Sculptură în lemn în interioare din diferite țări. Sculptura în lemn în India De la scaun la tron


Sculptură în lemn în India

Sculptura în lemn este cea mai comună și banală formă de artă din India. Inca din cele mai vechi timpuri, lemnul, fiind un material accesibil si usor de prelucrat, a fost folosit pe scara larga si pretutindeni, de la fabricarea armelor, uneltelor, construirii locuintelor si terminand cu fabricarea obiectelor de uz casnic.

Cele mai comune specii de copaci folosite în prelucrarea lemnului în India sunt tec, sal, stejar, mango, abanos (negru) și mahon.
Lemn de santal, lemn de trandafir și nuc- soiuri scumpe de lemn, care sunt folosite în cea mai mare parte a Indiei în principal pentru fabricarea de elemente decorative elegante și sofisticate de mobilier. Numai pe teritoriul Kashmirului, unde copacii de nuc și lemn de trandafir cresc în cantități mari, se realizează mobilier solid, suveniruri, vase etc. Ebanistii din Kashmir sunt renumiti pentru stilul lor deosebit, rafinat, care întruchipează gustul lor artistic delicat.

">

Khatumband (khatumband), sau trupa khatam,și - tehnicile de bază de sculptură în lemn, comune pe teritoriul Kashmirului.

O trăsătură distinctivă a tehnicii khatumbandha este crearea de panouri din lemn sculptat folosite pentru a decora tavanul și pereții interiori ai casei.

Khatumbanda se caracterizează prin utilizarea lemnului de nuc, precum și a copacilor de conifere. Asamblarea panourilor decorate cu modele geometrice se realizează fără utilizarea de cuie și elemente de fixare, asemănând cu potrivirea căptușelii sau a parchetului. Astfel, se obține un model geometric solid.


în casa barcă

Această tehnică este, de asemenea, utilizată pe scară largă în decorarea hotelurilor plutitoare. barci-casaîn Srinagar. De asemenea, această tehnică este utilizată la fabricarea unor astfel de piese de mobilier precum dulapuri, ecrane și dulapuri.

Pinjrakari (pinjrakari) este un frate o tehnică de sculptură utilizată pentru fabricarea grătarelor sculptate, spalierelor, pereților despărțitori decorativi și elementelor individuale.

V utilizați specii de lemn ușor. Această tehnică elimină utilizarea adezivului și a unghiilor.


Khangkah Shah-i-Hamadan

Un exemplu viu de prelucrare a lemnului folosind aceste tehnici este Khankah Shah-i-Hamadan - cea mai veche moschee sufită din Srinagar (Kashmir), fondată în 1395 pe malul râului Jelam și reconstruită în 1731.

Zona dens împădurită din Assam găzduiește tipuri diferite plantelor. Bambus, ca cel mai răspândit reprezentant al florei locale, în combinație cu stuf localnicii îl folosesc de multă vreme pentru producția de articole de uz casnic, mobilier, obiecte decorative, cum ar fi rame și abajururi, suveniruri și alte mărunțișuri.

Produsele din lemn fabricate în centrul Indiei sunt renumite în toată țara. Acestea sunt sculpturi în filigran realizate manual, în mare parte foarte artistice, cum ar fi mobilierul tipuri diferiteși forme, altare, cutii, cutii de priza, tăvi, figurine ale lui Ganesha, Krishna și alte zeități, precum și figurine în miniatură de păsări, cai, elefanți, dansatori și dansatori.


altare sculptate

Madhya Pradesh este renumit pentru palatele, cetățile și casele sale vechi, decorate cu sculpturi uimitoare și detaliate, tavane din lemn, buiandrugi de ferestre și uși - dovezi ale erei glorioase a meșterilor pricepuți. India Centrală este, de asemenea, un producător major de instrumente muzicale tradiționale, cum ar fi dhol(dhol) - instrument muzical de percuție indian, swarmandal(swarmandal) - citara indiană etc. Principalele centre de prelucrare artistică a lemnului din Madhya Pradesh sunt Gwalior, Morena, Reva și Reisen.

Vorbind despre tradițiile arhitecturii din lemn din India, aș dori să acord o atenție deosebită Gujarat și Rajasthan - cele mai importante centre de sculptură în lemn. Tradițiile meșteșugărești atent păzite se transmit aici din generație în generație, păstrându-și identitatea. Întrucât teritoriile acestor state nu au rezerve bogate de lemn, materiile prime sunt importate din alte țări precum Sri Lanka, Nepal etc. Cu toate acestea, Partea leului produsele sunt fabricate din lemn casnic achiziționat din zonele împădurite din India și anume din lemn rezistent Cedru de Himalaya, lemn de trandafir, mahon și abanos, tec, lemn de santal. Se folosește și lemnul de salcâm local. bunicuţă(Acácia nilótica). Centrul general recunoscut de prelucrare a lemnului este districtul Kach cu capitala sa - orașul Bhuj. Motivele geometrice și florale detaliate utilizate în sculpturi prezintă măiestria artizanilor locali. Meșteșugarii Kach sunt specializați în fabricarea de suporturi pentru pat, canapele, leagănuri pentru copii, sfeșnice, subțire și suporturi pentru cărți, sucitoare, pistiluri, tacâmuri, boluri și alte diverse articole de uz casnic.


suport de carte


suport de carte

Kach este, de asemenea, cunoscută drept regiunea în care se fabrică cel mai bun leagăn din lemn sculptat din India. Prezența unui leagăn de lemn în curtea casei făcut singur până astăzi este considerat un semn al bogăției și bunăstării familiei.

Rajasthan a devenit faimos pentru mobilierul sculptat extraordinar de grație și frumusețe, a cărui tradiție de utilizare datează de la Rajputs... Paturi, dulapuri, scaune, mese, paravane - nu toate de enumerat. Toate acestea sunt doar o mică parte din piesele de mobilier create de arhitecții locali.

Regiunea este, de asemenea, renumită pentru sculpturile sculptate ale zeităților și suvenirurile din lemn de santal, precum și pentru păpușile din lemn de neuitat, fără de care nu are loc nicio reprezentație la „Teatrul de păpuși din Rajasthani” (kathputli). — scrisori. păpușă de lemn nevie ( kath- lemn, putli- păpușă fără viață).

India tropicală de sud este renumită pentru produsele sale din sandală... Principalele plantații de lemn de santal sunt situate în Karnataka și Andhra Pradesh. Mysore este un centru recunoscut pentru producția de articole din lemn de santal. Aici, din el sunt realizate diverse suveniruri și figurine ale zeităților.

Kerala și Coasta Karnataka sunt, de asemenea, specializate în marqueterie (marcheterie) - incrustat cu furnir.


marqueterie


marqueterie


marqueterie

Orașul Kondapali din Andhra Pradesh și Channapatna din Karnataka sunt principalele centre pentru producția de jucării din lemn populare în toată țara și nu numai, atrăgând privirea cu strălucirea culorilor și a formelor capricioase.


Jucării Kondapali


Jucării Kondapali


magazin de jucării din Channaapatna

Utilizarea scoicilor în scopuri decorative este larg răspândită în Tamil Nadu. nucă de cocos, din care se fac vaze, ceainice, castroane, veioze, suporturi pentru creioane, bijuterii si chiar nasturi.


cupa de nucă de cocos

Postare originală și comentarii la

Sculptura în lemn a fost folosită de multă vreme pentru a decora case și clădiri publice. Acesta este unul dintre cele mai vechi și mai răspândite tipuri de prelucrare artistică și decorativă a lemnului.

Lemnul este un material minunat și puteți vedea decorațiuni uimitoare sculptate în lemn în multe biserici și temple din întreaga lume. Meșteșugul sculptării, modele complicate pe lemn, este cunoscut în toate culturile și este foarte popular în țările în care cresc specii de copaci lemnoase potrivite pentru sculptură în lemn - Scandinavia, Marea Britanie, Japonia, India, China și multe altele. Meșterii folosesc multe tipuri de lemn - mesteacăn, aspen, tei, plop sau arin, stejar, fag - un arbore care are un model caracteristic de structură și textura.

Tehnica de sculptură în lemn a fost dezvoltată de-a lungul sutelor de ani, iar varietatea de modele și stiluri oferă posibilități nesfârșite pentru a crea opere de artă uimitoare care pot decora cu grație orice casă - fațade, ușile de intrare, scări, ornamente de ferestre, muluri, coloane, mobilier pentru casă, tăblie de pat, mese, comode, scaune, oglindă și rame de tablouri - ce vrei!

Mobilier de casă și decorațiuni exclusive

Mobilierul sculptat în lemn și panourile decorative sunt articole excepționale și sunt foarte apreciate deoarece procesul de sculptură în lemn implică multe ore muncă manualăși fiecare cultură și fiecare țară are modele și tradiții specifice de sculptură în lemn. Timp de secole, piesele de mobilier sculptate au fost un simbol al rafinamentului și rafinamentului, mobilier exclusivist și luxos care a demonstrat statutul și gustul proprietarului casei.

Sculptura în lemn include mai multe tehnici care pot fi folosite pentru a crea capodopere care au fost populare în trecut. Aceleași tehnici sunt folosite de artizanii timpului nostru pentru a crea modele frumoase de sculptură în lemn. Sculptură cu așchii, relief scăzut, înalt relief, sculptură cu crestături, sculptură metalografică etc. Multe sculpturi gata făcute în lemn pot fi combinate în funcție de metode diferite care va spori estetica vizuală.

Sculptura în lemn în interior este tipică stilurilor clasice precum baroc, imperiu, rococo și este văzută în diferite elemente arhitecturale ale interiorului și mobilierului. Balustrade și scările sculptate sporesc sentimentul de noblețe și rafinament. Coloanele și stâlpii sculptați amintesc de antichitate, iar consolele magnifice împodobesc tavanele și pereții. Rozetele sunt adăugate decorațiunilor interesante pentru ferestre, uși sau tavane casetate.

Sculptură în lemn - modele în diferite stiluri

Diferite stiluri de decor, diferite tendințe și-au creat propriile modele unice de sculptură în lemn. Experții și cunoscătorii determină sculpturile în funcție de stil, deoarece fiecare are propriile caracteristici. Elegant, auster și simplu, sofisticat și sofisticat - fiecare epocă are propriile trăsături stilistice pe care le vedem în munca maeștrilor. De exemplu, modelele gotice de sculptură în lemn sunt bogate, sculpturile tăiate cu aur reprezintă motive religioase.

Modelele capricioase de sculptură în lemn arată pompoase, cu linii frumoase curbe și fluide, contraste artistice de culori și forme. Stilul Imperiu reflectă spiritul epocii, trăsăturile modelelor complicate, scoici și piepteni, coroane și piese de mobilier sunt prezentate cu o formă uimitoare de picioare, de exemplu, un leu cu labele sfinxilor sau lebedelor.

Modelele de sculptură în lemn rococo sunt surprinzător de elegante, sofisticate și rafinate. Viță de vie răsucitoare, modele de flori, creaturi mitologice în formă de ghirlande sunt modelele caracteristice acestui stil. Perioada clasicismului se remarcă prin eleganță simplă și gust impecabil... Sculptura în lemn are o geometrie strictă, linii clare, simplitate a formei și decorațiunii. Modelele de sculptură în lemn sunt diferite în culturi diferite, iar majoritatea au tradițiile etnice ale națiunii - africane, asiatice și a Europei de Est... Aceste modele sunt fermecător de exotice și realizate cu o precizie incredibilă. Modelele japoneze și chinezești de sculptură în lemn au propriile lor specificități și sunt foarte diferite de modelele populare în India, măiestria lor este absolut unică.

Sculptura chineză în lemn Dongyang este cea mai faimoasă artă tradițională care prezintă sculpturi complicate în lemn cu mai multe straturi pentru a forma capodopere 3D absolut uluitoare și uimitoare. Sculptura în lemn Dongyang poartă numele orașului Dongyang și chiar și astăzi orașul este renumit pentru una dintre cele patru școli principale de sculptură în lemn din China. Mobilierul sculptat în lemn folosește simboluri tradiționale precum modele geometrice - hexagoane sau stele, Dragonul - un simbol al regalității și al fertilității masculine, fluturi, pești, phoenix, bujor și bambus.

În India, sculptura în lemn poate fi văzută în temple, pe uși, mobilier, panouri decorative care înfățișează elefanți, modele florale intrigante, animale, toate caracterizează cultura și tradițiile unice ale regiunii.

Modelele rusești de sculptură în lemn au fost foarte populare ca decor exterior. Cabanele rusești din lemn au fost decorate cu capodopere care înfățișează modele florale, dantelă geometrică, bucle grațioase, rozete, figuri de lei, sirene, păsări și animale. Cadrele fantastice ale ferestrelor și elementele arhitecturale sunt tipice sculpturii rusești în lemn. Modelele islamice de sculpturi în lemn acoperă suprafața moscheii de uși cu modele de împletire, forme geometrice - hexagoane, pătrate. Cele mai complexe produse din lemn și cele mai bune mostre poate fi văzut pe diverse piese de mobilier.

În ciuda diferențelor dintre tradițiile culturale, modelele de sculptură în lemn arată inspirația, talentul și creativitatea meșterilor. Mobilierul sculptat în lemn, panourile de perete, panourile de tavan sunt foarte apreciate în întreaga lume pentru acestea frumusețe unică... Meșterii moderni creează, de asemenea, opere de artă uimitoare - bazându-se pe metode tradiționale sau inventând noi moduri interesante de prelucrare a lemnului. Pe măsură ce tehnologia avansează, meșterii oferă diferite finisaje pentru a păstra și proteja lemnul de insecte, umiditate, mucegai și bacterii. Mobilierul și panourile din lemn sculptat sunt populare în rândul designerilor de interior, deoarece oferă oportunități de a crea interioare în stiluri clasice precum Empire, Rococo sau Baroc, cu o atmosferă de lux, grandoare și solemnitate. În același timp, diferite modele și tehnici pot fi folosite pentru interioare uimitoare în stil etnic - marocan, african, japonez, indian, chinez etc.



Mozaicul Bambay, sculptura abil și culoarea extraordinară a mobilierului indian inspiră și surprind. Vorbind despre India antică, trebuie amintit că chiar și în primul mileniu î.Hr. religia predominantă în India a fost brahmanismul, care se bazează pe împărțirea diferențiată a societății în caste. Dată fiind aderarea hindușilor la tradiții, dreptul de a practica meșteșugul a trecut de la tată la fiu conform unor canoane stricte de castă. În produsele lor, artizanii au folosit aproape tot ce le-a dat natura: lemn, fibre vegetale, piatră, lut, oase, scoici, frunze și ierburi. Produsele meșteșugarilor de mobilier reflectă obiceiurile și opiniile religioase ale locuitorilor misterioasei țări antice.

Scaun la tron

Locuitorii din estul și din India antică aveau un obicei deosebit de a sta pe pământ cu picioarele încrucișate sub ei. Această poziție era folosită și când stătea pe scaun. Prin urmare, pentru epoca Indiei antice, era caracteristic un scaun fără spătar cu un scaun rotund sau un taburet format dintr-un cadru ajurat și o pernă sub formă de minge turtită, un fel de prototip al pufului cunoscut nouă. .

Pentru ocaziile solemne, s-a folosit mobilier de lux: un tron ​​ceremonial, cu picioare înguste în partea de jos, șipci superioare proeminente, decorate cu capete de dragon. Judecând după imaginile care au ajuns până la noi, oamenii așezați au preferat o singură poziție: piciorul stâng înfundat este pe scaun și ei înșiși sunt pe jumătate ghemuit. Cu toate acestea, sunt cunoscute bănci de scaune mai confortabile, care amintesc de o canapea modernă.

Chulavamsa, a doua parte a Mahavamsa, un poem istoric al secolului al V-lea, ne-a adus o mărturie interesantă despre modul în care regele Jettihatissa, care a trăit în secolul al IV-lea, era cunoscut ca un excelent maestru al sculpturii în fildeș și chiar a făcut figura. a unui Bodhisattva (o creatură cu o conștiință iluminată) din osul unui elefant și elemente individuale pentru tronul său regal.

Aplicarea tehnicii lacului

Bogăția naturală a diferitelor rășini a Indiei a dat naștere dezvoltării tehnologiei lacului în fabricarea mobilei. Ornamentele complexe și decorativitatea sporită au fost întruchipate de meșteri indieni în lăcuirea colorată și sculptura în lemn. Practic, s-au folosit două metode: elementele de mobilier turnate au fost acoperite cu lacuri colorate cu uscare rapidă și aplicare multistrat urmată de zgârierea modelului. Meșterii lacuitori se aflau pe treapta cea mai de jos din mediul artizanal.

I-waduvo, așa cum se numeau specialiștii în lac, a lucrat practic ca strungăritori, transformând mobilierul din lemn. Rotirea obiectului strung, îl puteți lăcui cu ușurință apăsând un bețișor special de lac împotriva lui. Pe măsură ce se încălzește din cauza frecării, se înmoaie și umple șanțurile tăiate pe obiect. Această tehnică este cunoscută în special în produsele meșterilor Jodhpuk care realizează piese decorative de mobilier.

Diverse piese mici de mobilier, tot felul de cutii au fost prefabricate din papier-mâché, iar apoi lăcuite într-un mod complex. S-a folosit intarsia - o inserție pe suprafața de lemn de sidef, abanos, fildeș, numită mozaic Bombay.

De la simplitate la rafinament

Indienii fără pretenții și fără pretenții au folosit pe scară largă un suport primitiv pentru corp - „bayragu”. Așezați în postura lor obișnuită, ghemuit, fachirii indieni dormeau liniștiți, sprijinindu-și capul și mâinile pe acest suport. În același timp, hindușii nu erau străini de conceptul de confort, dovadă fiind un scaun de ceremonie aparținând unui călugăr budist, care seamănă cu un tron ​​de lemn în construcția sa.

Mobilier din India antică variat: picioare fanteziste de taburete și fotolii, sculpturi bogate de ornamente pe tăbliile patului. Chulavamsa spune că mobilierul din palatul regelui Parakramabahu, care este renumit pentru stabilirea treptată a unui guvern centralizat unic când a venit la putere în 1140, era împodobit cu aur și fildeș scump. Stilul indian de artă a mobilierului este caracterizat de sculpturi luxuriante ajurate, o pasiune pentru decor și podoabe. Alături de detaliile elaborate, este izbitoare și pasiunea indiană pentru fast și complexitatea ornamentală. Mai mult decât atât, produsul în sine nu merită adesea efortul și răbdarea maestrului oriental, care l-a creat cu meticulozitate și minuțiozitate.

Sună măsuratorul

Sculptură în lemn în India

Sculptura în lemn este cea mai comună și banală formă de artă din India. Inca din cele mai vechi timpuri, lemnul, fiind un material accesibil si usor de prelucrat, a fost folosit pe scara larga si pretutindeni, de la fabricarea armelor, uneltelor, construirii locuintelor si terminand cu fabricarea obiectelor de uz casnic.

Cele mai comune specii de copaci folosite în prelucrarea lemnului în India sunt tec, sal, stejar, mango, abanos (negru) și mahon.
Lemn de santal, lemn de trandafir și nuc- soiuri scumpe de lemn, care sunt folosite în cea mai mare parte a Indiei în principal pentru fabricarea de elemente decorative elegante și sofisticate de mobilier. Numai pe teritoriul Kashmirului, unde copacii de nuc și lemn de trandafir cresc în cantități mari, se realizează mobilier solid, suveniruri, vase etc. Ebanistii din Kashmir sunt renumiti pentru stilul lor deosebit, rafinat, care întruchipează gustul lor artistic delicat.




Khatumband (khatumband), sau trupa khatam,și - tehnicile de bază de sculptură în lemn, comune pe teritoriul Kashmirului.


O trăsătură distinctivă a tehnicii khatumbandha este crearea de panouri din lemn sculptat folosite pentru a decora tavanul și pereții interiori ai casei.



Khatumbanda se caracterizează prin utilizarea lemnului de nuc, precum și a copacilor de conifere. Asamblarea panourilor decorate cu modele geometrice se realizează fără utilizarea de cuie și elemente de fixare, asemănând cu potrivirea căptușelii sau a parchetului. Astfel, se obține un model geometric solid.



în casa barcă

Această tehnică este, de asemenea, utilizată pe scară largă în decorarea hotelurilor plutitoare. barci-casaîn Srinagar. De asemenea, această tehnică este utilizată la fabricarea unor astfel de piese de mobilier precum dulapuri, ecrane și dulapuri.

Pinjrakari (pinjrakari) este un frate o tehnică de sculptură utilizată pentru fabricarea grătarelor sculptate, spalierelor, pereților despărțitori decorativi și elementelor individuale.


V utilizați specii de lemn ușor. Această tehnică elimină utilizarea adezivului și a unghiilor.



Khangkah Shah-i-Hamadan

Un exemplu viu de prelucrare a lemnului folosind aceste tehnici este Khankah Shah-i-Hamadan - cea mai veche moschee sufită din Srinagar (Kashmir), fondată în 1395 pe malul râului Jelam și reconstruită în 1731.

Zona dens împădurită din Assam găzduiește o varietate de specii de plante. Bambus, ca cel mai răspândit reprezentant al florei locale, în combinație cu stuf localnicii îl folosesc de multă vreme pentru producția de articole de uz casnic, mobilier, obiecte decorative, cum ar fi rame și abajururi, suveniruri și alte mărunțișuri.







Produsele din lemn fabricate în centrul Indiei sunt renumite în toată țara. Acestea sunt sculpturi din filigran realizate manual, în mare parte extrem de artistice, cum ar fi mobilier de diferite tipuri și forme, altare, sicrie, cutii de priza, tăvi, figurine ale lui Ganesha, Krishna și alte zeități, precum și figurine în miniatură de păsări, cai, elefanți, dansatori și dansatori.



altare sculptate

Madhya Pradesh este renumit pentru palatele, cetățile și casele sale vechi, decorate cu sculpturi uimitoare și detaliate, tavane din lemn, buiandrugi de ferestre și uși - dovezi ale erei glorioase a meșterilor pricepuți. India Centrală este, de asemenea, un producător major de instrumente muzicale tradiționale, cum ar fi dhol(dhol) - instrument muzical de percuție indian, swarmandal(swarmandal) - citara indiană etc. Principalele centre de prelucrare artistică a lemnului din Madhya Pradesh sunt Gwalior, Morena, Reva și Reisen.

Vorbind despre tradițiile arhitecturii din lemn din India, aș dori să acord o atenție deosebită Gujarat și Rajasthan - cele mai importante centre de sculptură în lemn. Tradițiile meșteșugărești atent păzite se transmit aici din generație în generație, păstrându-și identitatea. Întrucât teritoriile acestor state nu au rezerve bogate de lemn, materiile prime sunt importate din alte țări, precum Sri Lanka, Nepal etc. Cu toate acestea, cea mai mare parte a produselor este realizată din lemn autohton cumpărat din regiunile împădurite din India. , și anume lemn de esență tare Cedru de Himalaya, lemn de trandafir, mahon și abanos, tec, lemn de santal. Se folosește și lemnul de salcâm local. bunicuţă(Acácia nilótica). Centrul general recunoscut de prelucrare a lemnului este districtul Kach cu capitala sa - orașul Bhuj. Motivele geometrice și florale detaliate utilizate în sculpturi prezintă măiestria artizanilor locali. Meșteșugarii Kach sunt specializați în fabricarea de suporturi pentru pat, canapele, leagănuri pentru copii, sfeșnice, subțire și suporturi pentru cărți, sucitoare, pistiluri, tacâmuri, boluri și alte diverse articole de uz casnic.



suport de carte



suport de carte


Kach este, de asemenea, cunoscută drept regiunea în care se fabrică cel mai bun leagăn din lemn sculptat din India. Prezența unui leagăn din lemn lucrat manual în curtea casei este încă considerată un semn al bogăției și bunăstării familiei.


Rajasthan a devenit faimos pentru mobilierul sculptat extraordinar de grație și frumusețe, a cărui tradiție de utilizare datează de la Rajputs... Paturi, dulapuri, scaune, mese, paravane - nu toate de enumerat. Toate acestea sunt doar o mică parte din piesele de mobilier create de arhitecții locali.

Regiunea este, de asemenea, renumită pentru sculpturile sculptate ale zeităților și suvenirurile din lemn de santal, precum și pentru păpușile din lemn de neuitat, fără de care nu are loc nicio reprezentație la „Teatrul de păpuși din Rajasthani” (kathputli). — scrisori. păpușă de lemn nevie ( kath- lemn, putli- păpușă fără viață).



India tropicală de sud este renumită pentru produsele sale din sandală... Principalele plantații de lemn de santal sunt situate în Karnataka și Andhra Pradesh. Mysore este un centru recunoscut pentru producția de articole din lemn de santal. Aici, din el sunt realizate diverse suveniruri și figurine ale zeităților.


Kerala și Coasta Karnataka sunt, de asemenea, specializate în marqueterie (marcheterie) - incrustat cu furnir.



marqueterie



marqueterie



marqueterie

Orașul Kondapali din Andhra Pradesh și Channapatna din Karnataka sunt principalele centre pentru producția de jucării din lemn populare în toată țara și nu numai, atrăgând privirea cu strălucirea culorilor și a formelor capricioase.



Jucării Kondapali



Jucării Kondapali



magazin de jucării din Channaapatna

Utilizarea scoicilor în scopuri decorative este larg răspândită în Tamil Nadu. nucă de cocos, din care se fac vaze, ceainice, castroane, veioze, suporturi pentru creioane, bijuterii si chiar nasturi.



cupa de nucă de cocos

Lucrările arhitecturale și sculpturale ale templelor sunt cea mai bună dovadă a puterii maeștrilor asupra pietrei. Sculpturile complicate din piatră sculptată sunt unele dintre cele mai bune din lume. Bodh - un loc de pelerinaj pentru budiști - are și o tradiție străveche de sculptură în piatră.

Nimic nu exprimă mai bine personajul și Agra decât creațiile lor din piatră. Capodopere arhitecturale sofisticate, sculpturi magnifice - toate acestea sunt opere de artă exclusiviste. Timp de câteva secole, Varanasi a fost în centrul civilizației.

În secolul al III-lea î.Hr. curtea regelui Ashoka a dat un impuls puternic dezvoltării artei sculpturii în piatră. și din acea perioadă sunt probabil cele mai vechi clădiri din piatră care au supraviețuit. Gresie roșie din Chunara a fost folosită cu generozitate la crearea sculpturilor în piatră datând din dinastia Mauryan și găsite în timpul săpăturilor din regiunile Mathura și Agra.
Sculptorii antici se ghidau după regulile sculpturii, scrise în tratatul antic „Shilpashastra”. Statuia zeității principale a fost creată de meșteri care cunoșteau proprietățile diferitelor pietre, textura lor și proporțiile corecte.
Sculptarea unui idol divin era considerată un act de cult și avea semnificația unui ritual sacru. Templele de piatră sunt ridicate și astăzi, iar sthapathas Tamil Nadi, Gujarati și Rajasthani somaripura sunt căutate în toată țara.

Agra este renumită pentru lucrările sale de marmură. Aici sunt realizate multe produse: ferestre cu zăbrele, rame pentru oglinzi, console, nișe, garnituri ornamentale sub formă de pandantive. Meșteșugarii sunt renumiți pentru priceperea lor în lucrul cu incrustații. Rajasthan are o tradiție bogată de sculptură în piatră, chiar și în case obișnuite. Tocurile ușilor sunt de obicei realizate din piatră roșie. Ferestrele din piatră, cu zăbrele sunt decorate cu sculpturi și chiar și cadrul de sprijin pentru războaie este sculptat din piatră sculptată. este unul dintre cele mai importante centre în care o mare comunitate de cioplitori în piatră este angajată în fabricarea statuilor zeităților din marmură.
În Orissa, soft este folosit pentru sculptarea suvenirurilor mici pentru vânzarea turiștilor. În Mahabalipuram, Tamil Nadu, se fac sculpturi în granit solid. Există, de asemenea, o școală pentru a preda artizanilor sthapatha regulile Shilpashastra. În Devanahalli, un sat din regiunea Mysore din Karnataka, figurile în relief sunt create pe piatră neagră, caracterizate prin mișcări expresive și posturi expresive. Durga din Andhra Pradesh este un alt centru de sculptură în piatră, aici sunt create sculpturi uriașe în piatră ale taurului sacru și ale zeităților locale.

Sculptură în fildeș- una dintre cele mai vechi arte din India. Fildeșul este un material valoros și foarte greu de sculptat. Centre importante de sculptură în fildeș au fost în Kerala, Mysore și Karnataka, Jaipur și Rajasthan, Varanasi în Uttar Pradesh, Delhi, Punjab, Benrampur în Bengalul de Vest și Ganjam și Puri în Orissa. Această artă a dispărut recent, deoarece guvernul indian a interzis vânătoarea de elefanți și sculptarea în fildeș. Prin urmare, cioplitorii sunt nevoiți să se îndrepte către alte arte, în special către sculptura în oase. De obicei, ei sunt angajați în acest meșteșug. Triburile Himalaya practică acest meșteșug pentru a face obiecte rituale. Sculptarea figurinelor de animale din os este tipică pentru Orissa.

Teracotă

Aceasta este o altă formă de artă indiană exprimată în lut. Ceramica și ceramica sunt utilitare și adesea decorative, în timp ce porțelanul și produse de artă aparțin domeniului artei.
Teracota este, de asemenea, folosită în ofrande către numeroși zei ai panteonului hindus. Prin urmare, fiecare regiune are propriul design, conținut și formă distinctă. Bengalul are cel mai mare sortiment de exemple excelente de panouri de templu din teracotă. Chiar și în sudul Indiei, figurine de teracotă cu cai și elefanți sunt oferite ca ofrande zeității Ayanar, pe care se crede că călărește.
De obicei, dimensiunea și forma fiecărei piese sunt simbolice. De exemplu, în comparație cu un cal, figura călărețului poate fi prea mică. Aceasta pentru că calul are o esență divină, în timp ce călărețul este doar un om.

Cea mai bună tradiție de teracotă este, fără îndoială, Bengalul de Vest. Majoritatea figurinelor au o semnificație rituală. Celebra figurină a lui Bankur. Fabricat din lut roșu bogat, este bogat pictat și decorat. Unele dintre cele mai bune figurine de teracotă pot fi găsite în Murshidabad, Birbhum, Jessore, Hooghli și Digha. Sunt realizate în stil popular și se disting prin modele neobișnuit de expresive. Utilizarea țiglelor colorate pentru acoperiș a început după cucerirea musulmană. Arta cu faianță - chini sau terci - a devenit foarte sofisticată. Astăzi, multe centre de ceramică produc plăci - plăci de teracotă glazurate și nesmălțuite în design tradițional și contemporan.

Astăzi asistăm la declinul meșteșugurilor tradiționale, care sunt din ce în ce mai mult înlocuite de mărfuri produse în masă. Cunoscătorii de meșteșuguri pot găsi o multitudine de modele și forme în produse Viata de zi cu zi precum recipiente de depozitare pentru orez și sare, ulcioare de apă de pământ, oale de gătit, arzător de tămâie. Utilitare și unice, aceste articole de uz casnic sunt exemple de folk, transmise din generație în generație și rezultatul experienței colective și al înțelepciunii oamenilor.

În India sunt produse numeroase produse pentru sărbători: lămpi pentru festivalul luminilor, jucării pentru Dussher, ghivece pentru răsaduri pentru festivalul Sankranti și Kalash (ghivece) colorate pentru nunți.
Multe produse sunt folosite si ca decoratiuni si pot fi cadouri minunate. Unele dintre ele sunt scrumiere, vaze de flori, seturi de ceai, ceramică, gramaje și figurine decorative de animale.
Delhi este renumită pentru ceramica albastră, care este realizată cu vopsea albastră persană rafinată. Ceramica albastră este glazurată și tratată termic pentru a le face robuste. Ceramica albastră din Jaipur este, de asemenea, unică. Unele dintre produse sunt translucide, de obicei decorate cu imagini cu animale și păsări. Articolele decorative, cum ar fi scrumiere, vaze, coarse pentru pahare și sticle, pahare și cutii pentru bibelouri sunt fabricate din paste egiptene și sunt tratate la căldură scăzută.

Ceramică

Ceramica Mansa poate fi găsită aproape exclusiv în Bengal. Oalele realizate în acest stil au o formă curbată bizară, cu o față pictată pe ea și simbolizează zeița șarpelui. La fel, vasele dakshinirai găsite în zona Sunderbans sunt de formă circulară, cu un gât reprezentând coroana.
Khurja din Uttar Pradesh, situat la trei ore de Delhi, este de asemenea bine cunoscut pentru vesela sa ieftină, dar durabilă. Arde la temperaturi ridicate, aceste produse de ceramică își păstrează culoarea naturală de argilă și sunt la mare căutare.
Ceramica din Rajasthan are a ei caracteristici... Gâturile vaselor cu apă sunt mici, probabil pentru a preveni vărsările de apă.
Alwar este renumit pentru ceramica sa subțire ca hârtie cunoscută sub numele de kagzi (hârtie).
Iar ceramica are propriul farmec. Aici vi se va oferi o gamă largă de figurine și panouri decorative, fără a conta ghivece și flori adorabile cu apă.
Ceramica neagră și o pipă de pământ chillum din Tamil Nadu vor fi achiziții interesante. În Kottaikorai din Pondicherry, ceramica glazurată este texturată ca cojile de portocală. Articolul este vopsit chiar înainte de ardere; majoritatea articolelor au o valoare utilitara: de la sfeșnice la filtre de apă și vase.

Stuf și bambus

În India, stuful și bambusul au fost folosite în arta tribală încă din cele mai vechi timpuri. Astăzi, produse simple realizate din aceste materiale împodobesc casele oamenilor bogați, inclusiv mobilierul elaborat din stuf.
Utilitar și obiecte decorative sunt realizate din stuf în diverse stiluri și ornamente, dintre care cele mai populare sunt coșurile și covorașele. și sunt cunoscuți pentru ecranele lor rafinate și covorașele din bambus realizate din bambus despicat. Statul Assam, care dispune de rezerve uriașe de materii prime, produce o mare varietate de produse: coșuri, căni pentru bere de orez, cârlige (pipe pentru fumat), instrumente muzicaleși covorașe de exterior. Învecinatul Pradesh lucrează cu succes în stuf și bambus, iar aici se fabrică produse precum curele de stuf.
Celebrele covorașe din coajă din plante sunt originare din Tamil Nadu.
Cele mai rafinate covorașe sunt fabricate în Kerala, unde cutiile pătrate de bambus alb-negru sunt, de asemenea, făcute în aceeași tradiție.

Stufa este un cadou natural din pădurile din Manipur. Astăzi, datorită cultivării în curs de dezvoltare în zonele muntoase, resursele de stuf sunt epuizate. O altă resursă forestieră, bambusul, se găsește din abundență în regiunile Churachandpur, Jiribam, Tamenglong și Imphal din Manipur, cel mai mare producător de produse din bambus după Tripura din nord-est. Produsele din bambus includ seturi de canapele, moorha, covorașe, coșuri, tăvi, scaune, mese, vaze cu flori, scrumiere și alte articole decorative și de zi cu zi.

Bratari

De-a lungul secolelor, purtarea brățărilor a căpătat o semnificație culturală, socială și religioasă. Până în Evul Mediu, a servit exclusiv în scop decorativ. În această perioadă, brățara s-a transformat dintr-un accesoriu pur decorativ într-un simbol al căsătoriei. Mâinile goale sunt asociate simbolic cu văduvele cărora li s-a refuzat dreptul de a purta brățări.
În Bengal, o kada de fier (brățară), denumită în mod obișnuit loha, este purtată de femeile căsătorite ca simbol al căsătoriei lor. Mireasa primește, de asemenea, o coajă albă rafinată și brățări lac roșu.

În unele comunități, brățările de fildeș și sticlă sunt accesorii importante pentru mireasă. Mireasa punjabi primește în mod tradițional un miracol - brățări subțiri de fildeș în alb și roșu. Aceste brățări sunt emise doar în multipli de patru. De-a lungul timpului, fildeșul scump a fost înlocuit cu lac și plastic, dar acest obicei încă persistă.
Când proaspătul căsătorit gujarati rămâne însărcinată, cumnata ei îi oferă o brățară cu lanț de argint. În luna a șaptea, i se cere să poarte o brățară din fir negru și cinci kovdi (un tip de coajă). Brățara este îndepărtată numai atunci când contracțiile încep să faciliteze simbolic travaliul. O ceremonie walaykapu similară are loc în India de Sud.
Fabricarea și comercializarea brățărilor din sticlă este predominant dominată. Ferozabad, un oraș din Uttar Pradesh, este renumit pentru producția de brățări din sticlă.

În fiecare zonă, brățările sunt realizate folosind materiale disponibile local, cum ar fi lemnul din Kashmir sau lacul natural din Rajasthan.
Akhirii din Rajasthan și Rabari din Gujarat își atârnă complet mâinile cu brățări de os. Lambadi Andhra Pradesh își împodobesc brațele până la coate cu brățări de os care pot spune multe despre statutul stăpânului lor. În tribul Bastar se poartă brățări din cupru sau mărgele. Cașmirii au cele mai rafinate brățări din hârtie machéă colorate.
Vizitați un târg de meșteșuguri
Proiectul Dilli Hut, lansat în comun de Delhi Tourism and Transport Development Corporation și de Consiliul Municipal, a fost conceput pentru a permite artizanilor și artizanilor aflați în nevoie să iasă din piețele lor să își prezinte exponatele. Complexul, construit pe 2,4 hectare de teren, este situat in centru comercial Delhi de Sud. Conceptul Dilly Hut a fost împrumutat de la târgul tradițional al satului, cu o diferență semnificativă. În timp ce târgul satului schimbă locul celui din urmă, artizanii de la Dilli Hut se schimbă, făcând posibilă prezentarea unei întregi panorame a meșteșugurilor indiene într-un singur loc.
Complexul are 62 de angajați prize care oferă o varietate de obiecte de artizanat aduse din toată țara. Tejghelele sunt disponibile timp de două săptămâni fiecare în mod rotativ, permițând cât mai multor artizani să-și expună și să-și vândă marfa. Dilly Hut oferă, de asemenea, turiștilor preparate din bucătăria și artele spectacolului din diverse regiuni ale țării.

Indian Crafts Council este o organizație voluntară non-profit înregistrată dedicată conservării meșteșugurilor și îmbunătățirii nivelului de viață al artizanilor. Consiliul este administrat de un grup de voluntari aleși la fiecare doi ani. Sediul său este situat la. Consiliul are o rețea de consilii meșteșugărești în zece state prin care se realizează munca de bază. Cu toate acestea, absența Consiliului în orice stat nu împiedică să se desfășoare și acolo lucrările necesare.
Principalele sarcini ale Consiliului sunt de a asigura vânzarea și calitatea produselor artizanale, de a primi salarii decente pentru artizani și de a crea o situație în care generațiile viitoare de artizani vor găsi că merită să lucreze în continuare în acest domeniu. În plus, Consiliul se asigură că artizanii primesc materii prime adecvate la un preț standard, ajută la îmbunătățirea instrumentelor și lucrează la programe de construire a comunității, dezvoltă modele de produse și ajută la comercializarea obiectelor de artizanat.

 

Ar putea fi util să citiți: