Prelucrarea profesională a unui portret în Photoshop. Lecție despre procesarea eficientă a unui portret în Photoshop. Grup de straturi cu retușare suplimentară

Rezultat final:

Pasul 1
Deschideți fotografia fetei în Photoshop. Faceți dublu clic pe stratul de fundal pentru al debloca. Denumiți-o „femeie”. Creați un strat nou (Create New Layer) sub stratul fotografiei și umpleți-l cu negru folosind instrumentul Fill (Paint Bucket Tool).

Pasul 2
Acest pas este foarte important, vom crea umbre pentru fată. Acest lucru va ajuta la crearea punctului focal și la definirea zonei iluminate. Adăugați o mască de straturi la stratul fetei, selectați instrumentul Pensulă cu margini moi și 50% opacitate. Vopsiți marginile pânzei pe mască cu negru, așa cum se arată mai jos. Masca va ascunde pixelii stratului fetei și va dezvălui stratul negru inferior.

Coborâți opacitatea periei la 20-25% și vopsiți peste partea stângă a feței, brațelor și umărului. Nu vă faceți griji dacă depășiți masca stratului prea mult, vom remedia problema mai târziu.

Setați culoarea de umplere la alb și reduceți opacitatea pensulei la 10%. Desenați pe mască zone ale pânzei care au fost pictate mult mai devreme. Dacă doriți să creați o tranziție mai lină de la umbre la evidențieri, aplicați un filtru Gaussian Blur la mască.
Mi-au trebuit 30 de minute pentru a obține rezultatul dorit, deși nu este un proces foarte dificil.

Pasul 3
Deoarece nu am redus dimensiunea fotografiei, toate imperfecțiunile de pe față sunt vizibile. Acum vom face o mică retușare. Selectați Instrumentul de pensulare pentru vindecarea la fața locului, creați un strat nou (Creați un strat nou) și în setările instrumentului setați valoarea la Eșantion din toate straturile (Eșantion toate straturile). În captura de ecran de mai jos, am marcat zonele care trebuie procesate.

Pasul 4
Acum vom lucra la îmbunătățirea umbrelor și a evidențierilor fetei. Creați un strat nou și umpleți-l cu 50% gri (Shift + F5). Setați modul de amestecare - Suprapunere (Blending Mode - Overlay). Utilizați instrumentul Dodge și Burn Tool pentru a picta peste strat așa cum se arată mai jos.

Rezultatul înainte și după schimbarea modului de amestecare:

Pasul 5
Acum să trecem la corecția culorii. Creați un strat de ajustare Corecție selectivă a culorii (Strat - Culoare selectivă). Reglați tonurile neutre și negre.

Pasul 6
Pentru un impact mai mare, puteți crea o strălucire pe culorile jantei fetei. Creați trei straturi noi cu Blending Mode - Color Dodge. Utilizați o perie întunecată pentru a picta zonele marcate în captura de ecran de mai jos. Pe stratul „Lights 3 Color Dodge”, am folosit o perie mare moale și o perie verde pe ochi.

Pasul 7
Iluminarea generală poate fi reglată cu ajutorul filtrului de efecte de iluminare. Mai întâi trebuie să îmbinați toate straturile într-unul singur (Ctrl + Alt + Shift + E) și apoi să aplicați filtrul.

Pasul 8
Acum să creăm razele de lumină. Utilizați instrumentul poligonal Lasso pentru a crea forme triunghiulare pe un strat nou. Apoi aplicați filtrul de estompare a mișcării de mai multe ori. Distanța depinde de dimensiunea fotografiei, am folosit 999 pixeli. După aceea, aplicați filtrul Gaussian Blur pentru a face razele de lumină mai moi. Reduceți opacitatea stratului la 20-25%.

Pasul 9
Acum să începem să creăm particule. Selectați instrumentul Pensulă și mergeți la paleta de pensule (F5) și setați-l astfel:

Dinamică de formă: Dimensiune Jitter - 90:
Scattering: Scatter - 1000%, Count - 1
Dual Brush: Selectați Spatter 14 ca a doua pensulă, puteți experimenta cu alte setări.

Retușare foto profesională în Photoshop

1. Deschideți fișierul sursă. În acest caz, vom retoca fotografia pe care am făcut-o în stilul Beauty. 2. În primul rând, să definim toate „jambele” pe care trebuie să le remediem:

1 - cercuri sub ochi 2 - asimetrie a ochilor și a feței în general 3 - obraji dolofani (deși aici are gust și culoare, personal îmi plac cei „obraznici”) 4 - bărbie largă 5 - nas larg (tot IMHO) 6 - păr pe frunte 7 - praf pe matrice 8 - pliuri nazolabiale 9 - acnee, puncte negre și diverse nereguli ale pielii 3. Faceți o copie a fundalului nostru. Să-i spunem „față”. Luați instrumentul Patch și începeți să „eliminați” grămezile de pe piele (cercuri sub ochi, cosuri, riduri, mustață etc.) Pentru cei care nu știu cum să le folosiți - luați instrumentul și selectați zona pe care trebuie să o reparăm, apoi trageți selecția într-o zonă curată a pielii, înlocuind astfel răul cu bunul. Cu același instrument, puteți scăpa de murdăria din fundal

6. Primim:

6. Patch-ul pe care l-am folosit este un instrument foarte dur și, după sine, lasă așa-numitele „cicatrici”, de care trebuie să scăpăm și noi, vom reveni la acest lucru, dar deocamdată „schimbăm” forma feței, îi adăugăm un aspect mai subțire, și încercați să atingeți simetria. Accesați Filtru - Lichidare. Trebuie să facem ochiul stâng puțin mai mare, așa că luăm instrumentul Bloat Tool, parametrii pensulei (în dreapta): Dimensiunea pensulei - 736 Densitatea pensulei - 66 Rata pensulei - 18 Mutați pensula peste pupilă - și faceți clic de 2 ori. Ochiul nostru este aliniat cu al doilea. Cu aceiași parametri ai pensulei, dar cu ajutorul instrumentului Pucker Tool, reduceți nasul, inclusiv puntea nasului, asigurați-vă că diametrul pensulei dvs. nu atinge ochii și buzele. Apăsați de cel mult trei ori. 6. Treci mai departe pe obraji. Pentru a micșora obrajii și a extinde bărbia, trebuie să folosim instrumentul Forward Warp Tool (cel mai sus în stânga în bara de instrumente). Dar pentru a nu apuca mâinile și părul, le acoperim cu o mască. Luați instrumentul Freeze Mask. Schimbându-și diametrul, vopsiți peste zona mâinilor și a părului lângă obraji. Dacă ați urcat accidental masca pe față, atunci o puteți șterge cu o radieră, care se află sub peria măștii în sine:

Acum ia instrumentul Masca pentru îngheț și „trage în jos” obrajii. La fel e și cu bărbia. Setările pensulei trebuie să rămână aceleași, doar diametrul se va schimba (Dimensiunea pensulei). Iată, cât de convenabil este, îmi place să lucrez cu un diametru mare .: Obținem:

7. Acum vom „netezi” pielea. Vom face acest lucru complet primitiv, deoarece există o grămadă de metode pe forum, dar diferența mea este. Că mai întâi „ucidem” textura pielii complet și apoi o vom „restabili” pe a altcuiva. Acest lucru se poate face cu neclaritate sau portrete bine cunoscute. Faceți o copie a stratului Face și numiți-o „estompare”. Accesați Filtru - Imagenomic - Portret. Găsiți Culoarea măștii Pick pe față. Faceți clic pe OK. Aici avem o persoană atât de „neclară”:

8. Dar nu vrem să o lăsăm așa? Luați radiera Opacity 100% (duritate - 0%) Și „ștergeți” părul, colierul, ochii, buzele, sprâncenele, unghiile, marginile nasului, degetele și marginile întregului corp. Apoi schimbați Opacitatea la 30% și puțină „textură a pielii”, ștergeți puțin pe obraji, decolteu, umăr și frunte. După aceste acțiuni, apăsați „Alt + Ctrl + Shift + E” (combinați toate straturile), obținem:

9. Stratul rezultat se numește „corecție de culoare”. Accesați Imagine - Ajustări - Culoare selectivă și setați următoarele valori:

Faceți clic pe „Ok”, accesați Imagine - Ajustări - Echilibru de culoare

11. Acum vom adăuga contrast și volum imaginii folosind o mască de strat inversat, precum și arderea și evitarea. Creați o copie a stratului de corecție a culorilor. Faceți clic pe butonul Adăugați mască de strat situat în partea de jos a filei Straturi:

Accesați Imagine - Ajustări - Inversați. Selectați „Instrumentul pensulei” (pensula), ar trebui să fie alb, cu margini moi, veți regla singur diametrul „pe parcurs”, precum și Opacitatea, dar aproximativ transparența mea este întotdeauna la nivelul 10-15. Setați modul de amestecare a stratului pe ecran. Acum vom „lumina” diferite zone ale pielii. Pentru început, vom trece peste toată fața și corpul cu o perie cu un diametru mare pentru a seta „tonul”. Asigurați-vă că masca stratului este întotdeauna activă, și nu stratul în sine, altfel nu veți reuși. Am selectat zonele pielii pe care trebuie să le trecem cu o perie albă, să le facem mai ușoare (frunte, nas, păr, claviculă etc.):

Nu vă fie teamă să treceți peria în același loc de mai multe ori, dar aveți grijă să nu exagerați.

12. Acum vom „întuneca” unele zone ale pielii:

Apăsați „Alt + Ctrl + Shift + E” (combinați toate straturile) și creați din nou o mască de strat inversată ca în acțiunea anterioară, setați doar modul de amestecare în loc de Ecran la Multiplicare. Opțiunile pensulei sunt aceleași și este, de asemenea, albă. Dacă lovești accidental fundalul sau pielea nedorită cu o perie, poți folosi oricând o radieră. Ca urmare, obținem:

13. Dar Masca nu salvează întotdeauna. Există, de asemenea, instrumente precum instrumentul Dodge și instrumentul Burn. Cu ajutorul lor, „pictez” mici detalii, așa-numitele „evidențieri” pe piele, care adaugă „luciu” imaginilor mele. Apăsați „Alt + Ctrl + Shift + E” (combinați toate straturile) și selectați instrumentul Dodge (Parametri: Gama - Midtones, Expunere - 10, diametrul este întotdeauna diferit). Pentru început, să le desenăm „ochi frumoși” (am selectat zona pe care am evitat-o \u200b\u200bdeja).

În acest tutorial vom analiza mai multe tehnici pentru crearea unui portret dramatic în programul Adobe Photoshop. Instrumentul va fi utilizat în mod activ aici Mixer Perie (Pensulă de amestecare), precum și tehnica de retușare se eschiva și A arde (Dodge and Burn) pentru a accentua detaliile principale și a crea un efect dramatic.

Pentru a finaliza acest tutorial, aveți nevoie de versiune Chirpici Photoshop CC, întrucât în \u200b\u200baceasta au avut loc actualizări semnificative. Vom folosi un strat de ajustare Culoare Privește în sus (Căutați culoarea), retușați pielea modelului și încercați, de asemenea, un nou filtru aparat foto Brut, care a devenit disponibil de la versiune CC... Dar într-un fel sau altul, dacă aveți instalată o versiune diferită a programului, veți obține un rezultat similar.

Traducerea se bazează pe o lecție postată pe portalul video YouTube, așa că vom face totul pentru a fi clar și ușor de urmat.

Pasul 1

În primul rând, trebuie să separați modelul de fundal. Pentru aceasta, autorul a folosit instrumentul Pix (Pix) (P), pentru o selecție mai precisă. După ce modelul este complet selectat, apăsați butonul din dreapta al mouse-ului și selectați Face Selecţie (Selectarea formularului). Rază (Pană)pune umbrire - 1 px... Apoi aplicați o mască de strat modelului selectat. Dacă există încă unele erori, le puteți elimina cu o perie neagră pe masca stratului.

Pentru a face marginile modelului să pară mai precise, puteți utiliza funcția Rafina Margine (Refine Edge) cu setări ca în captura de ecran.

De asemenea, autorul recomandă să acorde atenție conturului rămas în jurul modelului. Se poate întuneca cu Strat Stil(Stil stratificat) Interior Umbră (Inner Shadow) cu setările afișate în captura de ecran.

Denumiți stratul model « Model».

Pasul 2

Acum să deschidem imaginea de fundal (Ctrl + O) sau pur și simplu transferați imaginea în program. Estompați fundalul cu un filtru Gaussian Estompa (Neclaritate gaussiană). Estompați fundalul în așa fel încât să nu fie vizibile detalii. Autorul a folosit un filtru cu o rază 106 .

Pasul 3

Să începem să îndepărtăm defectele feței. Creați un strat nou (Ctrl + Shift + N). Numeste-l repara. Să-l aplicăm ca Tăiere Masca (Mască de tăiere)la stratul model « Model» ... De asemenea, trebuie să bifați caseta de lângă Probă toate Straturi (Eșantion din toate straturile).

Acum, cu instrumentul Vindecarea Perie Instrument (Spot Healing Brush), îndepărtați câteva pete de pe față.

Apoi, să creăm un nou strat (Ctrl + Shift + N) și să-i spunem moale... Aplicați-l ca mască de tăiere pe strat. repara... Cu un instrument Mixer Perie (Mixing Brush) cu setările afișate în captura de ecran, neteziți pielea modelului. De asemenea, nu uitați să bifați caseta de lângă Probă toate Straturi (Eșantion din toate straturile).

Rezultatul pe care ar trebui să îl obțineți:

Pasul 4

Creați un strat nou (Ctrl + Shift + N). Să-i spunem R... Să folosim din nou instrumentul Pix (Pene) (P). În setări, în panoul de opțiuni din partea de sus, în loc de cale, a pune Formă. În acest fel, circuit nou va fi completat automat cu umplere. Creați un contur în jurul obiectivului drept (departe de noi) de pe ochelari. Pentru o selecție ușoară, se recomandă reducerea ușoară Completati (Completati), a acestui strat, până la 64% .

Acum să începem să selectăm al doilea obiectiv. Creați un strat nou (Ctrl + Shift + N) și numiți-o L. De asemenea, selectați conturul obiectivului și reduceți ușor Opacitate(Opacitate) a acestui strat, până la 64% . (Nota traducătorului) Pentru o mai bună cunoaștere a instrumentului Pix (Pix) (P) puteți studia acest articol https: //site/articles/tools_a/kak-rabotat-s-perom.html

Odată ce totul este gata, mergeți la strat R și aplicați pentru aceasta Strat Stil (Stil stratificat) Gradient Acoperire (Suprapunere gradient) (sau făcând dublu clic pe strat cu butonul stâng al mouse-ului) cu setările ca în captura de ecran.

Folosiți un gradient de la #2 f2368 la # ffffff. Rezultatul care ar trebui să fie:

Acum să transferăm Strat Stil (Layer Style) (în timp ce țineți apăsat Alt) din strat R pe strat L.

Așa ar trebui să apară ochelarii modelului:

Creați un grup și mutați ambele straturi acolo. Denumiți grupul « Ochelari».

Acum să creăm un strat de ajustare Nuanță / Saturație (Hue / Saturation) și aplicați-l ca Tăiere Masca (Clipping Mask) la grupul de lentile.

Mutați glisorul Nuanţă (Hue) a valorifica -37 .

Pasul 5

Acum trebuie să creăm o mică umbră din ochelari. Pentru a face acest lucru, creați un nou strat sub grup. « Ochelari» ... Numeste-l « Sticlă Umbră» .

Apoi, cu tasta apăsată Ctrl, faceți clic pe strat L... Aceasta va crea o selecție circulară în jurul obiectivului. Mergi la Selectați (Selecție) - Modifica(Modificare) - Extinde(Extinde). Setați raza de expansiune 5 px... Selecția va deveni mai largă. Apoi, du-te Selectați (Selecție) - Invers (Inversați) (sau faceți clic dreapta pe selecție și Selectați Invers) (Alt + Ctrl + I). Acum, cu instrumentul Perie (Perie) (B) din Pană (Opacitate) și curgere(Împingeți) de 50% și rigiditate redusă , lăsați o mică umbră în jurul cadrului, lăsând o umbră în spatele ochelarilor.

Apoi, faceți același lucru pentru cadrul potrivit.

Dacă aveți semne de umbră suplimentare, eliminați-le cu ajutorul instrumentului Radieră (Radieră) (E).

Dacă umbra vi se pare nerealistă, adică prea întunecată, puteți aplica filtrul Gaussian Estompa (Neclaritate gaussiană).

Nota traducătorului:pentru a selecta umbra, puteți utiliza orice instrument de selecție. Autorul a folosit Dreptunghiular Carpa Instrument (selecție dreptunghiulară) (M)).

Lăsați raza de estompare în zonă 3 px... Trageți varianta finală către grup « Ochelari» .

Deci, rezultatul acțiunilor efectuate:

Pasul 6

Gradient Completati (Umplere gradient) deasupra tuturor straturilor. Faceți gradientul de la alb la transparent.

Notă. autor: Lumina roz care lovește modelul din stânga este afișată, astfel încât să poată fi văzută mai bine. De asemenea, pentru acest strat a fost utilizat modul de amestecare.Moale Ușoară (Lumina slaba). InferiorOpacitate (Opacitate) acest strat până când sunteți mulțumit de rezultat.

Scădea Opacitate (Opacitate) a acestui strat la 30% și schimbați modul de amestecare în Moale Ușoară (Lumina slaba).

Pasul 7

Creați un nou strat de ajustare Culoare Privește în sus (Căutați culoarea). În subsecțiune 3D Lut Fişier Selectați Edgy Chihlimbar 3 DL. Reduce Opacitate (Opacitatea) acestui strat până la 15%.

Pasul 8

Creați un nou strat de ajustare Curbe (Curbe). Treceți la canalul albastru din acest strat și strângeți punctul de jos pentru a nuanța imaginea în umbre și evidențieri, adăugând astfel un efect de tonificare divizat, ca în captura de ecran.

Și punctul de vârf.

Rezultatul pe care ar trebui să-l obțineți

Pasul 9

Creați din nou un strat de ajustare Gradient Completati (Umplere în gradient) cu culoare din f6dfb2 pentru a transparenta cu setările ca în captura de ecran.

Acum mutați gradientul în colțul din stânga sus, ca în captura de ecran:

De asemenea, există un alt mod alternativ.

Portretul este probabil unul dintre cele mai populare genuri din fotografie. Oricine începe să se implice în fotografie face portrete.
Dar odată cu prelucrarea acestor portrete se dovedește a fi mai rău. Procentul de portrete bine procesate este foarte mic, ceea ce nu poate fi decât frustrant, având în vedere numărul de fotografi pe cap de locuitor din rusia modernă.
În această postare, vă voi arăta cum să procesați fotografia de portrete în Photoshop. Pentru a fi mai precis, vă voi spune metoda mea de procesare.

Unde sa încep

Primul lucru care trebuie început cu prelucrarea este analiza fotografiei și dezvoltarea unui plan de lucru. De regulă, la deschiderea unei imagini, procesorul privește imediat fața, ochii, imperfecțiunile pielii și, prin urmare, acordă puțină atenție imaginii generale.
Începeți analiza privind fotografia în ansamblu. Pentru a vă obișnui cu acest lucru - reduceți fotografia cu un zoom, astfel încât detaliile să nu fie citite și să nu vă distragă atenția.
La ce trebuie să fii atent atunci când studiezi fotografia (ordinea nu contează):

Imaginea este echilibrată în tonalitate și culori?
Cum arată contururile figurii și ale îmbrăcămintei?
Sunt conservate proporțiile corpului și există deformare?
Sunt iluminarea și expunerea corecte?
Imaginea este focalizată corect?
Există defecte în fundal?

După aceea, puteți efectua o examinare detaliată a fotografiei și puteți identifica următoarele întrebări:

Trebuie să îndepărtez praful de pe fotografie?
Ce defecte ale pielii și ale corpului trebuie eliminate?
Am nevoie de tratament de machiaj?
Trebuie să reglez forma corpului.
Trebuie să corectez buzele și alte trăsături faciale?

În principiu, fiecare ar trebui să-și dezvolte propriul algoritm de lucru, în prezent aderând la cele de mai sus.
Sfat: Răsfoiți reviste, studiați clasici și nu numai fotografii, ci în general arte Frumoase... Acest lucru va contribui la dezvoltarea generală ca fotograf și retușator.

Tratament

Am deschis fotografia după conversia din RAW.

Rămâne să procesăm ochii. Pentru a face acest lucru, luați o ștampilă clonată cu o perie opacă, măriți imaginea la 300% și îndepărtați cu grijă coroanele de flori. Ochii rămân un pic întunecați, dar vom remedia asta în pașii următori.

În continuare, vreau să fixez părul, să remodelez și să îndepărtez firul care iese în evidență. Acest lucru se face cel mai bine cu instrumentul Liquify, este în filtrul pentru mine. Pentru a nu încărca întreaga fotografie în Liquify, trebuie să selectăm zona pe care trebuie să o procesăm.

Prelucrarea pielii.

Acum suntem gata să facem pielea modelului să arate mai plină de farmec și mai uniformă. Pentru a face acest lucru, trebuie să faceți următoarele:
Nraitsa .. Dar o poți face și mai interesantă. De exemplu, adăugați volum utilizând Photoshop. După cum vă puteți imagina, volumul este doar o umbră de lumină. Pentru a oferi fotografiei un volum suplimentar, puteți crea un strat nou și puteți lucra la acesta cu instrumentele Dodge and Burn, am scris despre ele în articolul Prelucrarea eficientă a fotografiilor în Photoshop. Acum vă voi spune despre încă o metodă.

Desenăm volum și lucrăm cu lumină și umbră.

Lucrul cu Dodge and Burn nu este convenabil deoarece pictați atât lumini cât și umbre pe același strat. Pentru a separa lumina și umbra în straturi, procedați în felul următor.
Duplicați stratul principal de două ori. Atribuiți o mască neagră fiecărui strat. Un strat cu un mod de amestecare multiplu, al doilea cu un mod de amestecare a ecranului.
Fără a intra în detalii, Multiply întunecă întreaga imagine și ecranul se luminează. Pictând cu o pensulă semitransparentă pe stratul Screen, luminăm zonele necesare și ne întunecăm cu Multiply. Acest lucru se poate face nu numai pentru a crea volum, ci și pentru orice corectare a luminilor și a umbrelor.
Pentru a crește volumul, vom lumina luminile și vom întuneca întunericul. În cazul nostru, vom lumina zonele proeminente ale feței - fruntea și pomeții și vom întuneca buzele și obrajii. Am pictat puțin mai mult prin păr pentru a ușura rădăcinile și a întuneca luminile.

Este dificil să observi schimbările într-o astfel de fotografie, dar crede-mă, sunt și ele foarte semnificative.

Rămâne doar să adăugați claritate și contrast. Există o mulțime de moduri, în acest caz folosesc filtrul High Pass
Și atingerea finală este de a duplica stratul, modul de amestecare Overlay, masca neagră și vopsea peste păr cu o perie pentru a-i oferi puțin aur.
Să vedem ce a ajuns în straturi.
Comparare side-by-side, puteți face clic pentru o rezoluție mai mare.

Articolul descrie întregul mod de procesare a unei fotografii, inclusiv analiza imaginii, lucrul cu Liquify, utilizarea straturilor, Dodge & Burn, corectarea culorii și claritatea finală.

Materialul este conceput pentru utilizatorii care sunt familiarizați cu Photoshop și anume: știu cum să modifice modurile de amestecare a straturilor; amintiți-vă unde sunt localizate filtrele de program standard și cum funcționează aproximativ aceste filtre; ghici unde să găsești și cum să aplici straturile de ajustare. Dacă este posibil, numele rusificate ale unor instrumente și moduri de amestecare vor fi duplicate în engleză.

Articolul descrie procesul de retușare folosind instrumente și metode care mi se par convenabile și optime în acest moment, dar acest lucru, desigur, nu înseamnă că metoda descrisă este cea mai corectă. Și încă o adăugare: aceasta este mai mult logica procesului decât o descriere a valorilor exacte ale parametrilor pensulei și sculei, deoarece este dificil de utilizat setările specifice în lucrare: este mai important să înțelegeți pur și simplu ce trebuie făcut în fiecare caz individual și în fiecare etapă a lucrării. Să luăm de exemplu acest portret al unei fete.

Principii de retușare a portretului

Este recomandabil să încercați să faceți fotografii de lucru care au inițial succes în interpretarea lor (compoziție, lumină etc.). Dacă sunteți fotograf începător și încă nu știți cum să fotografiați la nivelul necesar pentru retușarea de înaltă calitate sau un retușător începător care nu are acces la materiale de înaltă calitate, asigurați-vă că căutați surse adecvate pentru instruire pe internet și vă umpleți mâna și ochiul cu lucrări bune.

Principiul principal al procesării, care ar trebui să fie ghidat de: retușarea este necesară pentru a face o fotografie bună mai expresivă și nu pentru a redesena și reface o imagine de la zero, care inițial este inutilă. Al doilea rezultă din primul principiu: nu exagerați. Dacă am ales deja un cadru de înaltă calitate pentru lucru, atunci acesta nu poate fi modificat la nesfârșit. Uneori este mai bine să faci un pic de muncă excesivă decât să schimbi complet imaginea.

Câteva cuvinte despre conversie.

Înainte de a deschide o imagine în Photoshop, este adesea necesar să pre-procesați fișierul brut într-unul dintre convertoare. Implicit este Adobe Camera Raw (abreviat ACR). Acolo putem corecta imediat expunerea, balansul de alb, contrastul imaginii și alți indicatori. Așa arată setările mele în ACR.

Particularitățile pregătirii unei imagini pentru procesare în Photoshop este un subiect separat pentru conversație, așa că voi observa doar că obiectivul meu principal atunci când convertesc o fotografie a fost acela de a aduce cât mai multe detalii pe piele posibil prin mutarea expunerii și a evidențierii glisorelor spre stânga și a umbrelor spre dreapta pentru a reduce contrastul general. fotografii. În plus, în același loc, în Adobe Camera Raw, am luat balansul de alb la o culoare mai puțin galbenă și folosind fila curbe am adăugat o umbră roșiatică la umbre. Ultimele manipulări sunt complet opționale la începutul lucrului, deoarece unii oameni preferă să facă corecția culorii după retușarea tehnică, dar este mai convenabil pentru mine să lucrez cu o imagine când schema de culori principală a fost deja stabilită.

Setările curbei canalului roșu în ACR:

Acum să fim atenți la linia din partea de jos a casetei de dialog Adobe Camera Raw cu opțiuni de imagine:

Conversia fotografiilor în Adobe RGB, spațiu color pe 8 biți. Pentru retușuri de înaltă calitate, este de obicei recomandat să convertiți o imagine cu o rată de 16 biți, dar 8 biți sunt de obicei suficienți pentru a lucra. Rețineți că, în ciuda faptului că acum am selectat opțiunea Adobe RGB, după procesare pentru utilizare pe Internet, fotografia trebuie întotdeauna tradusă în spațiul de culoare sRGB.

La sfârșitul lucrului cu convertorul, apăsați butonul „Deschideți imaginea” din colțul din dreapta jos al casetei de dialog, iar fotografia se va deschide în Photoshop.

Analiza foto

Lucrând cu această fotografie, ne vom propune să „pieptănăm” imaginea și să o facem mai expresivă, lăsând în același timp imaginea cât mai naturală posibil.
Ca de obicei, începem orice lucru cu analiza imaginii. Pentru antrenament, puteți crea un strat separat de „analiză foto” (nu contează, un strat gol sau o copie a fundalului), pe care vom marca literalmente tot ceea ce vrem să fixăm cu o pensulă.

În exemplul nostru, acestea sunt imperfecțiuni obișnuite ale pielii, tranziții inegale de lumină și umbră pe frunte și bărbie ale modelului, vase de sânge pe albul ochilor. De asemenea, vreau să netezesc firele de păr care ies din coafură. Să corectăm ușor forma coafurii, să deschidem ușor pleoapa ochiului stâng, să coborâm umărul stâng, care este prea ridicat. În plus, să curățăm fundalul de la pata întunecată din colțul din dreapta. Când ne-am hotărât asupra principalelor sarcini, stratul de „analiză foto” poate fi oprit și returnat la el în timpul lucrului pentru a vedea dacă am ratat ceva.

Strat de analiză foto:

Filtru "Plastic" (Liquify)

Creați o copie a imaginii noastre originale și utilizați filtrul „plastic” pentru a corecta forma coafurii, coborâți umărul stâng și reglați ușor forma ochiului stâng.

Puteți citi mai multe despre filtrul Liquify în articolul „Utilizarea filtrului Liquify în Photoshop”.

Straturi auxiliare

La început, creați un grup de straturi auxiliare:
1) Primul strat de reglare a curbelor: îndoiți linia în jos până când există suficiente detalii contrastante în cele mai ușoare zone semnificative ale imaginii (în cazul nostru, aceasta este pielea de pe frunte și de pe nas). Să-l numim „Blackout”. Deocamdată, dezactivați (!) Vizibilitatea acestui strat.

Stratul de întunecare a curbelor și efectul său asupra fotografiei:

2) Al doilea strat de ajustare a curbei. Să-i spunem „Dodge”: îndoiți linia în sus până când detaliile sunt vizibile în cele mai întunecate zone semnificative (umbre în păr). De asemenea, facem acest strat invizibil.

Stratul de curbe de iluminare și efectul său asupra fotografiei:

3) Un alt strat de reglare auxiliară „Alb și negru”. De asemenea, îl dezactivăm după creație.

Punem aceste trei straturi într-un folder separat și le plasăm deasupra tuturor celorlalte straturi:

Vom folosi straturi auxiliare în procesul de procesare pentru a vedea mai bine defectele, detalii suplimentare, precum și tranzițiile de lumină și umbră. Încercați să le activați și să dezactivați alternativ acum pentru a înțelege modul în care schimbă imaginea și ce detalii apar atunci când le utilizați pe fiecare.

Lucrul cu o perie de vindecare.

Să mergem direct la retușare.

Creați trei straturi pentru retușare și îmbinați-le în grupul „Perie de vindecare, piele”:

1) nou strat curat cu modul normal de amestecare pentru a elimina imperfecțiunile minore vizibile ale pielii.

2) Un nou strat cu modul de întunecare „întunecat” - Pentru a curăța pielea de pete mai deschise decât fundalul general din jur.

3) Un nou strat cu modul de amestecare „luminează” - Pentru a elimina petele de pe imagine care sunt mai întunecate decât fundalul general din jur.

Folosind același principiu, creați un grup „Perie vindecătoare, păr” din trei straturi.
Așa arată straturile noastre de ajustare această etapă muncă:

Selectați cel mai mic strat transparent „Normal” din folderul „Healig Brush, Skin” și luați instrumentul „Spot Healig Brush Tool”. Duritatea periei este minimă (în procesul de lucru, duritatea, precum și alți parametri ai pensulei, pot și trebuie să fie schimbați).

Selectăm scala de imagine suficient de mare (până la 100-200%) pentru a vedea toate nuanțele de pe piele. Principala regulă este că dimensiunea pensulei este puțin mai mare decât locul pe care îl eliminăm. Dimensiunea pensulei este modificată constant folosind paranteze pătrate pe tastatură, acțiunile nereușite pot fi anulate apăsând Ctrl + Z sau Ctrl + Alt + Z.

În timpul retușării, este foarte util să activați și să dezactivați straturile auxiliare, pe care le avem într-un folder separat deasupra tuturor celorlalte straturi. Cel mai important lucru în acest tip de retușare este doar să vă puneți mâna și cu ochii pe loviturile punctuale ale periei pentru imperfecțiuni, deoarece lucrul nepăsător nu poate decât să agraveze situația.

Când am terminat primul strat, mergeți la următorul „Înlocuire lumină” pentru a elimina petele întunecate de pe suprafața pielii. După ce ni se pare că totul este gata aici, mergeți la stratul „Blackout” și întunecați toate micile pete de lumină pe care le vedem. Ca rezultat, fiecare strat separat cu retușare va arăta cam așa:

Lucrăm cu grupul de straturi „Healing Brush, Hair” în aceeași secvență ca și în straturile anterioare, doar aici există o singură avertizare - este mai convenabil să lucrați cu părul pe fragmentul mărit al imaginii cu instrumentul „ștampilă” de o dimensiune foarte mică (în mod optim, puțin mai gros decât un fir de păr) încercând să ștergeți). Îndepărtăm firele de păr libere și prea contrastante. De asemenea, este util să practici aici și să folosești toate caracteristicile straturilor noastre de ajutor. După retușare, imaginea noastră arată mai curată decât înainte:

Mai mult, dacă observăm orice detalii care necesită ajustări obligatorii, creați un grup „Retușare suplimentară”, în care adăugăm câte straturi noi este necesar. De exemplu, cu instrumentul Clone Stamp (selectați parametrul „strat de eșantion” cu valoarea „activ și dedesubt”, engleză „Eșantion” - „Curent și dedesubt”) am eliminat pata întunecată în colțul din stânga jos al fotografiei și cu aceeași ștampilă pe un strat nou, am curățat albul ochilor de vase roșii (facem acest lucru cu multă atenție, cu o transparență a pensulei de aproximativ 20-40%).

În plus, pe un strat separat, cu o perie cu un diametru minim și o culoare adecvată, am vopsit mai multe fire de păr noi pe sprâncene și de-a lungul conturului coafurii, astfel încât totul să pară mai natural (deși tratamentul părului, din nou, este un subiect separat în care nu vom intra acum).

Grup de straturi cu retușare suplimentară:

Modificările suplimentare la scara întregii imagini pot părea foarte minore, dar este important pentru noi să ne amintim că lucrurile mici dau aspectul final al lucrării noastre.

Metoda Dodge & Burn

Metoda de retușare Dodge & Burn este utilizată pe scară largă în diferite variante, iar acum nu vom fi nici o excepție. Creați două straturi de reglare cu curbe. Facem acest lucru în același mod în care am creat straturile auxiliare înainte:

- să-l numim pe primul „Dodge”, îndoiți curba în sus pentru a face imaginea mai ușoară, inversați masca stratului.

- pentru al doilea strat „Burn” coborâm curba astfel încât imaginea să devină mai întunecată. Adăugați și o mască neagră.

Nu am parametri specifici în funcție de care orice curbe ar trebui să fie îndoite. Facem totul cu ochiul, astfel încât atât în \u200b\u200btimpul întunecării, cât și în timpul iluminării, detaliile să rămână în fotografie. Așa arată toate grupurile de straturi pe care le avem în acest moment:

Acum începem o muncă lungă și destul de monotonă pentru a netezi diverse pete de pe piele. Luați instrumentul Pensulă.

Setați opacitatea la aproximativ 6-10% și Hit la 20%. Modificăm constant valoarea acestor parametri și scala imaginii în timpul retușării. Va fi la fel de rău dacă, în loc să neteziți petele, faceți mai multe dintre ele sau dacă neteziți perfect suprafața pielii, lăsând o clătită plată în locul feței.

De aici și concluzia că, pe lângă stăpânirea instrumentelor Photoshop, este bine să aveți cel puțin o înțelegere superficială a anatomiei feței și a figurii umane în general. Începem să pictăm cu atenție în funcție de măștile straturilor create unde, respectiv, dorim să luminăm sau să întunecăm zonele imaginii.

Încă o dată vă reamintesc că aici din nou straturile noastre auxiliare ne vor ajuta foarte mult și, desigur, este necesară o anumită practică într-o sarcină atât de dificilă precum Dodge & Burn. Această etapă poate dura foarte mult (de la o jumătate de oră la câteva zile), deci perseverență, atenție și, ceea ce este foarte de dorit, va fi necesară o tabletă grafică.

La sfârșitul muncii, când decideți că totul a fost făcut suficient de bine, încercați să reduceți opacitatea generală a grupului de straturi Dodge & Burn la aproximativ 80%. Poate că acest lucru va face ca fotografia dvs. să pară mai naturală și să ascundă ușor defectele pe care le-ați fi putut face în timpul muncii grele de luminare / întunecare. Cel puțin, această tehnică mă ajută adesea.

Ca urmare, măștile straturilor noastre de ajustare ar putea arăta cam așa:

Să comparăm penultima noastră versiune a imaginii după o retușare suplimentară și versiunea după Dodge & burn.

Pete de culoare. Reduceți saturația sau stratul în modul culoare. Lucrul cu măști.

Am terminat cu retușarea principală. Să fim atenți la culoare. După acțiuni intensive de netezire a pielii, fotografia ar putea apărea prea saturată în culori sau, dimpotrivă, pete decolorate. Aici puteți sfătui această ieșire:

1) Pentru a desatura pete excesiv de saturate, creați un strat de reglare alb-negru cu o mască neagră și o perie albă cu setări de opacitate redusă, vopsiți cu atenție pe mască peste zonele care nu ne plac.

2) Pentru a da culoarea dorită zonelor sau locurilor decolorate care au schimbat semnificativ nuanța în timpul retușării noastre, creați un nou strat transparent, schimbați modul de amestecare în „Culoare” / Culoare. Apoi selectați instrumentul pensulei cu o opacitate redusă (10-15%). Acum, când noi, înarmați cu o pensulă, menținem apăsată tasta alt, pensula noastră se transformă într-un picurator și putem prelua un eșantion de culoarea dorită pentru a picta treptat peste pete care diferă de culoare.

Din nou, avertismente: în primul rând, este mai bine să luați un eșantion de culoare în apropierea locului în care urmează să lucrați și, în al doilea rând, nu trebuie să acoperiți suprafețe mari pe piele cu o singură culoare, deoarece arată foarte nefiresc. Este mai bine să apelați picătorul mai des și să luați din nou nuanțe lângă zona în care lucrați.

Nu au existat distorsiuni evidente de culoare în fotografia noastră și m-am limitat la o ușoară corecție cu un strat în modul de amestecare „Culoare”.

O lecție separată dedicată tehnicii Dodge / Burn „Retușarea unui portret feminin - lucrul cu umbre și lumini”.

Rafinarea portretului pe straturi separate suplimentare.

Pentru a netezi structura pielii de pe gât, creați un nou strat gol și folosiți o ștampilă cu o transparență de aproximativ 10% de mai multe ori peste zonele dorite. Mișcarea repetată în același loc estompează textura zonei clonate și obținem efectul de moliciune, dar avem ocazia să păstrăm naturalețea imaginii, deoarece acționăm pe un strat separat (dacă este necesar, transparența stratului este redusă).

Pe un strat nou, utilizați ștampila pentru a lucra din nou pe ochi. În plus, adăugați o curbă de ajustare la acest strat pentru a ușura subtil zona ochilor.

Corecție de culoare

Apoi, au fost create două straturi de ajustare: alb-negru cu 10% opacitate pentru a reduce ușor saturația generală a imaginii și un strat de curbe, unde am mărit ușor contrastul imaginii și am schimbat ușor tonul imaginii, mișcând arbitrar punctele de pe curbe în diferite canale. Ca urmare, transparența stratului de curbe a fost redusă la 40%, deoarece ajustările păreau inutile.

Grup de straturi de culoare:

Adăugarea volumului.

După toți pașii de mai sus, am avut dorința de a sublinia puțin volumul imaginii, mai ales de a crește adâncimea ochilor modelului. Pentru a face acest lucru, creați curba de iluminare deja familiară, curbată în sus, adăugați o mască neagră și folosiți lovituri aspre ale unei perii albe cu o opacitate de 10-15% peste ochi, buze și evidențieri pe păr.

Să aplicăm un alt mod de a face trăsăturile faciale mai expresive. Selectați stratul nostru cel mai de sus și îmbinați toate straturile într-unul nou folosind comenzile rapide de la tastatură Ctrl + Alt + Shift + E. Convertiți-l în alb și negru folosind tastele Ctrl + Shift + U și accesați meniul „Filtru” - „Altele” - „Contrast de culoare” (Filtr-Altele-Trecere înaltă). Selectați o rază, astfel încât volumele imaginii alb-negru să fie vizibile, să fie de acord cu valoarea filtrului și setați acest strat la modul de amestecare a luminii moi. Desenați ochii, părul și buzele pe o mască neagră.

Aplicând filtrul „Color Contrast” / High Pass pentru a obține volumul local:

Ascuțirea

După retușarea tehnică, atunci când principalele imperfecțiuni din fotografie sunt eliminate, este posibil să adăugați claritate utilizând filtrul „Color Contrast” (English High Pass).

Repetăm \u200b\u200baceleași acțiuni care au fost enumerate în pasul anterior atunci când adăugăm un volum local: îmbinați totul într-un strat nou de sus, traduceți imaginea în alb și negru, mergeți la filtrul High pass, doar acum luăm o rază mică, astfel încât să rămână doar contururile imaginii.

Selectați modul de amestecare „lumină moale” și vedeți cum crește claritatea. Puteți menține întreaga imagine ascuțită, dar am vopsit separat ochii și buzele pe mască pentru a menține pielea mai moale.

Ca rezultat, putem compara imaginea pe care am obținut-o cu cea care a fost inițial:

De asemenea, pentru claritate, luați în considerare o secțiune mărită a fotografiei pentru a vă asigura că structura pielii a fost păstrată în timpul procesării fără a adăuga texturi și zgomot suplimentare:

Caracteristicile generale ale metodei de prelucrare descrise

Să rezumăm munca noastră:

1) Metoda descrisă este departe de a fi cea mai rapidă, dar foarte precisă și vă permite să obțineți o procesare naturală.

2) Cu această metodă de retușare, este posibil să se facă corecții în aproape orice etapă a procesării, deoarece se utilizează doar straturi de ajustare și transparente. Excepția este stratul „Plastic”, așa că ar trebui să vă gândiți când este mai potrivit să o faceți: la începutul lucrului sau la sfârșit.

Lista tuturor straturilor utilizate în procesul de retușare:

3) Tehnica Dodge & Burn necesită o experiență de lucru. Este recomandabil să lucrați cu o tabletă grafică.

4) Ca în orice altă metodă de procesare, principalul lucru este să nu exagerați, pentru a nu schimba geometria feței și a corpului, ajustând conturul tăiat.

Ar putea fi util să citiți: