit niciodată de un fotograf ca Denis Peel, dar probabil că sunteți familiarizat cu pozele lui: sunt peste tot - pe coperți de reviste, în reclame la parfumerie și cosmetice, diverse mărci de îmbrăcăminte, aparate foto, pe coperți de cărți, pe postere. si postere de filme.... Pozele sale sunt elegante, misterioase, atractive și întotdeauna recunoscute.

fotograf francez Denis Pil numit " Stanley Kubrick lumea modei”. În anii 1980, a avut un impact uriaș asupra fotografiei de „modă”. Denis a lucrat cu publicațiile de top din SUA și Europa: Vogue, GQ, Vanity Fair, Rolling Stone, iar eroinele imaginilor sale au fost vedete precum Uma Thurman, Andie MacDowell, Goldie Hawn, Nastassja Kinski, Charlotte Rampling, Christy Turlingtonși multe altele.

Denis Pil a venit la Moscova pentru vernisajul primei sale expoziții în Rusia, care poate fi văzută la Centrul de fotografie Lumiere Brothers. AiF.ru s-a întâlnit cu celebrul fotograf glossy pentru a afla detaliile ședințelor foto vedete.

Elena Yakovleva, AiF.ru: Probabil că știți scandalul cu expoziția de fotografii a lui Jock Sturges, care a avut loc aici, la Centrul de Fotografie Frații Lumiere, în urmă cu doar câteva luni. Activiștii au descoperit pornografia infantilă în ea și au cerut închiderea expoziției. Ești curios să afli părerea ta despre acest precedent?

Denis Peel: Îmi este greu să răspund la această întrebare. Știu că funcționează Jock Sturgess dar nu cunosc această expoziție specială și nu am auzit niciodată de această situație.

În general, aderă la ideea că arta este gratuită. Și cu siguranță urăsc ideea că un fel de expoziție de fotografie poate fi interzisă, închisă de stat sau de altcineva. Dacă o expoziție are legătură cu ofensarea sentimentelor cuiva, atunci merită să te gândești la ea, dar arta are propriile repere, proprii experți și trebuie să te bazezi pe ele. Întotdeauna trebuie să înțelegeți de la ce a venit autorul, de la ce a venit artistul, care este conceptul, care este ideea acestui proiect.

- La expoziţia pe care aţi adus-o la Moscova („Freeze frame. Fashion photography of Denis Pil” - n.red.), există un indiciu de erotism. Dar, din câte știu, aveți și lucrări mai candide, de ce nu sunt printre fotografiile prezentate?

- Ca o oportunitate de expunere, mi-am oferit galeria ultimul proiect„Down to Earth” („Mai aproape de pământ” – n.red.), Care examinează corpul uman în raport cu pământul, natura, plantele. Acest proiect prezintă natură masculină și feminină nud, dar am avut senzația că această propunere din galerie nu a primit sprijin. Și acum cred că înțeleg de ce.

În Rusia, există o anumită lipsă de înțelegere a corpului gol în artă. Acest lucru este foarte trist pentru mine, pentru că proiectul meu nu suportă nicio agresiune. Și acum, când pregăteam o expoziție de fotografii din anii 80, aveam opțiunea de a sublinia fie o abordare cinematografică a filmării, fie una senzuală. Mă bucur că le-am prins pe amândouă, dar, din partea mea, aș alege mai multe fotografii care subliniază senzualitatea.

Acum înțeleg că există o neînțelegere cu acest subiect și de ce selecția în multe feluri a ieșit așa cum a ieșit.

Expoziţia „Freeze Frame. Fotografia de modă a lui Denis Pil”. Foto: Serviciul de presă al Centrului de Fotografie Frații Lumiere

De ce crezi că societatea noastră reacționează atât de puternic la nuditate?

- Nu știu, probabil că este o întrebare educatie generala, conștientizare... Consider că fiecare ar trebui să fie conștient și să înțeleagă cine este din punct de vedere psihologic, fizic, mental. Nu doar să înțelegi, ci și să poți vorbi despre asta, să o arăți, să lucrezi cu el. Este exact ceea ce cercetez.

De fapt, mereu am avut ideea că rușii sunt mai emoționați. Și vorbind despre susceptibilitatea emoțională a rușilor, îmi este greu să înțeleg cum latura fizică a emoțiilor s-a dovedit a nu fi la fel de dezvoltată ca cea mentală.

- Și dacă ți s-ar întâmpla situația cu închiderea expoziției, dacă cineva a numit fotografiile tale pornografie, ce ai spune?

- Le-aș trimite la un psihiatru (râde).

Denis Peel în fața unei fotografii de Andy MacDowell. Foto: Serviciul de presă al Centrului de Fotografie Frații Lumiere

„Cei mai simpli oameni”

- Ai adus în Rusia fotografii care au fost făcute pentru reviste de modă în anii '80. Ei înfățișează frumuseți precum Uma Thurman, Andy MacDowell, Goldie Hawn, Nastassja Kinski... Cum reușești să menții o relație de lucru cu astfel de femei frumoase cum reusesti sa nu te indragostesti de modelele tale?

– De fapt, o relație profesională în acest domeniu înseamnă că trebuie să fii puțin îndrăgostită de modelul tău. Acest lucru este normal și chiar corect. Desigur, când fotografiez, încerc să dezvălui modelul nu doar fizic, ci și emoțional. Aceasta implică un fel de apropiere naturală între noi. Care poate fi povestea mai departe, cât de aproape poate fi între fotograf și model, aceasta este deja o poveste personală...

Claire Hawke, 1985 Foto: Biroul de presă al fraților Lumiere / Denis Peel

- Ai vrea să te uiți în spatele obiectivului camerei și să afli cum s-au comportat modelele tale vedete în timpul ședinței foto?

- Totul este destul de natural, pe platou sunt cei mai mulți oameni normali... Vă pot spune despre ședința foto a lui Andy MacDowell pe care am făcut-o pentru Vogue. După cum puteți vedea, aceasta este o fotografie destul de sinceră și senzuală, în timp ce Andy însăși este o fată foarte, foarte modestă (cel puțin așa era atunci) și acest comportament nu este deloc tipic pentru ea. Lucrez mult ca regizor și i-am cerut lui Andy să joace un rol similar. În ciuda naturii sale naturale umile, ea a fost de acord, iar când aceste poze au fost publicate în Vogue, a fost șocată. Prietenii ei au spus: „Andy, nu ești tu, nu arăți deloc cu tine, ești complet diferit!”. În acel moment i-a fost rușine, dar acum, privind în urmă, îmi spune că este foarte mândră de acele poze.

Și, de exemplu, filmarea lui Goldie Houndl pentru revista Rolling Stone a fost foarte diferită. M-am dus la Goldie acasă și ea îmi arăta lucruri pe care le putea folosi pentru ședința noastră foto. Am comunicat grozav și, de fapt, aceste fotografii s-au născut în cursul conversației. Nu am vrut ca ea să joace pe cineva în fața camerei, am vrut să fie ea însăși, am vrut să-i surprind personalitatea.

- Dar Uma Thurman? Se știe că ai fost primul care a făcut prima ședință foto profesională cu viitoarea actriță și model populară. Atunci ai văzut o stea la o fată de 16 ani?

- La acea filmare au fost prezente inca doua modele, a fost o sedinta foto de grup. Dar îmi amintesc foarte bine că m-am prins că nu mă puteam opri din filmarea lui Uma. Era incredibil de dependentă... Și cred că asta răspunde la întrebarea ta.

Uma Thurman, 1986 Foto: Serviciul de presă al Centrului de fotografie al Fraților Lumiere / Denis Peel

- Ați fotografiat vreodată modele rusești?

- De fapt, nu am lucrat niciodată cu modele rusești. Da, și în Rusia pentru prima dată și încă am văzut puține rusoaice (râde).

- Nu pot spune că am fost vreodată foarte interesat de lumea modei ca atare. Întotdeauna m-a interesat mai mult persoana însuși, modelul însăși, care, desigur, poartă aceste haine la modă.

Dar înțeleg că designerii celebri sunt întotdeauna inspirați de ceva. Își inspiră o varietate de resurse: din diferite epoci, din diferite tradiții naționale. Și sunt sigur că în Rusia există multe surse de inspirație, ele trebuie doar să fie găsite și implementate, să fie suficient de curajos pentru a se declara cu voce tare.

Centrul de fotografie Lumiere Brothers prezintă prima expoziție din Rusia a celebrului fotograf de modă Denis Piel. Expoziția va reuni aproximativ 60 de fotografii iconice care au fost realizate pentru reviste de modă de top din SUA și Europa: Vogue, GQ, Vanity Fair. Pentru participanți, intrarea la expoziție este liberă. Expoziția va avea loc în perioada 8 februarie - 7 mai.

Expoziția este centrată în jurul anilor 1980 - vârful carierei sale de fotograf - și subliniază abordarea sa cinematografică distinctivă a fotografiei de modă. Denis Peel s-a născut în Franța în 1944, și-a petrecut copilăria și adolescența alături de familia sa în Australia, unde în 1966 și-a fondat primul său studio de fotografie. În anii 1970 a lucrat între Paris, Londra și Milano, concentrându-se pe fotografia de modă și publicitate. În 1979, a fost remarcat de legendar Editor sef Condé Nast Alexander Lieberman și Denis Peel s-au mutat la New York, primind – alături de marii Richard Avedon, Irwin Penn – un contract de exclusivitate cu editura. Timp de 10 ani a realizat peste 1000 de sedinte de moda pentru reviste de moda de top din SUA, Germania, Italia, Franta, Marea Britanie. Multe dintre aceste rame au devenit incontestabil recunoscute, iconice pentru deceniul lor.

A. Lieberman a remarcat: „Denis Peel este unul dintre marii fotografi ai timpului nostru... El a adus o privire incredibil de proaspătă în fotografia de modă, a arătat viața unei femei moderne într-un mod pe care nimeni altcineva nu l-a putut face. inainte de."

Eroinele fotografiilor sale au fost modele care au fost adevăratele vedete ale timpului lor în anii 1980. Printre aceștia se numără Christy Turlington, Rachel Williams, Lara Nashinski, Eva Wallen, Nancy Donahue, Gia Carangi, Kelly LeBrock, Joan Severance, Yoanna Pakula. Femeia Saw este deosebit de senzuală și emoționantă, adesea surprinsă într-un moment intim, non-ceremonial. Acest lucru o face mult mai „reala” și mai atractivă. Cu toate acestea, Denis Pil a fost întotdeauna mai interesat de modelele care au fost sau ar putea deveni actrițe în cadru, decât să urmeze orbește instrucțiunile fotografului. Expoziția va prezenta și ședințe foto cu Uma Thurman, Andy MacDowell, Goldie Hole, Nastassja Kinski, Charlotte Rampling, Jamie Lee Curtis și mulți alții. O serie de fotografii de la Uma Thurman, în vârstă de 16 ani, a devenit prima ședință foto profesională a tinerei actrițe.

În abordarea sa asupra fotografiei de modă, Denis Peel a fost influențat nu atât de geniile fotografice ale lui Avedon, Penn și Newton, cât de regizorii vremii sale, în special de Stanley Kubrick. Stilistul de modă John Vertin notează: „Întotdeauna am spus că Denis Peel poate fi numit Stanley Kubrick al lumii modei, pentru că atunci când lucrez cu el sau mă uit la fotografiile lui, am aceeași senzație ca atunci când văd filmele lui Kubrick. Eleganța rece a imaginii, tensiune ciudată sau chiar electrificare în cadru. Subtil, subtil, nu atrăgător. Intriga a ceea ce se întâmplă nu este imediat clară, ca, de exemplu, în Newton. Claritatea vine odată cu timpul și se strecoară.”

„Cu fotografia mea, chiar încerc să spun o poveste. Vreau să creez o anumită punere în scenă... Îngheța cadru! Pentru asta mă străduiesc mereu. Îngheța cadru cu intensitate emoțională, tensiune-suspans și o întrebare în capul privitorului: ce s-a întâmplat înainte de momentul fotografierii, ce se întâmplă acum și ce se va întâmpla în următorul minut ”, spune fotograful.

La sfârșitul anilor 1980, Denis Peel a fost distins cu Medalia Leica de Excelență pentru Fotografie Comercială, în același timp a fondat agenția video Jupiter Films, lăsând-o pe Condé Nast și concentrându-se pe cinema. Fotografiile lui Denis Peel se află în colecția permanentă a Muzeului Victoria și Albert (Londra). Arte Frumoaseîn Boston și în multe colecții private din întreaga lume. Expozitii personale autorul a avut loc în Galeria Rove din Londra (2013), Muzeul Textilelor din comuna Labastide-Rouerou (2010), Musée du Point de Vue din Bruxelles (2010), teatrul orașului Castres din sudul Franței (2009), Muzeul Național al Costumelor și Modei din Lisabona (2008), Galeria Staley-Wise din New York (1982). Denis Pil va veni la vernisajul expoziției de la Moscova, va ține o întâlnire a autorului, la care va vorbi despre drumul său creativ și va aranja un tur special al expoziției.

Informatii de contact:

 

Ar putea fi util să citiți: