Vă putem oferi fotografie de reportaj. Fotografia este gen și reportaj. Ce este special la fotografia de reportaj

✔ Fotografia de reportaj este un tip special de fotografie și networking care combină mai multe genuri de fotografie în același timp. Fiecare fotografie de reportaj este plină de mișcare, transmite atmosfera evenimentului, emoțiile și fețele participanților. Iar fluxul de lucru al unui fotojurnalist în timpul filmării reportajului este semnificativ diferit, deoarece trebuie să aibă timp să surprindă un cadru dinamic și interesant, ținând cont de fundalul și mediul de lumină. Un fotograf profesionist necesită nu numai capacitatea de a observa cu atenție și de a captura imediat un cadru luminos, ci și de a crea compoziții interesante fără a deranja participanții la evenimentul în curs. Doar așa puteți obține fotografii de reportaj bune care să transmită atmosfera evenimentului.

În timpul unui eseu foto al unui eveniment, fotograful trebuie să facă o serie întreagă de fotografii pentru a obține o fotografie de înaltă calitate și strălucitoare. În plus, toate fotografiile din serie ar trebui să se completeze reciproc și să aibă o poveste comună. Acesta este ceea ce complică procesul de fotografiere. Fotografia de reportaj este universală, emoțională și expresivă. Astfel de fotografii sunt capabile să transfere o persoană în locul în care au fost filmate și să simtă toate emoțiile, dispozițiile și experiențele trăite de participanții săi.

Astăzi, fotografia de reportaj este folosită într-o varietate de domenii. Din ce în ce mai mult, oamenii comandă un reportaj foto al unei conferințe sau un reportaj pentru o sărbătoare, de exemplu, o zi de naștere sau o nuntă. Fotografiile profesionale vă vor permite să păstrați în memorie evenimentele, impresiile și emoțiile vii asociate cu acest eveniment pentru o lungă perioadă de timp. Mulți fotografi profesionisti credeți că un reportaj foto de la orice eveniment, de exemplu, un reportaj foto de la un concert, este o poezie întreagă care poate fi discutată și luată în considerare mult timp. Si fa imagini de înaltă calitate- înseamnă a obține imagini pline cu o poveste care poate fi „citită” fără cuvinte.

Cum să alegi un fotograf de reportaj?

✔ Mulți nu știu că munca unui fotograf nu este doar în fotografia în sine, ci și în prelucrarea ulterioară a fotografiilor. Exact prelucrare profesionala fotografiile le transformă într-o lucrare autosuficientă și transmite emoțiile trăite de participanți la momentul filmării. Filmarea de reportaj are propriile sale specificități, iar dacă decideți să comandați acest tip de fotografiere, atunci ar trebui să acordați atenție nu numai experienței fotografului, ci și abilităților sale în utilizarea echipamentului fotografic. Fotograful trebuie să poată răspunde instantaneu la problemele asociate cu echipamentele profesionale și să le poată elimina rapid, deoarece fiecare cadru este important în filmările de reportaj. Și fără modern echipament profesional este imposibil să captați fotografii spectaculoase și, de asemenea, nu va fi posibil să distingeți clar planurile. Atunci când alegeți serviciile unui fotograf, ar trebui să vă familiarizați și cu portofoliul acestuia. În cele din urmă, aș dori să spun că reportajul este un gen universal, dacă fotografiile sunt de înaltă calitate și profesionale, atunci spectatorul care vizionează astfel de fotografii va putea experimenta toate emoțiile, va prinde sensul a ceea ce se întâmplă, indiferent dacă a fost sau nu la acest eveniment, știe limba și textul scris sub fotografie.

Preț pentru filmări de reportaj la Moscova

Au multe de învățat

Fotografia de reportaj este probabil unul dintre cele mai dificile, dar în același timp interesante genuri. La urma urmei, într-un cadru, fotograful trebuie să spună o poveste. Și astfel încât a fost incitant și luminos.

În acest articol, am adunat cei mai buni fotografi reporterii contemporani. Care a atins cote fără precedent în acest gen dificil.

Stanley Green

În fotografiile sale, Stanley Green arată poveștile vieții oamenilor. El nu își propune să înfățișeze moartea sau să șocheze publicul cu fotografiile sale. În fotografiile sale, moartea și distrugerea sunt reflectate în chipurile celor care au supraviețuit, iar aceste fotografii ne dau o idee despre război.

Seamus Murphy numește fotografia „jumătate istorie și jumătate magie”. Acest scurta descriere poate servi drept titlu al întregii arhive a lucrărilor sale, deoarece opera sa se remarcă printr-o pătrundere deosebită. Filmează de multă vreme în Orientul Mijlociu, Europa, Rusia și Orientul îndepărtat, în Africa, America de Nord și de Sud. Este de șase ori câștigător al World Press Awards.

Fotograf polonez, specializat în fotografie sportivă necomercială. Printre lucrările sale puteți găsi fotografii dinamice ale curselor de cai mongole, parkour stradal, antrenamentul maeștrilor de kung fu și multe altele. Lucrarea sa este publicată în mod activ de publicații cunoscute precum Forbes, Newsweek, Time și The Guardian. Tomas însuși nu se consideră fotograf de sport și spune că fiecare dintre fotografiile sale este o poveste despre o persoană.

Imaginile fotografului francez Noel Patrick Cuidi sunt realiste. Și, în același timp, plin de umanism și simpatie. „Războiul este atât de urât încât nu-i înțeleg pe cei care vor să facă poze frumoase” spune fotograful. Pentru filmările sale, Noel a primit de trei ori premiul World Press Photo.

Bradner este cunoscută pe scară largă pentru imaginile ei umaniste. Lucrarea ei este publicată în mod activ de New York Times Magazine, Granta, GEO, Time, Newsweek, US News & World Report, Stern. „Când sunt în altă țară, sunt foarte deschis la ceea ce îmi spun oamenii...” spune Heidi. Aparent, acesta este secretul succesului ei.

Acesta este unul dintre cei mai faimoși fotojurnalişti americani. În total, a filmat 18 conflicte internaționale, inclusiv invazia SUA a Irakului, operațiuni militare în Afganistan, Iugoslavia, Cecenia și alte țări. Christopher este proprietarul unui număr imens de premii, inclusiv premiul World Press Photo. „Rolul fotografului în război este foarte important: trebuie să ne confruntăm cu urâțenia lui dacă vrem pacea mondială”. spune fotograful.

Un celebru fotograf francez a fotografiat războaie de mulți ani, conflicte sociale, sărăcia și suferința. Onestitatea accentuată față de spectator, combinată cu dramatismul atent al poveștii - asta este ceea ce distinge acest fotograf de ceilalți. Fotografiile sale nu sunt doar publicate în presă, ci și expuse în muzee, creând compoziții cu adevărat puternice.

„Toate eforturile mele sunt să fiu cât mai neutru posibil și, de asemenea, să simt cât mai mult posibil, pentru a permite imaginii să dezvăluie spectatorilor misterul realului.”

Un fotograf remarcabil și singurul rus care a devenit membru cu drepturi depline al celor mai autoritari Agenții Magnum. Lucrările sale sunt extrem de colorate, iar una dintre cele mai cunoscute a fost seria „Băile Tbilisi”, după crearea căreia a fost acceptat în Magnum. Pozele sale sunt publicate în GEO, Actuel, New York Times.

„Toate cele mai bune fotografii ale mele sunt despre neașteptat. Trebuie doar să-ți distrugi propria voință, stereotipul și să te predai în fața valului liber... Trebuie să găsești armonia cu realitatea, dar, încă o dată, acest lucru nu îți garantează succesul.

Cu fotografiile sale, fotograful nu numai că încearcă să atragă atenția asupra oricărei probleme, ci și cheamă literalmente să o rezolve. tema principală munca lui, deloc surprinzător pentru un sud-african, a fost problema SIDA. A fost unul dintre primii care a descris acest dezastru teribil cu ajutorul fotografiei.

Fotografiile sale sunt publicate în mod activ de publicațiile de top din lume, inclusiv national geografic, Fortune Magazine, Condé Nast Traveler, GEO, The Sunday Times Magazine, The Guardian Weekend Magazine, L'Express și Stern Magazine.

Războiul și ciocnirile sociale sunt tema principală a lucrărilor sale, impregnate de durere reală și un apel la oprirea violenței pe întreaga planetă. James a lucrat în Africa de Sud, America Latina, în Orientul Mijlociu, în Rusia și în alte țări din primul Uniunea Sovietică cât şi în Europa de Est.

Devotamentul față de cauză și idealurile umaniste l-au făcut pe James Nachtwey unul dintre cei mai respectați fotografi de reportaj.

„Sunt pe jumătate surd. Am nervii rău și țiuit constant în urechi... Trebuie să fi devenit surd pentru că nu mi-am pus dopuri în urechi, pentru că îmi doream foarte mult să aud. Am vrut să ating puterea maximă a senzațiilor, chiar dacă sunt prea dureroase., spune Nachtwey.

Fotograful englez și-a început cariera ca fotograf independent pentru ziarele The Guardian și Observer. Prima direcție a muncii sale a fost mișcarea de protest a „verzilor”. Însă, din 1999, s-a orientat complet către fotografia de reportaj, acoperind numeroase conflicte armate.

A primit primul său premiu World Press Photo în 1994, iar de atunci au fost trei. Lucrarea sa poate fi văzută în Newsweek, Time, Stern, GEO, Paris Match, Der Spiegel, The Sunday Times Magazine și multe altele.

De mai bine de 25 de ani, el a acoperit toate evenimentele semnificative care au loc în țara noastră, precum și multe evenimente mondiale semnificative, inclusiv războaiele din Cecenia, Afganistan și Irak. Drept urmare, acest fotograf a acumulat material unic în bagajul său creativ, ceea ce i-a adus un număr mare de premii internaționale, inclusiv șase premii World Press Photo.

„Munca mea este pentru suflet, aceasta este viața mea. Și nu a existat niciodată separare, au existat etapele vieții. Am trăit totul”.

Scopul acestui fotograf este să arate războiul așa cum este. El a filmat bătălia pentru Vukovar din Croația, asediul Saraievoi, atrocitățile comise în lagărele de concentrare sârbe din Bosnia și Herțegovina și multe altele.

„Este groaznic când cineva este ucis lângă tine. Prima dată când s-a întâmplat, nu am avut voie să filmez. Nu i-aș putea salva, dar dacă nu aș spune lumii despre asta, ar fi și mai rău. Și mi-am promis că dacă mă voi găsi din nou în această situație, atunci măcar voi putea apăsa butonul..

Fotografiile alb-negru de Jan Grarup vorbesc despre necazuri și durerea altora. Arătând viața oamenilor în condiții de războaie și crize, el atrage atenția comunității mondiale asupra faptelor mărunte care au devenit parte integrantă a vieții.

„Cel mai important sfat al meu este să-ți asculți inima. Dacă tragi fără empatie, vei eșua. Doar timpul petrecut la locul filmării cu personajele, doar comunicarea și interacțiunea, doar ajutorul și empatia te vor ajuta să creezi o poveste reală..

Una dintre cele mai fotografi celebri din zilele noastre, ale căror imagini au împodobit coperțile National Geographic, GEO, Time Photo și multe altele. Fotografiile sale sunt impregnate de dorința de a avea mai bine, de dorința de a „a oferi lumii o șansă”. În 2001, a fondat AINA, o asociație caritabilă dedicată educației copiilor.

„În mine coexistă două naturi: un fotograf și un umanist. Fotografia pentru mine nu este doar o imagine. Prin munca mea, încerc să stabilesc o legătură între culturi, precum și să arăt societății țări și oameni pe care nu i-au văzut”, spune Reza.

Danezul Eric Refner și-a început cariera ca fotograf comercial. Cu toate acestea, la un moment dat și-a dat seama că romantismul fotojurnalismului l-a atras mult mai mult. Și a început să călătorească prin lume cu o cameră în mâini.

Dar el nu s-a limitat la războaie și dezastre umanitare. În special, a primit premiul World Press Photo pentru reportajul său despre „ultimii romantici ai rockabillyului”, care trăiesc astăzi ca în curtea anilor ’50.

„Nu suport să ascult plângeri și scuze că totul nu merge așa cum vreau eu. Nu-mi plac oamenii care sunt reci la munca lor. Tehnic, nu este nimic complicat în fotografie. Este important să înțelegeți și să doriți să faceți ceva unic, fără pasiune pentru această afacere, nimic nu va ieși din asta.

Fotograful italian a intrat în fotojurnalism cu puțin timp înainte de izbucnirea a numeroase conflicte armate în Europa și în alte părți ale lumii. Prin urmare, a început să viziteze aceste puncte fierbinți în calitate de corespondent. A fost în Angola în 1996, a făcut două proiecte pe tema irakiană și a filmat și în Africa, Brazilia și alte regiuni.

Rezultatul a 13 ani de munca sa a fost cartea Born Somewhere, dedicata copiilor din tarile pe care le-a vizitat. Francesco Zizola a câștigat șapte premii World Press Photo și patru premii Picture of the Year pentru munca sa.

Acesta este unul dintre puținii fotografi care au o educație clasică profundă. A obținut un succes impresionant, devenind un maestru recunoscut al fotografiei: opera sa se găsește la Muzeul de Artă din Cambridge, centru international fotografii din New York și multe alte muzee. În plus, ca jurnalist, publică activ în publicații precum National Geographic, GEO, Time, New York Times Magazine. Alex Webb este, de asemenea, autorul a numeroase cărți despre fotografie.

„Lucrez în culoare. Prin urmare, calitatea luminii este deosebit de importantă pentru mine, din acest motiv filmez mai mult la un moment al zilei decât la altul. Încerc întotdeauna să fiu afară după-amiaza și seara.”

Ca fotojurnalist pentru celebra agenție Magnum, și-a găsit propria nișă specială în viața de zi cu zi a fotojurnalismului. În lucrările sale strălucitoare, coloristice, Vestul și Estul se întâlnesc.

„Compoziția formată brusc din culoare, linii și mișcare este magie.”
„Când filmez oriunde, încerc să fiu deschis către lume. Aparatul de fotografiat trebuie să fie pregătit, iar capul să fie gol în același timp, pentru ca prejudecățile să nu mă împiedice să văd lumea așa cum este.

Clasic recunoscut al fotografiei sovietice și rusești. El deține multe rapoarte care au arătat în mod onest și imparțial realitatea rusă a anilor 80 și 90 ai secolului trecut.

„Fotografia nu este făcută de fotograf, ci întâmplător. Profesioniștii care controlează totul sunt sortiți unui personal mediocru. Fotograful nu este un creator, același Cartier-Bresson spunea că viața este mult mai neobișnuită decât ficțiunea: niciun creier nu este suficient pentru a inventa un astfel de cadru care ți se dă degeaba. Trebuie să-l așteptăm…”

Astăzi am dori să vorbim cu dumneavoastră despre cele două tendințe cele mai, poate, cele mai interesante în arta fotografiei - despre fotografia de gen și fotografia de reportaj. De regulă, privitorul admiră și se bucură doar de fotografiile de peisaj, portretele sau naturile moarte. Dar genul și reportajul îl fac pe spectator să se gândească și la imagini. Gândiți-vă, uneori, la probleme destul de serioase.

Să definim, în primul rând, conceptele: ce este fotografia de gen și fotografia de reportaj? Cum se deosebesc unul de celălalt și ce au în comun?

Un foto eseu este, în primul rând, un reportaj al unui fotograf despre un eveniment, un eveniment pe care l-a vizitat. Dar, în același timp, este și un fel de metaforă care ar trebui să atragă atenția privitorului, să-l încurajeze să se gândească la ceea ce se arată în imagini, să-l facă să-și dezvolte atitudinea față de evenimentul curent, care este descris în raport.

Lucrul la un eseu foto necesită o anumită experiență de lucru din partea autorului acestuia. Nu poți să faci un reportaj ca ăsta. Pentru a face acest lucru, trebuie să vă dezvoltați capacitatea de a vedea intriga, de a avea cunoștințe despre ceea ce filmați. De exemplu, atunci când filmați un reportaj de la un meci de fotbal, trebuie să cunoașteți cel puțin regulile jocului de fotbal. Pentru a filma un reportaj despre o premieră teatrală, trebuie să cunoști cel puțin elementele de bază ale artei teatrale... Desigur, pentru a lucra în acest gen, trebuie să stăpânești perfect tehnica fotografiei.

Un fotograf angajat în filmări de reportaj nu trebuie să uite de logica evenimentelor care au loc în jurul său, să cunoască aceste evenimente, să urmărească corect și să arate privitorului relația dintre elementele și etapele sale. Un maestru experimentat al reportajului foto pare să fie capabil să ne prezinte un eveniment complet nesemnificativ, mărunt, ca pe o poveste fermecatoare, fantastică. Dacă te-ai hotărât deja să-ți dedici munca reportajului foto, atunci trebuie să dezvolți în tine calitățile unui povestitor interesant. Dar nu uitați când lucrați la un reportaj despre viziunea autorului asupra a ceea ce se întâmplă, despre subiectivismul autorului. La urma urmei, orice imagine de reportaj reflectă nu numai faptul real al evenimentului reprezentat, ci și atitudinea autorului eseului foto față de acesta. Mai simplu spus, fotograful, parcă, înclină privitorul spre punctul său de vedere, doar că face asta nu cu cuvinte obișnuite, ci cu limbajul fotografiei. Astfel, el, fără să observe, este angajat în propaganda situației, evenimentul care se desfășoară în fața lentilei camerei sale. Cu toate acestea, acest lucru poate fi făcut în mod conștient și intenționat. Dar aceasta este deja, după cum se spune, acrobație.

Astfel, se poate ajunge cu ușurință la o concluzie simplă: un eseu foto, sau chiar o fotografie de reportaj, este în esență doar o interpretare. Dar trebuie să fie sinceră. Fără nicio jonglare și înșelăciune a privitorului. Acest lucru este pur și simplu inacceptabil aici.

Dar fotografia de gen, spre deosebire de fotografia de reportaj, înfățișează scene care au loc în jurul nostru Viata de zi cu zi. Ne arată imagini cu oamenii din jurul nostru. Aici este important ca fotograful să poată vedea și surprinde în timp momentele neobișnuite, luminoase din viața de zi cu zi. Lucrul la fotografia de gen îi permite fotografului în munca sa să fie interesant, mobil, în anumite privințe chiar neobișnuit, sensibil la ceea ce se întâmplă. Fotografiile de gen pot fi numite în siguranță unice. La urma urmei, poveștile imprimate lor nu se vor mai repeta niciodată.

Ce este important să știi și să poți face ca fotograf de gen?

Principalul lucru este să înveți nu numai să vezi ce se întâmplă, să observi tot ce este interesant și neobișnuit, extraordinar în jurul tău, ci și să înțelegi clar ce se întâmplă chiar acum în fața obiectivului camerei. Este important să puteți alege punctul potrivit de fotografiere, să faceți o fotografie dintr-un unghi favorabil, instantaneu, chiar și în timpul procesului de fotografiere, să aveți timp să lucrați la compoziția cadrului, să derulați mental prin complotul din cap și mult mai mult. Toate acestea vin cu experiență, cu pricepere. Pentru a-și dezvolta această abilitate în sine, fotograful trebuie să muncească foarte mult. Și această muncă va fi răsplătită. Vei invata sa tragi ca fara sa stai pe ganduri, la nivel intuitiv.

Pentru cei neinițiați sau începători în fotografie, poate părea că eseul foto și fotografia de gen sunt foarte asemănătoare în esență una cu cealaltă. Dar aceasta este o concepție greșită comună.

Principalul lucru care distinge o fotografie de gen de una de reportaj este că o persoană este prezentată în prim plan pe ea. Un prim plan nu într-un sens compozițional, nu o față în cadru complet, dar în sensul său semantic. O persoană ar trebui să fie arătată în toate experiențele, emoțiile, starea de spirit. În fotografia de gen, o persoană ar trebui, parcă, să fie smulsă de privirea fotografului, de clicul unei camere, din fluxul general al evenimentelor care au loc în viața de zi cu zi modernă. O persoană cu toate complexitățile sale, cu lumea sa interioară - acesta este principalul lucru în fotografia de gen. Acesta este ceea ce este important să învățați cum să transmiteți spectatorului.

Un alt semn, o trăsătură distinctivă a genului în fotografie, este căldura intonației, un anumit lirism, moliciune și pătrundere. O fotografie de gen bună, realizată cu pricepere, este, s-ar putea spune, un întreg spectacol cu ​​propria sa dramaturgie. Privitorul ar trebui să aibă chef să vadă ce a fost înainte ca fotograful să apese butonul declanșator al camerei. Și ce se va întâmpla într-un minut, într-o oră și chiar a doua zi...

A devenit o tradiție îndelungată ca toate evenimentele semnificative, fie că este vorba despre un eveniment de importanță națională sau o expoziție de carte sau un festival de film, să fie acoperite nu numai de jurnaliști, ci și de fotografi. O serie de fotografii care surprind momente individuale, episoade din ceea ce se întâmplă se numesc eseu foto sau filmare de reportaj.

Specificul procesului

Filmările de reportaj sunt fundamental diferite de cele obișnuite. Fundamental diferită, în primul rând, abordarea selecției și prezentării materialului. Pentru o ședință foto sau fotografii tradiționale, latura artistică a naturii este importantă, adică. ceea ce este fotografiat și înfățișat pe card. Prin urmare, orice fotograf este într-o oarecare măsură și un artist. El încearcă nu numai să arate trăsăturile distinctive ale obiectului fotografiat, ci să o facă frumos, cu o răsucire, creând

Fotograful planifică cu atenție compoziția fotografiilor viitoare, alege tonul potrivit de iluminare, gama de culori. Își poate cere modelelor să zâmbească sau să facă o privire tristă – în funcție de complot. Și chiar dacă fotografiile sunt comandate și trebuie să îndeplinească anumite cerințe, fotograful are totuși mult loc de improvizație. Reportajul nu este așa.

Sarcina principală a unui fotojurnalist este obiectivitatea și veridicitatea lucrării. Fotografiind vizita președintelui sau întâlnirea acestuia cu oamenii din hinterlandul provincial, făcând poze la locul unui alt accident sau de la un miting de protest al opoziției, reporterul creează o cronică a țării, scrie istoria acesteia. Fotografierea de reportaj se face improvizat, din mers, iar fotograful trebuie să aibă timp să ghicească unghiul potrivit, să aleagă cel mai reușit punct de fotografiere, momentul acestuia. Trebuie să acționați rapid pentru a nu rata un gest sau o mișcare specială, un fundal „vorbitor” și astfel de detalii care vor transforma imaginea într-un document fotografic. Se obține astfel un fel de poveste foto, care ar trebui prezentată într-un mod interesant, incitant, luminos, plin de viață. Adesea, de dragul unui cadru corect, reporterul apasă butonul „start” de zeci de ori, apoi selectează câteva dintre cele mai de succes. El este un martor ocular, iar prin fotografiile sale privitorul se alătură ceea ce se întâmplă, se cufundă în plinul evenimentelor, le devine participant, simte intensitatea pasiunilor și a dramei, trăiește momente unice ale istoriei.

Este clar că filmările de reportaje sunt o chestiune complexă, necesită mare excelență profesională. Nu este posibil să înveți cum să prezinți materialul „simplu, dar cu gust” într-o zi sau într-o lună. Mâna și ochiul sunt „umplute” de ani de zile. La urma urmei, imaginile selectate ar trebui să fie vitale și să transmită spiritul evenimentelor. Prin urmare, putem spune: filmările de reportaj este o poveste în „imagini” despre contemporanii și epoca lor.

Adesea, o serie de fotografii însoțește textul unui articol de ziar sau al unei postări pe blog. Prin urmare, conținutul eseului foto trebuie să corespundă textului și adesea fără acordul prealabil. O astfel de consecvență este și unul dintre semnele profesionalismului.

Filmăm o vacanță!

Una dintre varietățile de reportaj foto este vacanțele de filmare. La fel ca reportajul, include aproape toate genurile și tipurile de peisaj, „din natură”, interior, adică. de uz casnic, statice și mobile. Fotografia de vacanță ar trebui să transmită atmosfera, stările de spirit, emoțiile adecvate. Și atunci fotograful se transformă într-un artist. Surprinde cele mai strălucitoare și mai colorate momente, cele mai emoționante și fericite, amuzante și interesante. La urma urmei, un astfel de raport ajută la păstrarea amintirii evenimentelor solemne timp de mulți ani.

Profesia de fotograf este o profesie de vocație. Trebuie iubit, trebuie trăit, trebuie să lupte spre perfecțiune. Numai așa poți deveni un adevărat maestru fotojurnalist.

O secțiune în care publicăm materiale și colecții utile referitoare la toate subtilitățile nunții și vă facem cunoștință cu munca fotografilor de nuntă care au propriul stil de lucru special și individual.

Una dintre calitățile principale ale fotografiei de reportaj este onestitatea. Probabil, acesta este ceea ce determină interesul și respectul față de gen atât din partea profesioniștilor din industria nunților, cât și a tinerilor căsătoriți.

Astăzi vrem să vorbim cititorilor despre oameni care știu să filmeze foarte bine un reportaj și știu să prindă cel mai mult emoții strălucitoare. Numele cuiva se numără de mult printre experții în fotografia de nuntă și reportaj, cineva tocmai și-a început cariera profesională și a obținut deja succes în acest gen. Principalul lucru aici este că fotografia este o poveste, iar eroii noștri au ceva de spus.

El vorbește că raportarea este întotdeauna o încărcătură puternică de energie și emoții
Nu poti dormi pana la 4 dimineata dupa nunta
Sigur, ceea ce este important în fotografie - oamenii. Ei sunt cei care inspiră toate faptele creative și de muncă.

Am filmat în California (Los Angeles, San Diego) și Republica Dominicană, Franța, Elveția și, bineînțeles, Italia! În Cipru, Grecia, Muntenegru, Georgia. Descoperirea de anul trecut este Baku, capitala neașteptat de futuristă și modernă a Azerbaidjanului. Visez, poate, la Portugalia și la New York - discut activ despre filmări acolo în acest sezon.

În urmă cu ceva timp, am avut o perioadă în care m-am încercat peste tot, inclusiv în multe asociații și competiții internaționale - asta stimulează cu adevărat dezvoltarea, ajută să-mi demonstrez ceva, să-mi găsesc locul printre toată varietatea de fotografi.

Sunt cel mai mândru de premiul meu de Fotograful Anului acordat de My W ed Award 2015. Există, desigur, o istorie a premiilor în asociațiile americane și competitii internationale, publicații în bloguri occidentale, victorii la nominalizări, finala premiului revistei Nunta și alte competiții. Dar am spus de mai multe ori: în opinia mea, este serialul de la nuntă (pe care, de fapt, se acordă titlul de „Fotograful anului” în cadrul My W ed Award) - și există „acrobație” pentru fotograf. Un cadru, un moment este întotdeauna o anumită cantitate de noroc, dar o poveste solidă, interesantă și neașteptat spusă este o declarație fără ambiguități, o poziție și o lucrare subtilă, cu mai multe fațete.

În acest moment, nu este atât de important pentru mine să urmăresc victorii, vreau să fac lucruri care sunt importante pentru oameni și să ascult mai mult vocea mea interioară, obiectivele mele „aici și acum”. Și sunt curios să văd unde mă duce în continuare.

Ca fotograf, am început prin a lucra într-un studio foto, făcând portrete. Uneori am reușit să-mi încerc mâna la filmări de prezentări de modă. Mi-a plăcut mult mai mult estetica din culise și oportunitatea de a spune povestea din culise. Așa că am început să fac din ce în ce mai multe reportaje.

Raportarea pentru mine este o poveste, ca un film. Dinamica, atmosfera, detaliile, relatiile dintre oameni – la asta sunt atent. Mă simt confortabil ca observator. Îmi place să găsesc și să interpretez intrigi, nu să creez cadre artificiale.

În raport, se acordă întotdeauna multă atenție unei viziuni alternative asupra evenimentelor. Optică diferită, unghiuri neobișnuite. Arată evenimentul într-un mod în care niciunul dintre invitați nu l-a văzut. Îmi place să diluez rezultatul trăgând pe tipuri diferite aparate foto (săpuniere de unică folosință, polaroid, goupro, film).

Sunt bucuros să reprezint Rusia în Asociația Fotojurnaliştilor de Nunți, acum sunt doar trei fotografi din țara noastră. Aceasta este singura asociație internațională în care nu poți intra în ea doar plătind bani. Prima dată când am aplicat, în 2011, m-au refuzat pentru că nu eram suficient de cool pentru ei. A fost foarte dezamăgitor, dar m-a făcut să mă mișc mai activ. În 2013 am fost acceptat, iar acum iau deja premii. Este important ca „experti in nunta” sa nu fie alesi ca juriu. De exemplu, cel mai recent concurs a fost jurizat de doi câștigători ai Premiului Pulitzer și de un profesor de fotojurnalism de la Universitatea din Kentucky.

De asemenea, sunt fondatorul agenției Magritte, iar eu și colegii mei dezvoltăm direcția de fotografie de reportaj pentru afaceri. Filmăm povești de imagini din evenimente, spectacole, expoziții.

Este important pentru mine să mă uit la portofoliu peste 3-4 ani și să înțeleg că pozele sunt încă relevante. Că nu au fost făcute sub influența tendințelor sau a semenilor.

Yuri Gusev

Finalist al MyWed Awards 2016 la nominalizarea „Colecții”
Finalist al MyWed Awards 2015 la nominalizarea „Banchet”
TOP-20 fotografi din Sankt Petersburg conform portalului Gorko.ru
TOP-50 cei mai buni fotografi conform MyWed

El vorbește că un reportaj se naște atunci când ceva nu merge conform planului
Publicatîn reviste de nuntă de top
Iubiriînainte de sezonul nunților, mergeți în tur cu mașina pentru a vă inspira în călătorie

De ce raportare? Aceasta este o direcție de filmare care nu își va pierde niciodată relevanța, principalul ei avantaj este să arate oamenilor la fel de naturali, așa cum sunt cu adevărat.

Filmările de reportaj sunt, în primul rând, sinceritatea și naturalețea băieților înșiși. Când devii un invitat la sărbătoarea lor și te încadrezi cu ușurință în mediul lor, iar ei pur și simplu uită că ești, atunci reușești să prinzi acele momente foarte valoroase pe care tinerii mei căsătoriți vor să le vadă peste un an, cinci sau zece ani.

Cred că atunci când filmați o nuntă, ar trebui să vă amintiți întotdeauna că sarcina noastră este să privim, să observăm, să căutăm, să prindem, să ne mișcăm în căutarea celui mai bun moment.

Fotografia pentru mine este un meșteșug de dragul artei. Ne uităm la o fotografie și ne gândim ce impresie ne lasă. Și nu ne gândim la cum a fost filmat. Este nevoie de mult timp pentru a învăța partea tehnică a acestui meșteșug pentru a crea o fotografie bună.

Sunt întotdeauna fericit să accept să organizez o nuntă în alte țări. Primul meu filmat străin a fost în Germania, apoi am filmat în Finlanda, Italia și Franța. Visul meu este să vizitez Islanda și China, să filmez ceva asemănător acolo. Cred că va fi o mare aventură.

Artem Pitkevici

Membru al Asociației Internaționale de Fotojurnalism de Nunți WPJA

mândru recunoașterea colegilor și faptul că 6 fotografii deodată au câștigat premii în prestigioasa competiție foto a Asociației Internaționale de Fotojurnalism de Nunți
Consideră că fotografia este un meșteșug
Îndepărteazăîn Kazahstan, Cecenia, Azerbaidjan, Thailanda, Turcia, Olanda, Franța, Spania, Danemarca, Italia, Belgia

Îmi place să fac poze. Îmi place senzația de curgere, când sunt multe evenimente, când simți că funcționează, sângele fierbe și timpul pur și simplu dispare. Dar adevărata satisfacție vine atunci când filmările sunt deja făcute, iar eu colectez seria sau cartea finală. Procesul de colectare a istoriei, când mai multe imagini se adună și transmit cu succes un fel de întorsătură a intrigii, se dovedește a fi o glumă sau a pus laolaltă o răspândire deosebit de emoționantă - aceasta este bucuria principală.

Pentru mine sunt două puncte cheie la munca. În primul rând, nu te amesteci în ceea ce se întâmplă. Când ești fotograf, ai putere. Ei te ascultă. Există o mare tentație de a interveni și de a te face frumoasă: „Oh, a fost atât de grozav, băieți, repetați-o din nou, dar lângă fereastră”, „Pentru a o face frumoasă, nu ne vom aduna acasă, ci la hotel” , „Machiază-te aici. Poartă o rochie aici. Saruta aici. Du-te aici, nu mergi aici. Respira! Nu respira". Desigur, ești un profesionist, ai o mare experiență, vezi constant ce trebuie corectat. Aceasta este doar o imagine frumoasă - nu scopul nunții, ci mai degrabă o consecință. Iar oamenii cărora le este poruncit își pierd voința. Drept urmare, pozele nu sunt despre tinerii căsătoriți, ci despre nunta perfectă în viziunea fotografului.

Al doilea punct este să filmați ceva care să transmită cu adevărat esența evenimentului. Adesea, fotograful consideră că este sarcina lui de a fotografia ceva uimitor: foarte poza frumoasa, un moment rar, pentru a găsi un unghi neașteptat. Dar, la urma urmei, sarcina reportajului nu este de a surprinde privitorul, ci de a spune despre ceea ce s-a întâmplat. Și pentru aceasta este necesar să împușcăm nu ceea ce nimeni nu a văzut și nu ceea ce aproape nu s-a întâmplat niciodată, ci dimpotrivă. Și sarcina principală este să arăți lucruri obișnuite în așa fel încât să fie interesant și valoros pentru privitor.

Astăzi există o astfel de tendință în gen: a numi orice oribil un reportaj. Granițele sunt estompate, raportul se contopește cu art. Pe de o parte, „realitatea” este din ce în ce mai solicitată, pe de altă parte, ideea că chiar și cea mai documentară fotografie este extrem de subiectivă și nu are nimic de-a face cu realitatea.

Cine va avea nevoie de raportul dumneavoastră dacă nu aveți portretele necesare cu rudele sau portretul miresei? Nunta este un ritual foarte antic și conservator. Nunțile seamănă și asta e în regulă. „Lista de verificare” a fotografiilor este în subiecte, nu în șabloane compoziționale.

Pentru mine, o imagine cool nu a fost niciodată scopul lucrării. O poziție fermă este ceva care inspiră respect, este ca un steag sub care vrei să stai. În 2002, a fost înființată Asociația de Fotojurnalism de Nunți, WPJA. În 2012, am intrat pe site-ul lor și am citit: „Oferim o abordare diferită a fotografiei de nuntă - surprindeți cu calm momentele reale, așa cum se întâmplă pentru miri. Scopul nostru este să facem fotografii care să spună povestea zilei nunții tale, nu să o dictăm pentru tine.” Și mi-am dat seama că sunt aici. Aceasta este „comunitatea” cu care vreau să mă asociez. Avem aceleași valori și, prin urmare, părerea lor despre munca mea este importantă pentru mine.

Anatoly Bitiukov

TOP-50 membru al Asociației Americane a Fotografilor Neînfricat, 2014
Cel mai bun fotograf 2015 de SPBWEDAWARDS
Cei mai buni 150 de fotografi internaționali de nuntă pentru 2016
Multiple MyWed Award finalist, WPPI, WPJI, WPS, ISPWP

Sigur că un fotograf nu este doar o persoană care știe să apese un buton
încearcă din greu menține spiritul competitiv cu colegii
Participăîn expoziţii şi concursuri profesionale

Călătoria mea ca fotograf a început de la școală, sau mai bine zis, de la absolvire, când a apărut întrebarea ce să fac în continuare. Perspectivele erau altele, dar nu am ratat și am intrat la școala tehnică de la LOMO cu o diplomă în fotografie. 3 ani de studiu, încă 3 ani de practică în fotografia sportivă și salut industria nunților. Anul acesta se împlinesc 10 ani de când am devenit fotograf de nuntă.

Fotografia este 50% artă și 50% artizanat. Iubesc totul real, de aceea am ales reportajul. În acest gen de fotografiere, puteți transmite plenitudinea emoțiilor trăite de oameni și le puteți traduce în cadre.

Reportajul pentru mine este, în primul rând, o stare de spirit, o atmosferă și un moment, pentru că atmosfera unei sărbători se naște din starea mea și a celor din jurul meu, iar în ea se petrec momente de o frumusețe uimitoare. Rămâne doar să-i prind.

Înainte de a pleca să filmeze, fotograful trebuie să-și amintească că toți suntem muritori și că nu ar trebui să urcați acolo unde nu aveți nevoie. Dar tot urc.

Dimm Grand

Finalist MyWed Award 2016 la nominalizarea „Incredible Place”
Finalist al MyWed Award 2015 la nominalizarea „Reversul nunții”
TOP-10 cei mai buni reporteri din Moscova conform revistei Zankyou International, 2016.
TOP-30 cei mai buni fotografi conform Premiului Internațional Wedisson, 2015
Câștigător al concursului „Mireasa Moscovei-2012” la nominalizarea „Cel mai bun reportaj de nuntă”
Expoziție personală „Connecting Hearts”, 2017

Consideră că cel mai necesar pentru fotografiere este un fotograf, un eveniment și o cameră
A venitîn fotografie din întâmplare, dar a rămas pentru totdeauna
Se aplică a lucra, titluri și premii autocritic

Fiecare nuntă are propria personalitate, caracter, culoare, lumină și stare de spirit. Trebuie să poți transmite toate subtilitățile sale în cele mai mici detalii, păstrând în același timp individualitatea. Creați o poveste care va fi păstrată și transmisă de-a lungul generațiilor.

Raportarea este un fel de kung fu în care nu există limită pentru perfecțiune. Capacitatea de a arăta evenimentul în cadru astfel încât să atingă cele mai intime note ale sufletului. Pentru a trezi sentimente. Energia stocată în cadru, trăind de secole.

Nu eu am ales acest gen. Aceasta este fiziologia mea! Este interesant pentru mine să fiu în toiul lucrurilor și mă reîncarc din asta. Creierul începe în mod constant să producă o varietate de imagini care trebuie făcute la timp. Încerc întotdeauna să transmit starea de spirit și energia a ceea ce se întâmplă cât mai eficient posibil. Fotografia este o artă. Dacă se transformă într-un meșteșug, voi renunța la această afacere.

Până acum am fotografiat aproximativ 300 de nunți în 16 țări precum Cipru, Turcia, Cehia, Austria, Spania, Italia, Franța, Irlanda, SUA, Cuba, Filipine, Thailanda, Sri Lanka, Maldive și Seychelles. Cupluri din 9 țări au devenit clienții mei, inclusiv personalități din media și sportivi celebri. Am fotografiat nunți de la 2 la 1115 persoane. Dar, în același timp, sunt foarte autocritic. Tot ceea ce am realizat până acum, consider doar începutul călătoriei mele.

Tatăl meu a fost fotograf, a lucrat pentru diverse publicații de știri și am avut mereu acasă echipamente fotografice, echipamente de dezvoltare a filmelor și alte accesorii fotografice. În acel moment, eu însumi am studiat la o școală de artă și am crezut că pictura și desenul sunt vocația mea. Dar până la urmă am ales fotografia.

Raportarea este o oportunitate de a urmări frumusețea momentului. Genul m-a ales pe mine. Întotdeauna spun că dacă filmezi zece nunți puse în scenă, vor fi zece nunți identice. Dacă filmați zece nunți într-un reportaj, vor fi zece evenimente unice. E tare, asta îmi propun. Raportarea bună este un fler antrenat pentru moment.

Sunt foarte mulțumit că în sfârșit în modă este o poveste nu doar despre doi oameni, un miri, în modă este o poveste despre o nuntă ca un caleidoscop al momentelor unei zile, despre atmosferă. Există atenție la oaspeți, la emoțiile lor, la dansurile lor nesăbuite, există sinceritate.

Pentru mine, fotografia înseamnă lucrul cu oamenii. În acest proces, mă simt cât se poate de confortabil. Știu că mulți fotografi evită orice fel de interacțiune cu invitații la evenimente mari, dar pot organiza cu ușurință un număr mare de invitați într-o singură fotografie.

În ceea ce privește inspirația, sunt un mare fan al cinematografiei grozave. De exemplu, îmi place foarte mult să trec în revistă lucrările de film ale lui Georgy Rerberg și Alexander Knyazhinsky. În general, cinematografia este una dintre cele mai accesibile surse de inspirație pentru un fotograf, este o sinteză atât de incredibilă a artei, a lucrării cu lumină, a compoziției, a mișcării. Zilele trecute am prins un mic fragment din Stalker, din nou am admirat cât de întreg și atmosferic a fost filmat.

Intenționat, nu am ales genul de reportaj. A fost o vreme când lucram ca fotograf de personal pentru un ziar și filmam foarte des întâlniri și întâlniri de planificare în administrația orașului. Trebuia făcut în liniște, fără a interfera cu munca nimănui. Cel mai probabil, acest moment a determinat punctul de neîntoarcere. A început să tragă bine, apoi bine. Aşa că a târât.

Dacă vorbim despre „raportare adevărată”, atunci pentru mine este filmarea fără a interveni în proces, sau cu un minim pe care oamenii nu îl vor observa. Aceasta este o fixare atât de dificilă a momentelor în care cauți constant o ramă, fără a împiedica oamenii să se relaxeze și să comunice.

Cel mai preferat moment în timpul filmării este atunci când, în ciuda ecranului, înțelegi deja că ai filmat ceva demn și puternic. Adesea acestea nu sunt scene create regizoral, ci momente surprinse spontan.

Ca atare, nu există niciun ritual înainte de a trage. Totul este deja fixat pe călcatul unei cămăși, strângerea echipamentului și somnul suficient.Când ai învățat deja cum să tragi bine, există o singură super-sarcină, să o faci nu doar bine, ci și interesant și să sari deasupra capului tău. În fiecare seară înainte de filmare, acesta este decorul.

Artur Poghosyan

Finalista My W Premiul ed 2016 pentru Lumină magică
Lista finală pentru Premiile de nuntă în nominalizarea „Cea mai bună ramă de nuntă”
2015 National Geographic Editors' Choice People Award

Lucru la Moscova și Sankt Petersburg, călătorește în Asia de Sud-Est și uneori împușcă acolo
Participăîn competiţii pentru a se dezvolta profesional
Beretă două camere, mai multe obiective și lumină suplimentară pentru o nuntă

Întotdeauna i-am invidiat pe muzicieni talentați și mi-am dorit să fiu în scena rock din Moscova, dar nu știam să cânt la instrumente și eram deja pe „tu” cu o cameră, așa că am început să filmez concerte. De la concerte a început formarea mea de fotograf de reportaj.

Filmările de reportaj sunt un gen special în care este necesar să arătați evenimente, să spuneți o poveste și să o faceți cât mai interesantă și frumoasă. Mulți oameni cred, în mod eronat, că noi, reporterii, filmăm în alb-negru bătăi emoționale, și acolo se face munca noastră. Orice fotograf de nunta ar trebui să poată filma un reportaj, scenă, portrete bune, fotografii de grup și așa mai departe. Fac toate acestea, doar accentul este pus pe fotografii live, emoționale.


Există canoane în fotografia de nuntă care, după părerea mea, nu ar trebui încălcate. Este necesar să faceți portrete bune ale mirilor, fotografii comune cu părinții, prietenii și rudele, elemente de decor, detalii și toate evenimente importante. Cel mai mult, îmi place procesul de fotografiere în sine, mai ales la cantonament și la banchet.

Trăim mii de evenimente la un moment dat. Fiecare moment al vieții pur și simplu nu se poate încadra în câmpul atenției noastre. Pentru mine, fotografia de reportaj este o oportunitate de a surprinde ceva care nu ne atrage mereu cu ochiul, ceva la care nu ne gândim până nu suntem arătați. Sunt încântat să cred că o persoană, privind munca mea, poate afla ceva nou despre nunta lui, despre sine și familia lui, pentru a vedea ce a trecut pe lângă el.

Mi se pare că raportarea este ceva care trăiește în afara timpului. Putem spune că un număr de fotografi au propriul lor stil specific de fotografiere. Dar, în general, toată lumea folosește aceleași tehnici. Popularitatea reportajului ca element al fotografiei de nuntă a crescut foarte mult în ultimii ani. Devine foarte important pentru clienți, ei își dau seama de valoarea acestui personal.

La serviciu, mă gândesc mereu la trei lucruri:

Fotograful cu tot comportamentul și înfățișarea lui ar trebui să fie plăcut nu numai tinerilor căsătoriți, ci și invitaților. Nici măcar nu vă puteți imagina câte granițe sunt șterse dacă v-ați stabilit ca persoana „voastra”.

Zâmbet. Nimănui nu-i va plăcea dacă un fotograf posomorât se uită la tine cu un obiectiv.

Viața curge aici și acum, iar dacă în acest moment nu ai reușit să surprinzi evenimentul, nu va mai exista a doua șansă. Fotograful trebuie sa fie mereu cat mai concentrat si sa observe ce se intampla in jurul lui pentru a reactiona la timp, si mai des pentru a anticipa anumite situatii.

Acum încerc să-mi golesc capul înainte de fiecare filmare, astfel încât să pot începe munca fără sentimente sau tipare. Deși nu cu mult timp în urmă, ritualul meu a fost să mă uit metodic prin lucrările mele preferate ale fotografilor pe care îi respect.

Nu văd niciun motiv pentru care să vorbesc despre realizări sau regalii. Chiar dacă mă străduiesc pentru ele, acesta nu este singurul lucru care poate caracteriza un fotograf. Dar sunt mândru că părinții tinerilor mă sună destul de des și spun cuvinte de mulțumire, povestesc cum au plâns sau au râs la această sau acea fotografie, unii chiar ne invită la un an sau doi după nuntă. Și pentru mine acesta este cel mai mare compliment.

Lisa Karazhova

Câștigător la nominalizarea „Fotograful anului 2016” Wedding Spb Awards
A intrat în top trei la nominalizarea „Fotograful de reportaj al anului” Wedding Awards-2015
Câștigător la nominalizarea „Reflecții” My W Premiile ed 2015
TOP-10 fotografi din Sankt Petersburg conform MyWed.

Învață alte fotografii la cursurile lor de master
Face poze multa si multa distractie
Consideră că cei mai buni reporteri sunt în agenția foto Magnum, la egalitate cu munca lor

Pe scurt, un reportaj este o poveste despre un eveniment prin fotografie. Cred că un raport absolut, 100%, de la o nuntă este imposibil. În primul rând, oamenii cu un fotograf încă se comportă puțin diferit decât se comportă de fapt, iar în al doilea rând, portretele nu sunt mai puțin importante decât raportarea. Cu toate acestea, o nuntă este întotdeauna un eveniment foarte plin de momente și emoții. Este foarte interesant pentru mine să urmăresc toate astea. Folosesc multe tehnici diferite în fotografierea mea pentru a face fotografiile interesante nu numai din punct de vedere al momentului, ci și din punct de vedere artistic.

Fotografia este leacul meu pentru depresie. În momentul creării cadrului, uit de tot. Oboseală, foame, frig - toate acestea încetează să mai existe pentru mine, mă concentrez complet și complet pe armonie și totuși nu o pot realiza. Probabil, este nevoie de zeci de ani pentru a înțelege toată înțelepciunea și nuanțele și, cel mai important, pentru a învăța cum să umpleți cadrul. Da, umplerea este cea mai grea parte, dar ne face munca cel puțin oarecum valoroasă!

Nu pot spune că sunt foarte mândru de unele premii, desigur, este plăcut să le primesc, dar totuși există un element de loterie. Pentru mine, cea mai bună parte este că multe dintre cuplurile pe care le-am fotografiat pentru nunți au deja doi copii. Știu sigur că acelea fotografii de reportaj, ceea ce am făcut cu atâta sârguință, va fi din ce în ce mai valoros pentru ei în fiecare an!

Îmi plac mult nuntile internaționale, am avut câteva dintre aceste shootinguri și a fost încântător. Și în munca mea, probabil, momentul vânătorii din culise este cel mai mult care îmi place.

 

Ar putea fi util să citiți: