Fotografii istorice rare și interesante. Fotografii istorice rare Fotografie istorică

Această colecție conține fotografii istorice rare și unice care surprind evenimente semnificative din istorie, personalități proeminente și momente din viața lor, precum și alte fotografii interesante. Această fascinantă colecție de imagini vă va oferi o privire nouă asupra unora dintre fapte. Fotografia de mai jos arată zborul lui Charles Godefroy prin Arcul de Triumf din Paris. Și-a condus Nieuport 11 prin arc pe 7 august 1919.

2. Construcția orașului Brasilia, care a devenit ulterior capitala Braziliei. 1960:

3. Construcția Turnului Eiffel în iulie 1888:

4. Boeing B-29 Superfortress numit „Enola Gay” a fost același bombardier care a aruncat bomba atomică la Hiroshima, Japonia în timpul celui de-al doilea război mondial. A fost primul avion care a aruncat o bombă atomică ca armă:

5. Faimoasa copertă a albumului The Beatles Abbey Road, știi? Numai spre deosebire de coperta originală, în această fotografie merg în direcția opusă:

6. Che Guevarra și Fidel Castro:

7. Certificatul Albert Einstein, pe care l-a primit la vârsta de 17 ani, notele sale sunt destul de mediocre, pe o scară de la 1 la 6:

8. Filmarea legendarei filme Star Wars în interiorul navei spațiale Millenium Falcon:

9. Construit în SUA, complexul ENIAC a devenit primul computer din istoria omenirii. A fost capabil să efectueze calcule și operații complexe de mii de ori mai repede decât orice altă mașină înainte:

10. Sigiliul neîntrerupt de pe mormântul lui Tutankhamon:

11. Prima echipă Google din 1999:

12. Primul Wal-Mart a fost deschis în 1962:

13. În 1948, se deschide unul dintre primele restaurante McDonald's:

15. Henry Ford (fondatorul Ford Motor Co.), Thomas Edison (inventatorul fonografului, camerei și becului), Warren G. Harding (29 președintele Statelor Unite) și Harvey Samuel Firestone (fondatorul Firestone Tire and Rubber Co.) se odihnesc împreună:

16. Un Cessna 172 pilotat de Matthias Rust a aterizat ilegal pe Piața Roșie la 28 mai 1987. Pilotul amator german a zburat din Finlanda către Moscova (fiind urmărit de apărarea aeriană sovietică și de avioanele de luptă sovietice, care nu au primit niciodată un decret pentru a-l doborî):

17. Una dintre primele fotografii făcute în buncărul lui Hitler (Führerbunker) în 1945 de soldații aliați:

18. Madonna, Sting și Tupac Shakur:

19. Quagga este o subspecie dispărută a zebrelor. Singura Quagga fotografiată în viață la Zoological Society of London Zoo din Reigent Park în 1870:

21. Steve Jobs și Bill Gates Communicate, 1991:

22. Elvis Presley, regele Rock and Roll în timpul serviciului în armata SUA:

În continuare, vizitați și o selecție a celor mai faimoase fotografii din trecut, unde există, de asemenea, o serie de imagini interesante.

Fotografii interesante cu oameni și evenimente care au trecut în istorie

Vă aducem în atenție fotografii istorice rare și interesante care vă vor interesa.

Monica Bellucci, 1992.

Domnul drogurilor Pablo Escobar și fiul său Juan pozează în fața Casei Albe în anii 1980

Integrator și calculator electronic electronic, al patrulea computer construit în istorie, 1946

Tânărul Osama bin Laden în antrenament de judo

Tipul se uită la un album de familie pe care l-a găsit în dărâmăturile vechii sale case după cutremurul din Sichuan.

Hipopotami ambulanți în grădina zoologică, Moscova, anii 1950.

Echipa națională de fotbal tibetană. 1936 an.

În vizită la Donald Trump, 1987

Vladimir Ilici vorbește unităților Armatei Roșii care pleacă pe frontul polonez. Moscova, 5 mai 1920.

Susținătorii Congresului Național African au dat foc unui bărbat suspectat de spion zulu. Africa de Sud, 1990.

"Agresorii găsiți!" Desen din revista cehoslovacă „Roháč”, 1958.

Înmormântarea cadavrelor soldaților japonezi în Saipan, 1944. Un buldozer pregătește un mormânt comun.

Turnul cuirasatului Mutsu, recuperat de pe fundul mării. La 8 iunie 1943, nava a explodat în Golful Hiroshima și s-a scufundat la o adâncime de 40 de metri.

Trecătorii explorează o nouă hartă a Europei după sfârșitul primului război mondial. Philadelphia, 1918.

Steve Jobs și Bill Gates.

Milla Jovovich

Fotografie a câinelui lui Abraham Lincoln Fido, 1861.

Viktor Pivovarov, 1975. Rutina zilnică a unei persoane singure.

Deschiderea sarcofagului faraonului, 1924 După 3 mii de ani de singurătate, Tutankhamun a întâlnit din nou oameni.

Zakhar Prilepin în Dagestan, 1999.

Băiat cecen cu mitralieră într-o tabără de refugiați. Ingushetia, noiembrie 1999.

Un cortegiu de nuntă traversează punctele de control, Grozny, 2000.

Suedezul a lovit un protestatar neonazist cu o geantă. Această femeie a supraviețuit după ce a fost închisă într-un lagăr de concentrare (1985).

Tânărul clovn Yuri Nikulin îl înfățișează pe „un om din public” care a călărit pentru prima dată un cal, 1947, Moscova

Sophia Loren, Roma, 1955

Leon Troțki într-un spital din Mexico City după tentativa de asasinare, august 1940

O pisică aleargă peste drum în timpul unei lupte de stradă din Beirut, Liban, în anii 1980.

Piloți pe un simulator de zbor, 1915, Imperiul Rus

Dorința de a surprinde momentele vieții care apar cu o persoană sau cu lumea din jur a existat dintotdeauna. Acest lucru este demonstrat atât de picturile rock, cât și de artele plastice. Precizia și detaliile, capacitatea de a captura un obiect într-o perspectivă avantajoasă, lumina, transmite o paletă de culori, umbrele au fost apreciate în special în pânzele artiștilor. O astfel de muncă a durat uneori luni de muncă. Această dorință, precum și dorința de a reduce costurile de timp, au devenit impulsul pentru crearea unei forme de artă precum fotografia.

Apariția fotografiei

În secolul IV î.Hr., Aristotel, un cunoscut om de știință din Grecia Antică, a observat un fapt curios: lumina care se filtra printr-o mică gaură din oblonul ferestrei repeta peisajul din afara ferestrei cu umbre pe perete.

Mai mult, în tratatele oamenilor de știință din țările arabe, începe să fie menționată expresia care înseamnă literalmente „cameră întunecată”. S-a dovedit a fi un dispozitiv sub forma unei cutii cu o gaură în față, cu ajutorul căruia a devenit posibil să schițeze naturi moarte și peisaje. Ulterior, cutia a fost îmbunătățită cu jumătăți în mișcare și un obiectiv, care a făcut posibilă concentrarea asupra imaginii.

Datorită noilor funcții, imaginile au devenit mult mai luminoase, iar dispozitivul a primit numele de „cameră luminoasă”, adică cameră lucina. Astfel de tehnologii simple ne-au permis să aflăm cum arăta Arhanghelsk la mijlocul secolului al XVII-lea. Cu ajutorul lor, a fost surprinsă o perspectivă precisă asupra orașului.

Etape de dezvoltare a fotografiei

În secolul al XIX-lea, Joseph Niepce a inventat o metodă de fotografie, pe care a numit-o heliogravură. Fotografierea cu această metodă a avut loc la soare strălucitor și a durat până la 8 ore. Esența sa a fost următoarea:

S-a luat o placă metalică, care a fost acoperită cu lac bituminos.

Placa a fost direct expusă la lumină puternică, ceea ce a împiedicat dizolvarea lacului. Dar acest proces a fost eterogen și a depins de intensitatea iluminării la fiecare dintre site-uri.

Apoi m-au otrăvit cu acid.

Ca urmare a tuturor manipulărilor, pe tablă a apărut o imagine gravată în relief. Dagerotipia a devenit următoarea etapă semnificativă în dezvoltarea fotografiei. Metoda și-a luat numele de la numele inventatorului său, Louis Jacques Mande Daguerre, care a reușit să obțină o imagine pe o placă de argint tratată cu vapori de iod.

Următoarea metodă a fost calotipul, inventat de Henry Talbot. Avantajul metodei a fost capacitatea de a face copii ale unei imagini, care, la rândul său, a fost reprodusă pe hârtie îmbibată în sare de argint.

Prima cunoștință cu arta fotografiei din Rusia

Istoria fotografiei rusești se desfășoară de mai bine de un secol și jumătate. Și această poveste este plină de diferite evenimente și fapte interesante. Mulțumită oamenilor care au descoperit arta fotografiei pentru țara noastră, putem vedea Rusia prin prisma timpului așa cum a fost acum mulți ani.

Istoria fotografiei în Rusia începe în 1839. Atunci I. Hamel, membru al Academiei de Științe din Rusia, a plecat în Marea Britanie, unde a făcut cunoștință cu metoda calotipiei, după ce a studiat-o în detaliu. Apoi a trimis o descriere detaliată. Așadar, au fost obținute primele fotografii, realizate prin metoda calotipării, care sunt încă stocate în Academia de Științe într-o cantitate de 12 piese. Fotografiile poartă semnătura inventatorului metodei, Talbot.

După aceea, în Franța, Hamel l-a întâlnit pe Daguerre, sub conducerea căruia a făcut mai multe poze cu mâna sa. În septembrie 1841, Academia de Științe a primit o scrisoare de la Hamel, în care, conform spuselor sale, a fost prima fotografie făcută din viață. O fotografie făcută la Paris arată o figură feminină.

După aceea, fotografia din Rusia a început să capete impuls, dezvoltându-se rapid. Între secolele al XIX-lea și al XX-lea, fotografii ruși au început să participe la expoziții și saloane internaționale de fotografie pe o bază generală, unde au primit premii și premii prestigioase și au fost membri ai comunităților respective.

Calea lui Talbot

Istoria fotografiei în Rusia a fost dezvoltată datorită oamenilor care erau foarte interesați de noua formă de artă. Așa a fost și Julius Fyodorovich Fritzsche, un renumit botanist și chimist rus. El a fost primul care a stăpânit metoda Talbot, care a constat în obținerea unui negativ pe hârtie sensibilă la lumină și apoi imprimarea acesteia pe o foaie tratată cu săruri de argint și manifestată în lumina soarelui.

Fritzsche a făcut primele fotografii ale calotipurilor de frunze de plante, după care a intrat în fața Akadamiei de Științe din Sankt Petersburg în mai 1839 cu un raport. În el, el a spus că a găsit metoda calotipiei potrivită pentru capturarea obiectelor plate. De exemplu, metoda este potrivită pentru fotografierea plantelor originale cu acuratețea necesară unui botanist.

Contribuția lui J. Fritzsche

Datorită lui Fritzsche, istoria fotografiei în Rusia a mers puțin mai departe: a propus înlocuirea hiposulfatului de sodiu, pe care Talbot l-a folosit pentru a dezvolta imaginea, cu amoniac, care a modernizat semnificativ calotipul, îmbunătățind calitatea imaginii. Yuliy Fyodorovich a fost, de asemenea, primul din țară și unul dintre primii din lume care a efectuat lucrări de cercetare privind fotografia și fotografia.

Alexey Grekov și „cabina de artă”

Istoria fotografiei în Rusia a continuat, iar următoarea contribuție la dezvoltarea sa a fost făcută de Alexey Grekov. Inventator și gravor din Moscova, el a fost primul dintre maeștrii ruși ai fotografiei care a stăpânit atât calotipurile, cât și daguerreotipurile. Și dacă puneți întrebarea care au fost primele camere în Rusia, atunci invenția lui Grekov, „camera de artă”, poate fi considerată ca atare.

Prima cameră, creată de el în 1840, a făcut posibilă realizarea de fotografii de portret de înaltă calitate, cu o claritate bună, pe care mulți fotografi care au încercat să o realizeze nu au reușit. Grekov a venit cu un scaun cu perne speciale, confortabile, care susțineau capul subiectului, permițându-i să nu obosească în timpul unei ședințe lungi și să mențină o poziție staționară. Și persoana de pe scaun trebuia să rămână nemișcată mult timp: 23 de minute sub soarele strălucitor și într-o zi înnorată - toate cele 45.

Maestrul fotografiei Grekov este considerat primul fotograf de portrete din Rusia. Un dispozitiv fotografic inventat de el, format dintr-o cameră de lemn, în care nu pătrundea lumina, l-a ajutat, de asemenea, să realizeze fotografii de portret excelente. Dar, în același timp, cutiile ar putea aluneca una din cealaltă și să se întoarcă la locul lor. La cutia exterioară din partea din față, a atașat un obiectiv, care era un obiectiv. Cutia interioară conținea o placă sensibilă la lumină. Schimbând distanța dintre cutii, adică mutându-le una din cealaltă sau invers, a fost posibil să se obțină claritatea necesară a imaginii.

Contribuția lui Sergei Levitsky

Următoarea persoană, datorită căreia istoria fotografiei în Rusia a continuat să se dezvolte rapid, a fost Serghei Levitsky. În istoria fotografiei rusești, au apărut tipuri de daguerr Pyatigorsk și Kislovodsk, realizate de el în Caucaz. La fel ca și o medalie de aur la o expoziție de artă desfășurată la Paris, unde a trimis fotografii pentru a participa la concurs.

Sergei Levitsky a fost în fruntea fotografilor care au sugerat schimbarea fundalului decorativ pentru filmare. De asemenea, au decis să retușeze fotografiile de portret și negativele lor pentru a reduce sau a elimina deficiențele tehnice, dacă există.

Levitsky a plecat în Italia în 1845, hotărând să ridice nivelul cunoștințelor și abilităților în domeniul daguerreotipului. Face fotografii la Roma, precum și fotografii de portret ale artiștilor ruși care au locuit acolo. Și în 1847 inventează un aparat fotografic cu blană pliantă, folosind pentru această blană dintr-un acordeon. Inovația a permis camerei să devină mai mobilă, ceea ce se reflectă în mare măsură în extinderea posibilităților de fotografie.

Serghei Levitsky s-a întors în Rusia ca fotograf profesionist, după ce și-a deschis propriul atelier de daguerreotip „Svetopis” la Sankt Petersburg. Cu ea, el deschide, de asemenea, un studio foto cu o bogată colecție de portrete fotografice ale artiștilor ruși, scriitori și personalități publice. El nu renunță la studiul artei fotografiei, continuând să studieze în mod experimental utilizarea luminii electrice și combinația acesteia cu solara și efectul lor asupra fotografiilor.

Urmă rusească în fotografie

Lucrătorii de artă, maeștrii fotografiei, inventatorii și oamenii de știință din Rusia au adus o mare contribuție la istoria și dezvoltarea fotografiei. Deci, printre creatorii de noi tipuri de camere sunt cunoscute nume rusești precum Sreznevsky, Ezuchevsky, Karpov, Kurdyumov.

Chiar și Dmitri Ivanovici Mendeleev a participat activ, ocupându-se de problemele teoretice și practice ale realizării fotografiilor. Și împreună cu Sreznevsky, au stat la originea creării departamentului fotografic din Societatea Tehnică Rusă.

Succesele lui Andrey Denier, un genial maestru al fotografiei rusești, care poate fi pus la același nivel cu Levitsky, sunt cunoscute pe scară largă. A fost creatorul primului album foto cu portrete de oameni de știință celebri, medici, călători, scriitori și artiști. Iar artistul foto A. Karelin a devenit cunoscut în toată Europa și a intrat în istoria fotografiei ca fiind fondatorul genului fotografiei de zi cu zi.

Dezvoltarea fotografiei în Rusia

La sfârșitul secolului al XIX-lea, interesul pentru fotografie a crescut nu numai în rândul specialiștilor, ci și în rândul populației comune. Și în 1887 a fost publicat „Buletinul fotografic”, o revistă care colecta informații despre rețete, compoziții chimice, metode de prelucrare a fotografiei, date teoretice.

Dar înainte de revoluția din Rusia, oportunitatea de a se angaja în fotografia artistică era disponibilă doar pentru un număr mic de oameni, deoarece practic niciunul dintre inventatorii camerei nu a avut ocazia să le producă la scară industrială.

În 1919, V. I. Lenin a emis un decret privind transferul industriei fotografice sub controlul Comisariatului Popular pentru Educație, iar în 1929 a început crearea materialelor fotografice sensibile la lumină, care ulterior au devenit disponibile tuturor. Și deja în 1931 a apărut prima cameră internă "Photocor".

Rolul maeștrilor ruși, al artiștilor foto, al inventatorilor în dezvoltarea fotografiei este excelent și ocupă un loc demn în istoria mondială a fotografiei.

În viață, totul își are începutul, așa că orice știință și artă își au originea undeva în adâncurile secolelor și apoi se dezvoltă, se îmbunătățesc, se orientează noi direcții, se formează noi tendințe. Acest lucru se aplică și fotografiei, pe care o percep ca artă, a cărei dezvoltare este direct legată de știință, mă refer la dezvoltarea tehnologiei fotografice. Acest articol, intitulat „Istoria fotografiei pe scurt”, conține cele mai importante fapte despre nașterea și dezvoltarea marii arte a fotografiei.

Merită să începeți cu definiția principală a fotografiei, a provenit din cuvintele grecești antice „lumină” și „scriu”, adică pictura cu lumină este o tehnică de pictare cu lumină. Aceasta este capacitatea de a crea și salva o imagine folosind un material fotosensibil (matrice) în cameră. Aceasta este formularea corectă din punct de vedere tehnic. Dacă vorbim despre fotografie ca formă de artă, atunci definiția poate suna astfel: procesul creativ de căutare și creare a unei compoziții teoretic corecte și artistice și artistice, care la rândul său, deși parțial, este determinată de viziune. Termenul în sine a apărut în 1839.

Istoria fotografiei pe scurt

În 1826, francezul Joseph Nicephorus Niepce i-a surprins pe mulți făcând prima fotografie din istoria omenirii, obținută folosind o „cameră obscură” (per. Camera întunecată) pe o placă de tablă acoperită cu un strat subțire de asfalt sirian. Această fotografie a fost o vedere de la fereastra atelierului lui Jean N. Niepce și a fost creată timp de 8 ore, continuu sub lumina directă a soarelui.

Aproape în același timp cu Zh.N. Niepce, un alt francez, Louis Jacques Mandé Daguerre, a lucrat la obținerea unei imagini stabile. În 1829, după ce a făcut echipă cu Niepce și a primit toate informațiile detaliate despre experimentele sale anterioare, Louis Daguerre a început să lucreze activ la îmbunătățirea procesului. Și în 1837 a obținut succes și a primit o imagine în 30 de minute, folosind sarea de masă ca fixativ. Această metodă se numește daguerreotip. Cu toate acestea, spre deosebire de metoda lui J. Niepce, era imposibil să copiezi imaginile.

Alături de francezi, englezul William Fox Henry Talbot a lucrat la crearea unei imagini stabile, iar în 1839 și-a creat propria metodă de a obține o imagine negativă numită calotipie (ulterior a devenit cunoscută sub numele de talbotipie). Principala diferență dintre acest proces este modul special de preparare a hârtiei sensibile. Acest proces a dominat crearea atât a portretului, cât și a imaginilor arhitecturale.

Istoria dezvoltării fotografiei continuă în 1850. Louis Brancard Ervar găsește un nou tip de hârtie fotografică - albumide, care a fost folosită ulterior ca principală până la sfârșitul secolului.

În 1851, francezul Gustave Le Gray a inventat negativele de ceară, care la rândul lor au înlocuit talbotipul. Această inovație a simplificat foarte mult procesul de creare a imaginilor în natură.

Istoria fotografiei continuă în 1847, când începe un fel de etapă nouă în dezvoltarea sa. Anul acesta începe era negativelor din sticlă, Claude Felix Abel Niepce a obținut primele rezultate impresionante în acest proces. Și deja în 1851, englezul Frederick Scott Archer a dezvoltat procesul de calodie umedă. Datorită nesiguranței juridice a acestui proces, acesta a devenit rapid răspândit și a contribuit la creștere. În 1854, apare numele ambrototip, brevetat în America, care era un fel de versiune mai simplificată a daguerreotipului.

În 1861, fizicianul englez James Maxwell a fost primul din lume care a obținut o imagine color, care a fost rezultatul a trei fotografii ale aceluiași subiect, cu filtre diferite (roșu, albastru și verde). Utilizarea mai largă a fotografiei color a devenit posibilă datorită lui Adolf Mieta. El a inventat sensibilizatori care fac plăcile fotografice mai sensibile la alte regiuni ale spectrului. O contribuție și mai mare la dezvoltarea acestui lucru a fost adusă de Serghei Prokudin-Gorsky, care a dezvoltat tehnologii pentru reducerea expunerii.

Dezvoltarea nu a stat pe loc, de la an la an oamenii de știință au căutat să îmbunătățească procesul de creare a unei imagini. Așadar, o nouă etapă din istoria fotografiei a început în 1872, când englezul Richard Leach Maddox a anunțat crearea unei plăci de colodion uscat.

În 1876, în Anglia a început o abordare integrată a studiului procesului fotografic de W. Driffield și F. Harter, care s-au concentrat asupra studiului relației dintre timpul de expunere și cantitatea de argint formată în film. În 1879, J. Swann a deschis prima producție de hârtie fotografică specială cu halogenură de argint pe bază de gelatină, care a devenit elementul principal în producția de hârtie pentru fotografie și este încă folosită în producția industrială astăzi. În acest moment, lucrătorii implicați în producția de amprente fotografice erau deja capabili să regleze ușor tonalitatea și contrastul imaginii în timpul producției.

Bancherul american George Eastman în 1880, după o călătorie în Anglia, și-a deschis propria companie în America sub numele „Eastman Dry Records Company”, care mai târziu în 1888 a fost redenumită și înregistrată drept compania KODAK. Și în același an, acest brand a fost lansat în vară.

În 1869 Edward James Muybridge a creat unul dintre primele obloane pentru camere, pe care l-a folosit pentru a fotografia caii. În plus, și-a creat propriul sistem de fotografie. În 1881, fotografiile cu cai i-au adus lui Muybridge faima la nivel mondial.

Istoria fotografiei continuă mai departe: în 1884, D. Eastman a primit un brevet pentru filmul cu role pe suport de hârtie și casetă, ceea ce a reprezentat o mare inovație în procesul de fotografie. Și deja în 1888 D. Eastman a primit un brevet pentru o cameră portabilă, care adăpostea pelicula cu role pe care a brevetat-o \u200b\u200banterior. Și deja în 1889 a început producția în masă de filme.

În 1911, Oskar Barnack a venit să lucreze pentru compania germană „Leitz” („Leitz”), care a adus o contribuție uriașă la dezvoltarea în continuare a fotografiei. Datorită eforturilor și cercetărilor sale, în 1925 este pus în vânzare aparat foto de format mic de un nou tip numit Leica I (numele provine din fuziunea celor două cuvinte Leitz și Camera), care a funcționat la filmul standard. Tot anul acesta, P. Wircotter și-a asigurat drepturile la prima lampă de bliț inventată de el, iar în 1931 G. Edgerton a inventat primul bliț electronic din lume, care a înlocuit în mod firesc lampa de bliț.

În 1932, primul din lume devine public aparat telemetru format mic Leica II.

Încă din anii 1930. Fotografia în culori câștigă popularitate, datorită companiei Kodak, prima care a produs film reversibil color Kodachrome. Și în 1942 compania a lansat filmul Kodacolor, care a devenit foarte popular printre profesioniști și amatori de fotografie.

În 1948, Polaroid a făcut o descoperire în fotografie cu Polaroid Land 95, care inaugurează era fotografiei instantanee.

În 1975, inginerul Kodak Stephen Sassoon a dezvoltat și a prezentat publicului prima cameră digitală. avea o rezoluție de 0,1 mega pixeli.

Interesul public în creștere pentru fotografie a cerut un model mai ușor de utilizat și mai multă producție, iar în 1988 FUJI a introdus cu adevărat camera digitală FUJI DS-1P portabilă.

În zilele noastre, când chiar și telefoanele mobile au camere încorporate capabile să facă fotografii destul de bune, poate fi greu de imaginat că oamenii au petrecut odată o cantitate uriașă de timp creând o singură fotografie.

Rezultatul logic al dezvoltării fotografiei a fost transformarea ei într-o adevărată artă. Și personal, mă bucur infinit de acest lucru, că acum există mai multe oportunități de a crea fotografii artistice cu adevărat artistice.

Câteva fapte mai interesante din istoria fotografiei:

- Louis Dagger a făcut o fotografie în 1838, care este considerată prima care descrie o persoană.

- În 1839 Robert Cornelius a realizat primul său autoportret.

- În 1858 Gaspard Turnas a făcut prima fotografie aeriană a Parisului.

- În 1856, William Thompson a făcut prima fotografie subacvatică. Camera lui era prinsă de un stâlp.

- În 1840, profesorul John William Draper a făcut prima fotografie de succes a lunii.

- În 1972, a fost făcută prima fotografie color a frumoasei noastre planete Pământ.

Ce? Unde? Cand? Scurtă recenzie

Există o astfel de concepție greșită că viața era mai sigură și mai pașnică. Desigur, aceasta este doar o amăgire. Fiecare perioadă istorică se mândrește cu o serie întreagă de obiceiuri, tradiții și credințe sociale ciudate. Unele dintre ele sunt cu adevărat utile conform standardelor din acea vreme, dar pentru noi pot părea încă o sălbăticie absolută.
În selecția noastră de 26 dintre cele mai nebunești fotografii ale ciudățeniei din trecut.

Patricia O'Keefe, un tânăr culturist care cântărește 30 de kilograme, poartă pe spate un bărbat de 90 de kilograme. 1940 an.

În 1973, conducerea a fost interzisă la Amsterdam din cauza crizei combustibilului. Dar s-a găsit o soluție.

În 1939, în Statele Unite, morile de făină au început să furnizeze făină în saci colorați. Acest lucru a fost făcut astfel încât, după ce oamenii săraci să poată coase singuri haine din sac.

În fotografie - un biban de două sute de kilograme și pescarul Edward Llewellen, care a reușit singur să prindă acest monstru. Apropo, recordul său nu a fost doborât până în prezent.

În 1938, profesoara Helen Hulick a fost condamnată la 5 zile de închisoare pentru prezentarea în pantaloni pentru un proces. Acest gen a fost considerat ca dispreț al instanței.

Soldații germani fotografiază un câine în 1940.

1969 Cascada Niagara suspendată temporar pentru „lucrări de restaurare”.

Între 1939 și 1945, sapatorii britanici au găsit adesea aceste „mini-tancuri”. Au fost folosiți de soldații germani pentru a arunca de jos vehicule militare de dimensiuni mari.

Președintelui american Lyndon Johnson i-a plăcut să-și impresioneze oaspeții și să îi călărească într-o mașină amfibie pe lac.

Nimic neobișnuit. Membrii organizației Ku Klux Klan călătoresc pe o roată. 1925 an.

Un elefant ajută la încărcarea alimentelor pe un avion american în 1945.

În timpul filmărilor Dr. No, Sean Connery a semnat o nucă de cocos pentru un mic fan jamaican. ! 962 ani.

Așa arăta sistemul de 5.000 de linii telefonice din Stockholm în 1890.

Vrei să înveți să înoți, dar departe de apă? Soluția a fost inventată în 1920.

Fotografii prostești cu animale au început să fie făcute înapoi în 1875.

Field, vineri, 1910 (glumă - doar 1910).

Perioada din 1941 până în 1945.

În 1930, poneii erau pentru fete și slabi. Și toți bărbații adevărați călăreau exclusiv pe mistreți.

Macy a angajat adesea detectivi pentru a preveni furtul. În 1948, toți lucrătorii „fictivi” au făcut o fotografie de grup, dar nu și-au dezvăluit identitatea.

Carele sunt mișto. Și motocicletele sunt grozave. Poliția din sudul Țării Galilor a decis să combine toată această răceală într-un singur vehicul.

Cele mai frumoase picioare din 1930 au fost alese astfel.

1950, un petrolier rus hrănește urși polari.

Ann Hodges și medicul ei, Moody Jacobs, arată presei o vânătaie pe corpul Annei, lăsată de un fragment de meteorit căzut în 1945.

Ororile războiului. Soldații folosesc măști de gaz pentru a curăța ceapa.

Iată câștigătorii concursului Miss Perfect Posture la o convenție de chiropracticieni din 1956.

Testarea unei căști de fotbal în 1912

 

Ar putea fi util să citiți:

• De ce bate un porumbel la fereastră după semne;
• Publicitate socială care te face să te gândești la lumea din jur;
• Revista de turism și multe altele;
• Organizator de numerar: un instrument eficient de gestionare a finanțelor personale Organizator financiar personal;
• De la piramide la păduri: cele mai misterioase fotografii ale lui Marte;
• Fotografii istorice rare Fotografie istorică;
• Magazin online cu ridicata de produse chinezești;
• Unități flash frumoase cadou;