Pictând o jucărie rusească de lut. Introducere în jucăriile populare din lut - abstract. Jucărie populară din lut: diferențe de origine și metoda de fabricație

jucărie populară rusă este un element etnic important și un monument al culturii tradiționale a poporului rus. Este un tip sintetic de artă populară, care combină arte și meșteșuguri și Arte vizuale, elemente muzicale. O jucărie este, de asemenea, un element tradițional al creșterii copiilor. Copiii învață despre lume și socializează în societate prin joacă. Jucăriile populare tradiționale variază ca tip, material și metoda de fabricație. În plus, există o relație între jucăriile populare și diferite tipuri activitate economică oameni, instrumente și credințe religioase. Jucăria populară a fost un element important în socializarea și educația copiilor.

Jucăria populară rusă este atractivă pentru ambiguitatea, profunzimea, simbolismul imaginii, caracterul decorativ, concizia, simțul materialului și proprietăți naturale, tehnici tehnologice tradiționale, convenționalitatea imaginilor și multe altele. Jucăriile populare înfățișează oameni, obiecte faunistice: păsări, căprioare și elani, urși, cai, capre și alte animale. Jucăriile tradiționale rusești sunt fabricate în principal din lut, lemn, paie și scoarță de mesteacăn.

Jucărie populară rusă Dymkovo „purtător de apă”

Jucăriile populare rusești au simboluri diferite. De exemplu, o jucărie în formă de soare, un cal balansoar sau un leagăn este un simbol al bunăstării. O jucărie în formă de ou, un cocoș - un simbol al cerului. Cerbul simbolizează lumina soarelui, pacea pe pământ și o căsnicie fericită. Ursul este un simbol al puterii și bogăției.

Jucărie populară rusească din lut și lemn

De-a lungul secolelor, locuitorii unei anumite regiuni au creat și au transmis din generație în generație tradiții originale de fabricare a jucăriilor populare, care erau unice, originale și combinau caracteristicile naționale ale unei anumite regiuni a Rusiei. După caracteristicile exterioare ale jucăriei populare rusești, se putea înțelege în ce zonă anume a fost realizată.

Jucărie populară rusă Bogorodskaya din lemn

După cum am menționat mai sus, jucăriile au fost fabricate în principal din două materiale: lut (jucării Abashevskaya, Dymkovskaya, Kargopolskaya, Pleshkovskaya și Filimonovskaya) și lemn (jucărie Bogorodskaya Mazykskaya, matryoshka, pasărea fericirii).

Jucăria populară rusă Abashevo este făcută din lut. Numele său provine de la satul Abashevo, provincia Penza. În secolele XIX–XX. locuia în satul Abashevo cei mai buni maeștri ceramică, ale cărei lucrări erau apreciate în toată Rusia. În provincia Penza, în satul Abashevo, existau depozite bogate de lut, care inițial a fost folosit pentru a face mâncăruri frumoase. Jucăriile Abashevo au fost fabricate pentru prima dată la mijlocul secolului al XIX-lea pentru jocuri pentru copii. Dar după un timp, jucăriilor au început să li se dea un caracter satiric, cu scopul de a ridiculiza mincinoșii și cei care profită de pe urma vecinilor.

Apogeul dezvoltării jucăriei Abashevo a venit în secolul al XX-lea, când mulți meșteri în fabricarea mâncărurilor din lut nu mai puteau concura cu fabricile. În această perioadă, cei mai mulți meșteri au început să facă fluiere, care au stârnit un interes real și chiar încântare în rândul copiilor. Unul dintre celebrii maeștri ai acelei perioade a fost Timofey Zotkin. Lucrările sale au avut o influență semnificativă asupra generațiilor următoare.

Subiectele jucăriilor lui Abashev sunt variate, printre cele principale fiind animale și păsări, a căror principală caracteristică este un corp prea lung, cu gât și picioare scurte. Animalele erau adesea înfățișate cu bucle și bărbi luxuriante. Mai ales au sculptat berbeci, căprioare și capre. În aparență, seamănă cu centauri fantastici, care se caracterizează printr-o anumită satiră. Jucăria lui Abashevo este concepută pentru a ridiculiza viciile umane, în special dragostea pentru bani și înșelăciunea. De aceea, alături de figuri de animale neobișnuite, puteți vedea o domnișoară elegantă, un călăreț strălucitor și un prinț în formă de berbec cu chip uman.

Atunci când face o jucărie, maestrul folosește lut și mai multe stive, cu ajutorul cărora formează o figurină, face găuri și modele. Apoi produsul este arse și vopsit. Pentru a picta jucăria Abashevo, meșterii au folosit vopsele cu ulei și email, care au asigurat durabilitatea și bogăția desenelor. Tema picturii este, în primul rând, natura și lumea înconjurătoare, nu lipsită de simbolism. Jucăria Abashevo este dominată de culorile roșu, verde și albastru.

Jucăria populară rusă Dymkovo, care este, de asemenea, făcută din lut, este cunoscută pe scară largă până în prezent. Jucăria Dymkovo a fost făcută de secole. O astfel de jucărie a fost făcută în așezarea Dymkovo, situată în apropierea orașului Kirov. În așezarea Dymkovo lucrau meșteri singuri și în familii. Până la începutul secolului al XIX-lea, jucăriile de la Dymkovo s-au răspândit în toată Rusia.

În acele zile, au fost produse peste 100 de mii de jucării pe an, care au fost puse în vânzare, inclusiv în capitală și în provincia Orenburg. La creația lor au lucrat 59 de familii din Dymkovo. Cei mai cunoscuți maeștri au fost KoshkinsȘi Nikulins. La începutul secolului al XX-lea, jucăriile Dymkovo și-au pierdut popularitatea anterioară, deși deja în anii 1930 ambarcațiunile Dymkovo au început să revină în Kirov. Jucăria Dymkovo este realizată în mod tradițional sub forma unei doamne, călăreți, husari, păsări fantastice și animale și există, de asemenea, compoziții de complot cu mai multe figuri.

Procesul de realizare a unei jucării Dymkovo constă în două etape: sculptarea produsului și pictura acestuia. Există tradiții în crearea formei unei jucării și în designul acesteia, care se exprimă în primul rând în staticitatea, splendoarea formelor și luminozitatea picturii. De exemplu, în compoziția „Mamă cu copii” figura unei femei privește drept înainte, ea pare să fi înghețat în această poziție. Aceeași calitate statică este prezentă în jucăriile care înfățișează păsări și animale.

Următoarele imagini cu jucăriile Dymkovo sunt deosebit de populare::

Curcanul este colorat ca un păun.
Doamna este atât un oraș elegant, cât și o țărancă tradițională într-un kokoshnik. Copiii pot fi înfățișați lângă ea.
Miel - figurinele acestui animal pot avea coarne de diferite dimensiuni. Rețineți că sunt întotdeauna placate cu aur. Mieii sunt înfățișați ca obișnuiți sau în haine elegante.
Calul este în mod tradițional în culorile albastre strălucitoare.
Bărbații din jucăriile Dymkovo sunt cel mai adesea descriși ca un călăreț pe un cal, un domn de oraș sau de sat.
Porci, păsări, clopote. Ele sunt reprezentate în diferite variații și tonuri.

Pentru a face jucăria Dymkovo, se folosește argilă roșie Vyatka și nisip de râu. Fiecare parte a jucăriei este creată separat: un corp este turnat dintr-o bucată rotundă de lut, pe care sunt atașate părțile rămase ale jucăriei. Apoi, produsul este uscat în aer liber timp de câteva zile. Apoi se arde pe foc. La Rus' au folosit o sobă pentru asta. Astăzi este un cuptor cu mufă, unde temperatura ajunge la 1000 °C. Când figurina se răcește, se albește. În Rus' se folosea şi laptele pentru asta.

Următoarea etapă este colorarea. În cele mai vechi timpuri, coloranții naturali pe bază de ouă, lapte, funingine, oțet și tempera erau folosiți pentru aceasta. În zilele noastre este cel mai des folosit vopsele acrilice. Cozile de păsări, coarnele animalelor și hainele oamenilor sunt acoperite cu frunză de cupru (folie subțire). Jucăriile Dymkovo se caracterizează prin utilizarea roșu, albastru, galben, smarald, albastru deschis, verde și portocaliu. Vopseaua albă și neagră sunt folosite în cantități mici. Fiecare culoare cu care este pictată jucăria are propria ei semnificație: albul este un simbol al purității; negru - minciuni; verde - natura; roșu - putere, sănătate; cer albastru.

Modelele folosite la pictarea jucăriilor Dymkovo sunt strâns legate de credințele populare și simbolurile naturii. De exemplu, soarele și luna sunt un simbol al originii vieții; diamantele sunt un semn de fertilitate; valurile sunt un semn al cerului și al umezelii. Etapa finală a picturii este aplicarea foiței de aur. În prezent, jucăria Dymkovo se dezvoltă, apar noi tehnologii, apar idei noi, dar tradițiile de fabricație rămân neschimbate.

Jucăria din lut Kargopol este cunoscută în toată Rusia și în străinătate. Numele produsului provine de la orașul antic Kargopol, provincia Arhangelsk, care în antichitate a fost unul dintre centrele vechilor credincioși. Se știe că locuitorii acestui oraș și a împrejurimilor sale s-au ocupat de mult timp în olărit și în fabricarea jucăriilor tradiționale.

În comparație cu jucăriile viu colorate Dymkovo și Filimonov, jucăria Kargopol are un aspect dur. Se caracterizează printr-o compoziție cu mai multe figuri (troici vesele cu călăreți în sănii, figurine dansante, plimbări cu barca, scene de basm etc.). Toate figurile sunt ușor ghemuite, cu brațe și picioare scurte, au corpul alungit, gâtul gros și scurt și capul relativ mare. Este interesant că animalele sunt înfățișate cu labe groase.

Jucăria Kargopol are o temă de sat. Eroii meșterilor locali sunt ruși obișnuiți care lucrează la câmp, plugari și semănători care se relaxează în timpul prânzului, femeile care spală haine și alăptează copii. Adesea, maeștrii au creat nu numai animale existente, ci și fictive. De exemplu, un jumătate de cal, jumătate de om, care este înfățișat în uniformă militară cu ordine; un cal cu două capete sau pasărea Sirin.

Meșterii din Kargopol au umanizat animale reale, adică au pictat haine, articole de uz casnic, instrumente muzicale. Ei au înfățișat urși, elani, berbeci, cai, pisici, câini, păsări. Femeile erau înfățișate în rochii de soare lungi, părul lor era împletit, mărgele erau pictate pe gât, iar în mâinile lor era pus un pachet cu un bebeluș sau o farfurie cu mâncare. Bărbatul a fost întotdeauna înfățișat cu o barbă groasă, purtând o cămașă vopsită, pantaloni largi și cizme înalte cu tocuri joase. O șapcă sau o pălărie este pe cap pentru a te proteja de soare.

Fiecare jucărie are propriul său simbolism și semnificație ascunsă. Femeia este un simbol al Pământului, al fertilității și al asistentei. Un urs este un simbol al proprietarului pădurii, un cerb sau un berbec este un simbol al cerului și al soarelui. Jucăria Kargopol a fost realizată dintr-o singură bucată de lut, uneori fiind adăugate elemente suplimentare. După ardere, figurina a fost pusă într-o soluție groasă de făină. Datorită făinii ars, la suprafață au apărut modele bizare întunecate, care ulterior au fost acoperite cu vopsele. Această tehnologie a dat figurii relief și volum. Cele mai populare culori pentru pictură au fost roșu, verde, galben și albastru.

Jucăria era întotdeauna decorată cu un model: în imaginile oamenilor era un ornament pe îmbrăcăminte, iar animalele erau decorate cu coarne sau membre. Modelul era simplu și necomplicat: linii ondulate, forme geometrice și flori. În plus, imaginile de pe jucăria soarelui, cerului, lunii, focului, pământului și apei au servit drept model.

Jucăriile de la Pleshkovo sunt turnate dintr-un amestec de lut și mică. După tragerea jucăriei, incluziunile de mica conferă produsului o strălucire argintie suplimentară și strălucește pe întreaga suprafață. Fluierele arse au o structură poroasă și o tentă roz. Meșterii pictează lutul în mod liber și distribuie vopsea naturală în pete. Inițial, nu a fost folosită deloc vopsea la fabricarea jucăriilor Pleshkovo, dar meșteșugarii mai moderni macină cărămizi pentru a acoperi complet fluierul și îl amestecă cu extract de brusture sau cânepă. Anterior a fost suficient pentru a găsi suma necesară lut local auriu și desenați 2-3 dungi de-a lungul figurii.

Numele jucăriei provine din satul Pleshkovo, provincia Oryol. Jucăriile sunt simple și concise. Principalele culori ale jucăriei Pleshkovo: albastru, roșu, verde. La vopsirea produsului, s-au folosit coloranți naturali - suc de soc și brusture, care au fost aplicați pe suprafața figurii sub formă de pete. Subiectele jucăriilor Pleshkovo sunt diferite: animale (cai, berbeci, vaci, căprioare, cocoși), păsări (rațe), oameni (soldați, doamne), creaturi fantastice (sirene, păsări - sirine).

Tema vieții țărănești era și ea răspândită. De exemplu, o imagine foarte populară pentru o figurină de lut este o femeie cu un copil pe brațul stâng. Dintre animale, cel mai adesea au fost reprezentați vaci, cocoși, berbeci și cai.

În zilele noastre, clopotele și fluierele Pleshkovo sunt create folosind tehnologia tradițională și simbolurile mitice antice rusești, de exemplu, sirenele.

Filimonovskaya jucărie populară rusă

Jucăria populară rusă Filimonovskaya aparține și lutului. Jucăria a fost realizată în satul Filimonovo, districtul Odoevsky, provincia Tula. Acest sat este situat în apropierea depozitelor de argilă albă bună. Potrivit legendei, în această zonă locuia un oarecare bătrân Filemon, care făcea jucării. Jucăria tradițională Filimonovskaya este făcută sub formă de doamnă, țărancă, soldat, cuplu de dans, precum și sub formă de animale, de exemplu, vaci, berbeci, vulpi, cocoși și creaturi fantastice ale pădurii.

Până la mijlocul secolului al XIX-lea, pescuitul Filimonovo a devenit cunoscut pe scară largă în afara provinciei Tula. Poporul rus iubea figurinele de lut luminoase, originale, le cumpărau la târguri și le dădeau copiilor. În acest moment, aproape toți locuitorii satului Filimonovo trăiau din producția de ceramică. Dar la începutul secolului al XX-lea, pescuitul și-a pierdut popularitatea anterioară. Oamenii au început să caute noi modalități de a câștiga bani, meșterii au început să-și piardă abilitățile, prin urmare, numărul de maeștri și meșteri a scăzut semnificativ. În sat locuiau trei femei care nu și-au pierdut arta modelajului și au continuat să facă jucării. Producția sa îmbunătățit mai mult sau mai puțin în anii 1950, când interesul pentru jucăriile Filimonov a început să revină în rândul oamenilor. În anii 1980, jucăria Filimonov și-a recăpătat fosta popularitate și a atins noi culmi, datorită unui grup de creație format din absolvenți ai liceului artistic și industrial.

Cele mai multe jucării Filimonov sunt folosite ca fluiere. Există, de asemenea, caracteristici locale ale imaginii jucăriei. De exemplu, o doamnă este mereu sculptată într-o fustă lungă, în formă de clopot, cu o pălărie pe cap. Bărbatul este înfățișat într-o uniformă cu bretele, șapcă cu vizor și cizme cu toc mic. Animalele sunt reprezentate cu o talie subțire și un gât lung și grațios. Uneori este dificil să distingem animalele unele de altele și doar culoarea figurii sau anumite caracteristici ajută la acest lucru. Calul este sculptat cu urechi brune de mărime medie, berbecul cu coarne rotunde, iar vaca cu un corn în formă de semilună.

În general, jucăria Filimonovskaya diferă de altele prin forma sa alungită și proporțiile alungite. Acest lucru este dictat de caracteristicile zonei, deoarece regiunea Tula are depozite bogate de argilă grasă; este bine potrivită pentru modelare, dar atunci când este uscată, se așează semnificativ și crapă. Meșteșugarii îndreptă în mod repetat silueta, întinzând-o, ascunzând astfel contururile și crăpăturile inegale.

Jucăria Filimonov este slab pictată. Culorile folosite sunt în principal galben, roșu și verde și uneori albastru și violet. Cu toate acestea, pictura are loc într-o anumită ordine: inițial pictează pete galbene, apoi le conturează în roșu sau desenează modele și apoi le completează cu verde. Încep să picteze cu modele din centru, folosind o tranziție lină la marginile produsului. Trebuie remarcat faptul că modelele sunt foarte simple și directe: dungi, oase, forme geometrice și stele. Când pictați o jucărie Filimonovskaya, predomină modelele florale: frunze, soare, ramuri, fructe de pădure și flori.

Jucărie populară rusească din lemn.Jucărie Bogorodskaya

Jucăria tradițională rusă Bogorodskaya provine din satul Bogorodskoye, provincia Moscova. Jucăria este realizată din lemn, în principal tei. Înainte de a face o jucărie, teiul trebuie să se usuce timp de doi ani. Așchiile de lemn sunt folosite pentru a face suporturi pentru jucării. Jucăriile Bogorodsk sunt rareori decorate sau pictate. În Rus', suprafața figurinelor finisate a fost curățată cu șmirghel. În continuare, jucăriile sunt finisate cu sculpturi, care se așează ritmic la suprafață și decorează produsul. În mod tradițional, unele părți ale jucăriei au fost făcute mobile. Unele jucării au fost montate pe noptiere, iar înăuntru a fost introdus un arc - a adus silueta în acțiune.

Alte jucării au fost făcute pe bare de împrăștiere („Turma”, „Cavalerie”, „Soldați”). Există jucării ale căror părți mobile sunt atașate de snuri cântărite; greutatea se balansează, trage firul, activează părți din figuri. Subiectele jucăriei Bogorodsk sunt variate - aceștia sunt eroi de basme și fabule.

Jucărie populară rusă Mazyk

Jucăria populară rusă Mazyk din lemn este foarte rară. A fost făcută pentru rude - copii, soții, părinți etc. În Rusia, jucăria Mazyk se numea „Bolvashka”, „tararushka”, „bucături cu chips”. Tipul de sculptură care este făcut pentru jucărie a fost păstrat printre mazyks, parte a comunității ofenilor, vânzători ambulanți, care locuiau în fosta provincie Vladimir - de aici provine numele produsului. Subiectele jucăriilor Mazyk sunt variate: oameni, animale, păsări.

Principala caracteristică a producției de jucărie este utilizarea doar a unui topor; alte unelte sunt folosite extrem de rar. Jucăria este făcută din pin, aspen sau tei. În mod tradițional, este făcut din bușteni cu noduri proeminente. Aceste noduri sunt folosite în produs; se pot transforma într-o coadă sau cioc sau pot deveni aripioare pentru o știucă.

Păpușa rusă de cuibărit este cunoscută și iubită în toată lumea. Locul de naștere al păpușii de cuib este considerat orașul Sergiev Posad, unde a fost făcută pentru prima dată o doamnă din lemn, din care, la deschidere, au apărut figuri feminine similare de diferite dimensiuni. Invenția păpușii rusești de cuib datează relativ recent - sfârșitul secolului al XIX-lea. În această perioadă, celebrul strungar V.P. Zvezdochkin, care s-a angajat cu fabricarea de jucării din lemn, la cererea artistului S.V. Malyutina Am realizat un semifabricat din lemn, în care am plasat aceleași semifabricate de deschidere, dar diferite ca mărime.

Subiectul pentru pictarea primei jucării au fost treburile de zi cu zi ale frumuseților rusești. Matryoshka era formată din 8 păpuși de lemn. Ulterior, numărul păpușilor a variat și a ajuns chiar la 48 de doamne din lemn. Păpușile Matryoshka au fost produse într-un artel SI. Mamontovaîn Sergiev Posad. Păpușa rusă de cuibărit a fost expusă la expoziții din Paris. Această jucărie uimitoare a atras atenția străinilor, care au început să plaseze comenzi la meșteșugari ruși.

papusa ruseasca

Au fost distribuite în cea mai mare parte păpuși matrioșca, care constau din 3, 8 și 12 păpuși. Cu cât erau mai multe păpuși, cu atât matrioșca devenea mai valoroasă. Tema principală a păpușilor de cuib era viața de zi cu zi. Cel mai adesea au descris activitățile acasă ale doamnelor. Fetele erau înfățișate în ținute tradiționale și purtând mereu batic. Fetele țineau seceri pentru recoltare, ulcioare cu lapte și coșuri cu fructe de pădure. Mai târziu, pe păpușile matryoshka au început să fie reprezentate și alte subiecte, de exemplu, personaje din basme și fabule, eroi din povești ale unor scriitori celebri.

Odată ce au încercat să schimbe forma păpușilor de cuib, de exemplu, au apărut păpuși în formă de con care au fost introduse una în alta. Dar această formă nu a fost populară în rândul oamenilor, așa că maeștrii s-au întors la cea anterioară.

Păpușile diferă și în pictura lor. În prezent, se disting următoarele tipuri de pictură:

Zagorsk (culori strălucitoare, bogate și multe elemente mici, clar desenate);
Merinovskie (flori mari);
Semenovskie (pictură simetrică strictă);
Polkhovskie (imagine cu flori de măceș);
Vyatskie (doamnă din nord).

Pentru a realiza păpușile de cuibărit se folosește teiul care, după vopsire, este acoperit cu un lac transparent pe bază de ulei. În primul rând, meșterul șlefuiește cea mai mică siluetă solidă. Apoi face partea de jos a figurii următoare. După procesare, acest element se usucă bine și numai atunci partea superioară a figurii este ajustată. Conform acestei scheme, toate componentele păpușii de cuib sunt pregătite. Părțile uscate trebuie tratate cu lipici de amidon, care servește drept bază pentru vopsire. După ce produsul s-a uscat, începeți să pictați păpușile.

Mai întâi, maestrul desenează fața. Capul păpușii de cuib este reprezentat acoperit cu o eșarfă, care este pictată în modele tradiționale rusești. Tipul de îmbrăcăminte cel mai adesea descris este o rochie de soare; uneori este completată de un șorț. Figurina este decorată cu ornamente florale. După ce vopseaua s-a uscat, se aplică un strat de finisare, care protejează păpușa de cuibărit de umiditate și așchii.

Jucăria populară rusă Fedoseevskaya a fost făcută în satul Fedoseevo, provincia Nijni Novgorod. La sfârșitul secolului al XIX-lea, în regiunea Nijni Novgorod, afacerea cu jucării s-a dezvoltat peste tot. În Fedoseevo locuia un meșter Iakov Alexandrovici Alexandrov, care a făcut jucării mobile din așchii și scânduri de lemn.

Jucăriile sunt făcute cu un cuțit și un topor, folosind așchii și scânduri de lemn. Așchiile și scândurile sunt bătute împreună cu cuie și vopsite cu modele simple. Inițial, jucăriile au fost vopsite pana de scris. Mai târziu, au început să scufunde întregul produs în vopsea galbenă, creând un fundal însorit, apoi au aplicat flori.

Principalul complot al jucăriei lui Fedoseev este caii. De asemenea, au decupat mobilier pentru păpuși, mașini, bărci, carusele, sănii, avioane, tramvaie și vapoare cu aburi cu mai multe etaje. În anii 1930, jucăriile Fedoseev au început să fie produse pe bază industrială în orașul Semenov. În 1948, artela Fedoseevsky a producătorilor de jucării a fost anexată la cooperativa Semenovsky.

Culorile principale ale jucăriei Fedoseev sunt galben și roșu. În anii 1950, pescuitul a început să-și piardă din popularitatea anterioară. Momentan maestru N. S. Muravyov reînvie industria jucăriilor.

Pasărea Fericirii este o jucărie realizată folosind o tehnică specială din lemn. Ea vine din provincia Arhangelsk. Inițial, jucăria a fost numită „Porumbelul Pomeranian”. La mijlocul secolului al XX-lea, arta de a face această jucărie practic s-a pierdut. Maestrul a început să reînvie meșteșugul Martyn Filippovici Fatyanov din satul Selishche, districtul Leshukonsky, regiunea Arhangelsk. Pasărea fericirii era de obicei atârnată de tavan în colțul din față al camerei din față a satului, unde era o masă cu bănci. Când un samovar în clocot a fost așezat pe masă, pasărea sculptată, supunând curenților de aer fierbinte, a început încet și solemn să se rotească în jurul axei sale.

Renumit cercetător etnografic S.V. Maksimov relatează că, în secolul al XIX-lea, o pasăre așchiată suspendată de tavan a fost atribut obligatoriu Casa Pomeranian. El menționează că astfel de porumbei au fost făcuți de vechii credincioși din Pomerania în mănăstirile lor, precum și de către industriașii din Murmansk:

Iată aceiași porumbei făcuți din așchii - activitatea de agrement a pustnicilor iscusiți, atașați de tavan pentru decorare.

MM. Prișvinîn povestea sa „După Maymax”, el menționează pasărea când descrie un bătrân pomor:

În caz contrar, îi voi face o fotografie și el va atârna portretul într-o cameră „curată” deasupra unei mese cu o față de masă curată. Cuvioșii Zosima și Savvaty îl vor privi din colț, iar din tavan - un porumbel sculptat din lemn și vopsit în albastru - aparent ca Duhul Sfânt.

Din citatul de mai sus rezultă că un astfel de porumbel a fost personificat cu Duhul Sfânt. Dar acestea nu sunt simboluri populare, deoarece în Evanghelie porumbelul personifică și Duhul Sfânt. În anii 1920 ai secolului XX, un etnograf Nina Gagen-Thornîn povestea „Calea spre nord” el menționează o pasăre:

M-am oprit uimit; fereastra lată strălucea cu un cadru azur. În spatele lui, întinderile argintii ale oceanului scânteiau, iar pe fundalul lor, o barcă sculptată suspendată pe o sfoară de carcasa ferestrei se legăna. Era atât de abil sculptat și echipat încât părea să fi plutit aici din ocean, ca prin minune să nu devină mai mare și să fi atârnat pe fereastră. Pe laturile ei, păsări legănate tăiate din așchii subțiri pe aceleași șireturi. Una, întinzându-și coada multicoloră, întoarse capul spre mare; cealaltă, cu o față de fată și o coroană înaltă, privea în cameră, cu aripile albastre strălucitoare îndoite pe piept.

Păsările fericirii au fost făcute din două bare solide și așchii de lemn, fără a folosi lipici sau elemente de fixare. Capetele opuse ale unui bloc sunt tăiate subțiri pe lungime. Capetele sunt decupate la figurat. Pe al doilea bloc, capul păsării este tăiat la un capăt, iar tăieturi longitudinale pentru coadă la celălalt. În mijlocul fiecăreia dintre cele două bare se fac decupaje pentru conectarea ulterioară. Ele sunt conectate în așa fel încât să se formeze o cruce. Capetele chipsurilor sunt împărțite într-un mod special, ca un evantai. Rezultatul sunt aripi și o coadă. Penele de așchii sunt uneori ținute împreună cu fire.

Pasărea este de obicei făcută din pin Karelian, molid, brad sau cedru siberian. Inițial produsul este ușor, dar în timp lemnul capătă o nuanță aurie. Pe vremuri în Rus' nu se obișnuia să picteze porumbei. În zilele noastre au devenit populare și păsările pictate.

Argila este un material natural minunat care este ideal pentru creativitatea copiilor. Fiecare copil este sincer fericit când o jucărie colorată strălucitoare se naște dintr-un bulgăre mic gri. Oferă copiilor tăi un master class despre pictarea jucăriilor din lut și le vei lăsa cu o experiență de vacanță de neuitat.

Pentru cine este potrivită clasa de master?

O clasă de master pentru pictarea jucăriilor din lut este potrivită pentru copiii de toate vârstele. Aceasta nu este doar o activitate distractivă, ci și o activitate utilă. Modelarea dezvoltă gândirea spațială la un copil, îl învață alfabetizarea vizuală, iar pictura îl ajută să simtă posibilitățile largi de joc de culori.

Puteți comanda o clasă de master pentru pictarea jucăriilor din lut:

pentru o zi de nastere,
vacanta la scoala sau grădiniţă,
Anul Nou sau Crăciunul,
oră de absolvire sau de clasă creativă.

Cum se desfășoară cursul de master?

În timpul cursului de master, maeștrii noștri experimentați:

Le vor povesti copiilor despre tipurile de pictură pe jucării de lut;
Se va demonstra strălucitor exemple gata făcute lucrări;
Vor dezvălui secretele pictării jucăriilor din lut;
Ei vă vor spune cum să utilizați corect vopselele;
Ei vor monitoriza procesul de lucru și vor ajuta pe fiecare să-și creeze propria jucărie originală pictată.

Nu trebuie să vă faceți griji cu privire la desfășurarea evenimentului, pentru că ne-am ocupat de totul pentru voi! Costul cursului de master pentru pictura jucăriilor include:

jucării de lut,
vopsele si altele Consumabile,
toate echipamentele necesare,
mănuși și șorțuri de unică folosință.

Tot ce trebuie să faceți este să asigurați un loc spațios pentru a găzdui participanții, numărul necesar de scaune și mese și acces gratuit la apă. Fiecare dintre copii va pleca din vacanta cu un bun experienta practica crearea propriei jucării, impresii vii și un suvenir excelent.

5 motive pentru a comanda această clasă de master

Jucăriile populare rusești se remarcă prin imagini, culoare și originalitate. Datorită conținutului lor laconic, se caracterizează prin accesibilitate pentru percepția copiilor. Realizate din materiale naturale (lut, lemn, ceramica, paie), acestea reprezinta diverse personaje de basm, figuri și imagini cu oameni și animale.

Fiecare naționalitate care trăiește într-o anumită regiune a țării noastre, de-a lungul mai multor secole, a creat și transmis din generație în generație tradiții unice de a crea jucării populare, care se disting prin originalitate, originalitate și combinând caracteristicile naționale ale fiecărei regiuni individuale a Rusiei. . Privind jucăria, puteți determina în ce zonă a fost făcută. Acolo unde existau depozite bogate de lut, s-au creat figurine uimitoare de lut cu animale și oameni; în regiunile bogate în lemn, meșterii făceau jucării din lemn.

Principalele jucării ale meșteșugurilor populare rusești:

Jucărie din lut Abashevo

Jucăria, făcută din lut, poartă numele patriei sale istorice - satul Abasheva, provincia Penza, care era renumit pentru ceramică și, împreună cu ceramică vândut jucării de lut care foloseau la mare cautare. Majoritatea populației erau vechi credincioși, așa că credințele lor s-au reflectat în jucării cu fluier, carte de vizită Jucărie Abashevo - o figurină a unui căprior cu coarne uriașe care părea să îndrepte spre cer, care era considerat un simbol al abundenței și prosperității. Majoritatea jucăriilor erau figurine de animale, care printre vechii slavi erau simboluri ale diferitelor aspecte ale vieții umane: păsările simbolizau fericirea și norocul, caii - soarele, urșii - puterea, puterea și autoritatea, berbecii și vacile - fertilitatea. O trăsătură distinctivă a acestei jucării este forma alungită a corpului, picioarele scurte, distanțate larg, gâtul foarte lung și gros și un cap mic, trăsăturile faciale și coafuri ale oamenilor clar detaliate.

Jucărie din lut Dymkovo

Jucăria poartă numele așezării cu același nume, Dymkovo, care este situată în apropierea orașului Kirov. Toată lumea este conștientă de figurinele colorate, luxoase și pictate ale păpușilor domnișoare, caprelor, cocoșilor cu cozi strălucitoare și stufoase, cailor, purceilor, urșilor și rațelor care fluieră. În satul Dymkovo existau familii întregi de meșteșugari care săpau lut, îl amestecau cu nisip, îl frământau bine, sculptau figuri, le ardeau în cuptoare rusești și apoi le pictau manual cu culori strălucitoare și au participat atât femei, cât și copii. in procesul de fabricatie. Jucăria Dymkovo se remarcă prin specificul său deosebit; este statică, are forme curbate și culori strălucitoare, are o energie deosebită veselă și umor subtil care atrage atenția copiilor cărora le place să se uite la ele și să asculte povești distractive despre creația lor.

Jucărie din lemn Bogorodskaya

Jucăria a fost creată de mâinile talentate ale meșterilor din satul Bogorodskoye, regiunea Moscovei; acestea sunt figuri jucăușe, complicate și în mișcare de găini, sculptate cu pricepere din lemn, ciugulind cu entuziasm boabele, urșii lovind o nicovală, diverse comploturi și compoziții de gen. . Materialul principal pentru jucării este teiul uscat cu grijă și deșeurile sale sub formă de chipsuri; cel mai adesea, produsele fabricate din acesta nu au fost vopsite. Textura expresivă a lemnului a permis meșterilor să combine în jucării atât o suprafață netedă, cât și mici adâncituri și crestături care transmit unele dintre subtilitățile și nuanțele diferitelor detalii. Copiilor le place nu doar să se uite la ei, ci și să pună în mișcare arcurile mecanice ascunse în interiorul lor, forțând soldații curajoși să mărșăluiască, iar ursului bun de suflet să facă muncă fizică grea.

Jucărie de lut Filimonovskaya

În regiunea Tula, în satul Filimonovo, s-au realizat jucării uimitoare din lut, care au primit același nume cu jucăriile Filimonovo. Aici erau depozite de plastic și lut alb de înaltă calitate, din care, conform legendei, bătrânul local, bunicul Philemon, și-a sculptat figurile amuzante, capricioase și spre deosebire de alte animale și oameni. Jucăriile se disting prin forma lor specială: picioare scurte, corpuri alungite și gât lung cu capete mici, comploturile sunt tradiționale - doamnelor și soldaților, diverse compoziții (petreceri de ceai, flirturi, seturi de trei), berbeci și cocoși, vaci și cai și uneori chiar creaturi absolut fantastice, care sunt greu de atribuit oricărei specii existente. Aceste jucării sunt vopsite în culori strălucitoare, bogate, printre care predomină purpuriu, galben strălucitor, verde, portocaliu, albastru și alb; ele erau adesea aplicate în dungi într-o varietate de combinații, iar fața era întotdeauna alb pur, cu contururi abia conturate de ochii si buzele.

Un orășel de lângă Arhangelsk, numit Kargapol, și-a dat numele celebrelor jucării Kargapol, care au fost făcute aici de maeștri talentați de olărit din lut copt, înfățișând diverse figuri de animale și oameni. Se disting printr-o anumită severitate a imaginilor, datorită utilizării coloranților exclusiv naturali (funingine, cretă, var, varietăți de argilă colorată, diverse minerale) în culori închise, bogate: maro, bej, verde închis și chiar negru. Aceste jucării erau figurine eroi de basm, păsări, câini, urși, bărbați ghemuit cu barbă de pică sau femei mari cu nou-născuții în brațe.

Jucărie cu fluier Pleshkovo

Un alt meșteșug rusesc celebru care își are originea în satul Pleshkovo, provincia Oryol, este jucăriile Pleshkovo. Acestea sunt o varietate de fluiere de lut făcute din depozite locale de lut, care au căpătat o nuanță roz interesantă în timpul arderii. Jucăriile s-au remarcat prin simplitate și concizie, vopsite în culorile albastru, roșu și verde origine naturală(suc de soc și brusture, cărămidă spartă), care au fost aplicate la suprafață sub formă de pete împrăștiate aleatoriu. Acestea erau figuri ale diferitelor animale (cai, berbeci, vaci, căprioare, cocoși, rațe), oameni (soldați, doamne) și creaturi fantastice (sirene, păsări Sirin). O imagine tipică a unei jucării Pleshkovo este o figurină a unei femei care ține un copil cu mâna stângă.

Jucăriile din lut au făcut parte din meșteșugurile și viața oamenilor de multe secole. În Rusia, au fost foarte populare atât printre segmentele bogate, cât și printre cele sărace ale populației. Producția lor a aparținut întotdeauna domeniului tradițional al artei populare, întruchipând munca meșterilor, frumusețea, demonstrând istoria și modul de viață.

Meșteșuguri antice din lut

Arheologii găsesc în mod constant produse din lut sub formă de vase și jucării în timpul săpăturilor din orașele antice și al înmormântărilor. Realizarea lor nu a fost niciodată meșteșugul principal pentru olari, dar cel mai probabil avea loc în pauzele dintre lucrul la obiectele de uz casnic, pentru distracție sau pentru copiii lor. Mai târziu, jucăriile din lut au devenit obiecte de vânzare și au fost realizate special pentru pregătirea târgurilor.

Cele mai vechi astfel de meșteșuguri au fost găsite pe insula Creta, în Egipt, printre indienii azteci. Erau figurine de tauri, căruțe cu roți rotunde (pe care în realitate aceste triburi nu le foloseau), păpuși de ceramică cu brațe articulate în mișcare, zei și idoli de lut.

Istoria jucăriilor rusești din lut

Primele astfel de figurine găsite în Rusia datează din mileniul II î.Hr., epoca bronzului. Acestea sunt copii mici ale vaselor, secure de lut, zdrănitoare și fluiere în formă de animale. Procesul de realizare a constat din sculptură și ardere; meșterii antici decorau adesea figurinele cu pictură sau glazură.

Producția sa de glorie fluiere de lutși jucării ajunse în secolele XVII-XVIII. Familiile bogate ar putea comanda produse mai scumpe. Se știe că țarul Alexei Mihailovici și împărăteasa Ecaterina I au cumpărat jucării pentru familia regală la târgul „Moscova la piață”, care este consemnat în registrul de cheltuieli. Acestea erau figuri de vaci, căprioare, berbeci, lebede, cocoși, rațe, copii și chiar un oraș întreg cu soldați.

În secolele XVIII-XIX. jucăriile pictate cu lut deveniseră deja disponibile și erau la mare căutare în rândul oamenilor obișnuiți. Atunci s-au format centre pentru producerea unor astfel de produse care au supraviețuit până în zilele noastre în Dymkovo, Abashevo, Kargopol, Filimonovo, Skopin etc.

Producția de jucării din lut în Rusia este strâns legată de altele meșteșuguri artistice: ceramică, sculptură și vopsire a produselor din lemn, piatră și metal, cu arta broderiei și confecționării dantelăriei. Ei folosesc principii și tehnici vizuale generale pentru realizarea finisajelor decorative și a motivelor artistice.

Semnificație mitologică și folclorică

Jucăria populară din lut din Rusia are semnificații atât mitologice, cât și folclor-muzicale. Cele mai populare produse, inclusiv fluiere și grematushki (zdrănitoare), sunt sănătoase. Ele au fost folosite de mult timp la efectuarea acțiunilor rituale, la desfășurare sărbători naționale: mai întâi păgân, mai târziu creștin.

Astfel, fiecare figurină de animal este un simbol și poartă o anumită semnificație:

berbec și vacă - agricultura de succes, fertilitate;
păsările sunt personificarea sufletelor strămoșilor, simbolizând fericirea și bucuria;
Din cele mai vechi timpuri, calul a fost considerat principalul talisman;
ursul simbolizează puterea și puterea;
cerbul este un talisman care aduce belșug;
capra este un simbol al puterii bune.

Jucăriile antice din lut au fost folosite nu numai pentru distracția copiilor, ci și ca lucrări rituale. Fluierele au fost folosite în timpul unui ritual antic pentru a alunga forțele malefice și bolile în timpul unei sărbători păgâne numită Pandemonium. Ca decorațiuni decorative pentru casă, figurinele de lut erau adesea așezate pe ferestre, în locuri proeminente pe comode sau pe rafturi dintr-o cameră.

Diferențele între jucării în funcție de regiune din Rusia

Toate caracteristicile regionale ale jucăriilor din Rusia sunt inimitabile și unice: o jucărie Dymkovo nu poate fi confundată cu o jucărie Kargopol sau Filimonov. Fiecare maestru avea propriul stil de sculptură, stil extraordinar, forme originale, culori și decorațiuni ale produselor.

De asemenea, jucăriile diferă prin compoziția lutului din care sunt sculptate: figurinele sunt cel mai bine sculptate din lut gras. Fiecare varietate de astfel de produse are propriile forme și culori tradiționale, care depind adesea de tipul de argilă folosit în zonă și de proprietățile sale plastice.

Astfel de produse ne permit să privim în trecutul îndepărtat al bunicilor noștri, în istoria culturii ruse și în propria noastră copilărie. Jucăriile din satul țărănesc captivează prin meșteșugul și compasiunea lor, ilustrând îngrijirea paternă și îngrijirea afectuoasă a mamei. Mâinile iscusiteși bunul gust al producătorului de jucării sunt moștenirea acestui meșteșug, contribuie la dezvoltarea și îmbogățirea reciprocă a limbajului și expresivitatea prezentării și păstrează experiența și realizările generațiilor anterioare.

Jucării din lut Dymkovo

Meșteșug popular Pictura Dymkovo de vase și jucării își are originea în secolul al XV-lea în așezarea Dymkovo din apropierea orașului Vyatka, de unde provine numele. Toate figurile și picturile sunt realizate numai manual și, prin urmare, sunt unice. Anterior, pictarea figurinelor de lut se făcea cu un amestec de vopsele uscate de anilină cu ou, oțet sau kvas acru.

Principalele forme de jucării Dymkovo: produse de lut, goale în interior, înfățișând domnișoare și domnișoare, cai și urși, cocoși și curcani și alte animale. Figura de lut finită a fost mai întâi acoperită cu un amestec de lapte și cretă, apoi pictată deasupra. Elementele principale ale picturii: forme geometrice, zig-zaguri, dungi și cercuri, linii ondulate, puncte, pete, modele în carouri.

La aplicarea modelelor, s-au folosit culori contrastante luminoase: verde, roșu, albastru, galben, albastru deschis, purpuriu, alb-negru, precum și aurire. Fiecare figură folosea de obicei aproximativ 10 culori fără semitonuri sau nuanțe.

Maeștrii moderni ai jucăriilor din lut Dymkovo folosesc guașa cu ou pentru colorare, iar la fabrică fac pictura cu vopsele tempera.

Potrivit tradiției, fiecare epocă poate fi identificată printr-un anumit ornament, fiecare dintre care simbolizează ceva:

dungi albastre ondulate - apă;
dungi încrucișate - bine;
un cerc cu un asterisc în interior - soarele și alte corpuri cerești etc.

Jucăria Dymkovo Vyatka a fost considerată o sculptură populară de mulți ani, iar fiecare lucrare este originală, realizată de un maestru al sculpturii și picturii manuale, prezentată într-un singur exemplar. Marca sa comercială este culorile strălucitoare și eleganța, care sunt completate de bucăți de foită de aur, care lasă întotdeauna o impresie festivă.

Numele provine de la locația orașului Kargopol și a satelor adiacente din regiunea Arhangelsk. Arta meșteșugurilor din lut din această regiune a fost aproape pierdută și doar câteva mostre au supraviețuit, datorită lui U. Babkina. Ea a devenit un asociat care a reușit să reînvie tipul dispărut de ambarcațiune.

Diferența dintre jucăria din lut Kargopol este arhaică aspect, care este bine recunoscut după stil, pictură și tip.

animale și oameni străvechi: Polkan (un bărbat cu corp de cal), Bereginya (ținând porumbei în mâini), o femeie-mamă ca personificare a puterii dătătoare de viață a pământului și a soarelui, o imagine preferată este figura lui „Bobka”;
complotează compoziții cu mai multe figuri care demonstrează modul de viață rural sau basme: „O fată care spală rufe”, „Pescarii”, „Trei cai”, etc.

Jucaria Kargopol este o figurina de lut varuita, care este pictata in diverse culori cu pictura simpla, sunt foarte putine detalii.

Ornamente de bază: forme geometrice, linii, dungi, puncte, cruci oblice. Culori: negru, verde, ocru, maro, roșu cărămidă și albastru, cu argintiu și auriu adăugate rar.

Jucărie Filimonovskaya

Meșteșugul de jucărie din lut a apărut la mijlocul secolului al XVI-lea. în regiunea Tula din districtul Odoevsky, unde olarii locali erau angajați în fabricarea de vase, țevi de sobă și ustensile de uz casnic. Pentru producție a fost folosit argila locală, care după ardere a devenit teracotă ușoară. În timp ce bărbații lucrau la muncă serioasă, femeile și copiii sculptau jucării folosind argilă de plastic albastră, care apoi s-a făcut albă. Ultimele meșteri care au reușit să refacă această producție locuiau în satul Filimonovo, pentru care i s-a dat numele.

În secolul al XX-lea această producție a continuat, completată nu numai de figuri unice de oameni și animale, ci și de compoziții cu mai multe figuri, care au fost achiziționate cu succes de proprietari pentru admirație și de colecționari.

oameni: doamne, soldați, călăreți, acordeonist etc.;
animale: câine, pisică, vulpe, căprioară, cal, vacă;
păsări: păun, cocoș, pui și rață;
compoziții (mai mult de 50 în total): troika, ceai, carusel, George cu șarpele, pe o bancă etc.

Caracteristicile stilistice includ: proporții alungite (gât lung) și un model în 3 culori care înfățișează forme geometrice. Vopsirea se face cu vopsele anilină pe lac. Ornamentul este dominat de dungi roșii și verzi, soare, brazi de Crăciun și zăbrele, care sunt aplicate pe un fundal alb sau galben.

jucărie Abashevskaya

Numele provine de la satul Abashevo, care în secolele 19-20. a devenit unul dintre principalele centre de ceramică din Rusia. Cei mai mulți dintre locuitorii săi erau Bătrâni Credincioși, care au influențat motivele religioase din produsele meșterilor care făceau „Țevile”. Un motiv popular este un căprior cu coarne de aur în formă de scară, care în mitologie înseamnă „calea către Dumnezeu”. O trăsătură distinctivă a unor astfel de meșteșuguri este natura satirică a unor produse, expresivitatea lor plastică și o abatere de la naturalism. Motive principale: animale de companie, doamne proaste, polițist, ofițer etc.

Arta și meșteșugurile și producția de jucării din lut au apărut în districtul Spassky din regiunea Penza la mijlocul secolului al XIX-lea. bazată pe producția de ceramică. Inițial, toate vasele erau negre, dar apoi meșterii Abashevo au învățat să le acopere cu glazură verde. Jucăriile au fost realizate în 12 ferme de artizani, fiecare dintre aceștia nu numai că a urmat modele istorice, ci și-a propus și propriile lucrări originale: fluiere sub formă de păsări și animale, precum și figuri de domnișoare, călăreți, păpuși, etc.

Din anii 1930, produsele au fost vopsite cu vopsele în ulei, cu pete de bronz și argint aplicate deasupra. Tehnicile sculpturale speciale fac posibilă oferirea imaginilor animalelor un aspect fabulos.

Ceramica Skopin

În Skopin există un comerț cu produse din ceramică și lut sub formă de sculpturi și jucării Regiunea Ryazan din secolul al XIX-lea, din cauza apariției apropiate a argilei în zona înconjurătoare. Mâncăruri decorative și de uz casnic, așa-numitele sinyushki, au început să fie făcute aici încă din zilele Rusiei Kievene. Formele figurinelor de lut sunt simple: acestea sunt personaje din basmele rusești, dragoni și pasărea Osprey.

Pentru a picta jucăriile din lut se folosește glazură colorată (galben, verde), precum și sudarea din mai multe compoziții, care fac posibilă obținerea de culori de la bej deschis la maro-roșu. Se folosește o tehnică pentru a obține o culoare gri-fumuriu sau „fum”.

Jucărie Khludnevskaya

Ceramica există în satul Khludnevo, regiunea Kaluga, încă din secolul al XVI-lea. Încă din cele mai vechi timpuri, argilele locale au fost folosite pentru a face mâncăruri, din care femeile sculptau fluiere, trăsnet, sunete și diverse figuri.

Principalul complot al jucăriei de lut Khludnev este copacul vieții, pe care îl face ca un talisman. Diversele sale compoziții cu animale, păsări și oameni sunt pline de un anumit sens. Meșteșugarii bătrâni au venit și cu ideea de a combina 2 sau mai multe scene într-o singură figurină, adăugând umor și distracție. Astfel de „reversări”, un fel de puzzle, sunt împărțite în mai multe tipuri, în funcție de dacă trebuie să întoarceți jucăria pentru a-i vedea al doilea sens.

O altă descoperire originală printre figurinele Hludnev este o „prighetoare umedă” sub formă de oală mică cu un fluier, din care sunetul privighetoarei poate fi obținut numai prin turnarea apei. Meșteri moderne locuiesc încă în sat și fac jucării manual, în conformitate cu toate tradițiile și stilul național.

Jucărie Romanov

Istoria fabricării unor astfel de meșteșuguri ceramice provine din satul Romanovo-Gorodishche, regiunea Lipetsk, unde țăranii s-au mutat împreună cu boierii Romanov. O varietate de argile locale sunt folosite pentru a produce veselă în culorile alb, negru, roșu și galben. Pentru a modela fluierele, meșterii foloseau doar lut negru, cel mai puternic și mai moale. Fluierele sunt realizate cu 2, 4 sau mai multe găuri pentru a produce sunete diferite.

Oamenii numesc astfel de jucării „romanturi”. Culoarea principală este galbenă, ceea ce vă permite să adăugați lejeritate artizaniei din lut, iar decorul elegant sub formă de muluri, crestături, gravură și pictură în 2-3 culori vă permite să echilibrați rotunjimea volumelor și greutatea. material.

Comploturile jucăriilor Romanov sunt foarte diverse: o lacă zburătoare, o troică de curse, călăreți pe cai, urși, plimbări cu sania, animale de companie etc., în total aproximativ 40. Principalele personaje: doamnă și ofițer. Culori tradiționale: roșu, verde, galben, precum și negru, albastru și purpuriu.

Toate specii listate Jucăriile rusești din lut au fost populare în rândul oamenilor de secole. Formele simple de fluiere și meșteșuguri reflectă experiența multor generații de meșteri și artiști. Lumea de basm a jucăriilor din lut este o manifestare vie a artei populare care merită atenție. Chiar și produsele moderne realizate după subiecte tradiționale ajută la urmărirea istoriei, dezvoltării și caracteristicilor stilistice regionale ale unor astfel de opere de artă.

Jucărie populară din lut

Jucăria populară din lut este una dintre componentele imaginii sculpturale. Atunci când lucrează cu jucării populare din lut, copiii dobândesc abilități pe care le folosesc atunci când creează alte tipuri de lucrări turnate, ceea ce face ca produsele să fie mai expresive atât în design, cât și în design. Expresivitatea modelării copiilor depinde nu numai de cât de mult a putut copilul să transmită forma și proporțiile jucăriei, ci și de modul în care a putut să-și decoreze lucrarea sau să sculpteze elementele de design corespunzătoare ale figurinei.

Jucăria populară oferă oportunități grozave de a preda copiilor compoziția. Are o varietate de stiluri de performanță. Capacitatea de a sculpta jucării în diferite stiluri este posibilă numai dacă copilul înțelege pe deplin diferențele în reprezentarea formelor și a ornamentelor decorative. Pentru a face acest lucru, trebuie să le prezentați mai des copiilor jucării din diferite meșteșuguri, cu trăsăturile lor, atât sculpturale, cât și ornamentale.

Arătându-le copiilor o jucărie, profesorul poate îndrepta atenția copiilor spre dezvăluirea imaginii din punctul de vedere al expresivității acesteia. De exemplu, când se oferă să sculpteze o păpușă cu un balansoar - „Water Carrier”, profesorul spune ce reprezintă figura, îi întreabă pe copii dacă au văzut cum se poartă apa pe balansoare, apoi le atrage atenția asupra plasticității formei. , analizează detaliile îmbrăcămintei, poziția mâinilor, găleților, care se balansează amuzant pe balansoare.

Aproape toate jucăriile populare sunt monotone în modul în care sunt descrise. Acest lucru trebuie luat în considerare atunci când lucrați cu copiii. Astfel, caprele, caii, berbecii, căprioarele și urșii sunt reprezentați într-un singur fel: corpul și picioarele sunt realizate dintr-o singură bucată. Păsările sunt, de asemenea, descrise în același mod. Prin urmare, tehnicile de modelare sunt prezentate numai atunci când copiii sculptează un obiect pentru prima dată. Utilizarea jucăriilor populare în procesul de sculptură poate duce la același tip de lucru nu numai în metoda de reprezentare, ci și în formă. Prin urmare, jucăriile ar trebui selectate astfel încât fiecare personaj să fie prezentat în versiuni diferite. Acest lucru va oferi ocazia de a le arăta copiilor varietatea de forme, proporții, picturi și moduri de a reprezenta jucăriile. De asemenea, trebuie amintit că jucăriile populare sunt folosite doar în procesul de introducere a copiilor în viața din jurul lor.

Activitățile care folosesc obiecte de artă populară ajută la dezvoltarea activitate mentala copil mic. Cu toate acestea, acest lucru este posibil numai dacă există o introducere sistematică, sistematică a copiilor la obiectele de artă populară, în urma căreia copiii își creează propriile lucrări decorative.

În Rusia există mai multe centre pentru producția de jucării tradiționale din lut, iar fiecare dintre ele are propriile caracteristici în sculptură și pictură. Cele mai cunoscute sunt: jucăriile Dymkovo, Filimonovsky, Kargopol și Kalinin.

Jucării Dymkovo.

Produsele meșterilor Kirov surprind prin forma lor plastică, proporțiile speciale și modelele neobișnuit de strălucitoare. Tuturor le plac păpușile vii, festive, magnific sculptate și pictate de doamne dandy, capre, cai, cocoși cu cozi pictate. Pescuitul își are originea în trecutul îndepărtat. Cea mai veche descriere a jucăriilor Dymkovo datează din 1811. Autorul său este Nikolai Zakharovich Khitrovo. Descrierea vorbește despre sărbătoarea populară Vyatka - „Svistoplyaska” (mai târziu a început să fie numit fluier), în timpul căreia au fost vândute păpuși de lut pictate cu modele aurite.

Înainte de revoluție, în satul Dymkovo lucrau meșteri singuri și în familii, săpau lut, îl amestecau cu nisip, îl frământau mai întâi cu picioarele și apoi cu mâinile. Produsele au fost arse în cuptoare rusești și apoi vopsite. La această lucrare au luat parte femei și copii. Fabrica în care se produc acum jucăriile Dymkovo este situată în orașul Kirov. Toată lumea știe numele celebrilor maeștri ai jucăriilor Dymkovo. Acesta este A.A. Mazurina, E.3. Koshkina, 3.V. Penkina. Procesul de realizare a unei jucării poate fi împărțit în două etape: modelarea produsului și pictura acestuia. Fiecare meșteră are materialele de care are nevoie în acest moment. La sculptură, lutul este pus pe mese într-o pungă de plastic. Argila este locală, din Kirov, foarte plăcută de lucrat datorită calităților de sculptură. Meșterițele spun: „Lutul nostru este ca untul”. Pe lângă lut, pe masă se află un lighean cu apă, cârpe pentru netezirea suprafeței produsului și stive. Dacă meșterele sunt angajate în pictură, există vopsele, pensule în cupe pe mese și jucării deja arse și amorsate stau în apropiere.

Când înfățișează o păpușă, meșterițele fac mai întâi o fustă dintr-un strat de lut, rezultând o formă goală în formă de clopot; capul, gâtul și partea superioară a corpului sunt realizate dintr-o singură bucată, iar detaliile îmbrăcămintei: volane, volane, manșete, pălării etc. sunt sculptate separat și aplicate pe forma principală, numindu-le muluri. Meșterile aplică modele pe suprafața albă a produsului atât de îndemânatic și de încrezător încât nu aveți timp să le urmăriți mâinile.

Jucăria Dymkovo este foarte specifică. Există tradiții în crearea formei și în designul său, care se exprimă, în primul rând, în staticitate, splendoare a formelor și strălucire a culorii. De exemplu, în compoziția „Mamă cu copii” figura unei femei privește drept înainte, ea pare să fi înghețat în această poziție. Dacă te uiți cu atenție la alte jucării care înfățișează capre, cocoși, urși, atunci această calitate statică se simte și la ele.

Meșterele păstrează și susțin cu strictețe tradițiile stabilite de maeștrii anteriori, dar fiecare are propriile caracteristici în lucrare. Unele păpuși sunt înalte și impunătoare, în timp ce altele sunt puțin mai mici ca mărime și mai late în umeri. Buclele doamnelor dandy sunt stilate diferit, iar capul animalelor este diferit. Produsele diferă și prin culoare. Unii maeștri lucrează în culori calde: culorile lor predominante sunt ocru, roșu și portocaliu; altele - la cele reci - albastru si albastru inchis. Unele produse sunt decorate cu o rețea densă de ornamente, în timp ce altele sunt acoperite cu un model.

Toate produsele meșteșugarilor Dymkovo se disting prin veselia și umorul subtil (de exemplu, „Scena la fântână” sau „Păpușile îmbrăcate merg la piață”), ceea ce atrage în special atenția copiilor: le place să se uite la jucării și ascultați poveștile profesorului despre unde și cum sunt făcute.

Jucării Filimonov.

Un meșteșug popular la fel de renumit este satul Filimonovo, districtul Odoevsky, regiunea Tula, unde se fac jucării uimitoare din lut. Satul este situat în apropierea depozitelor de argilă albă bună. Poate că asta i-a determinat meșteșugul (legenda spune că bunicul Filimon locuia în aceste locuri, făcea jucării). Animalele realizate de artiști diferă ca formă și pictură. Jucariile sunt amuzante, capricioase si in acelasi timp simple in executie si foarte expresive. Subiectele jucăriei Filimonov sunt tradiționale - doamne țărănești, soldați cu epoleți, cupluri de dansatori, călăreți; printre animale - vaci, berbeci, cu coarne bine ondulate, o vulpe cu un cocoș și creaturi misterioase, al căror prototip este greu de determinat.

Toate jucăriile au corpuri elastice, picioare lungi sau scurte, gât alungit cu capete mici. Aceste jucării sunt greu de confundat cu oricare altele, deoarece au propriile lor tradiții în interpretarea formei și a picturii. De exemplu, doamnele au fuste înalte în formă de clopot, cu o expansiune imperceptibilă în jos; partea superioară a corpului pare mai mică în comparație cu fusta. Capul mic se termină într-o șapcă înaltă și grațioasă. Jucării haioase care înfățișează soldați cu picioare lungi și alungite în costume caracteristice: o jachetă în talie și pantaloni în dungi, pe care jucăriile le surprind cu imaginația. Deci, printre jucării se află un monstru cu cap de căprioară. Are un pui în mâini, un curcan stă pe spate și un pui pe coadă. Jucăriile cu animale sunt turnate cu plastic special. Berbecii, vacile și caii au capete mici pe gâtul alungit, iar picioarele scurte conferă o stabilitate deosebită tuturor figurilor.

Toate jucăriile sunt foarte amuzante și când sunt multe, este vacanță. Pictura este strălucitoare, iar culorile dominante sunt galben, roșu, portocaliu, verde, albastru și alb. Nu putem decât să fii uimit de cum, combinând elemente simple (dungi, arce, puncte, linii care se intersectează formând stele), meșterițele creează ornamente uimitoare care se potrivesc frumos pe fustele și șorțurile figurilor. Pictura jucăriilor este tradițională: caii, vacile și berbecii sunt pictate cu dungi, iar figurile umane sunt pictate folosind toate elementele într-o mare varietate de combinații. Fețele figurilor rămân întotdeauna albe și doar mici linii conturează ochii, gura și nasul.

Un copil mic, în primul rând, vede distracție într-o jucărie Filimolov, imagini fantastice ale unui obiect care îi trezesc creativitatea. Și acolo unde un adult se gândește să determine conținutul unei jucării, totul este clar pentru un copil. Nu este jenat nici de colorarea pestriță, nici de imaginația meșterilor în ceea ce privește interpretarea convențională a imaginii. Jucăriile Filimonov, de regulă, sunt fluiere și sunt concepute pentru ca un copil să se joace cu ele

Jucării Kargopol.

O jucărie interesantă este cea Kargopol. Kargopol este un oraș antic rusesc înconjurat de pădure. Încă din cele mai vechi timpuri, locuitorii acestui oraș și împrejurimile sale s-au ocupat de fabricarea olăritului. În cea mai mare parte, au făcut feluri de mâncare turnate, oale, krinkas și boluri pentru smântână. Unii meșteri au făcut jucării din lut.

Cercetările au arătat că jucăria modernă Kargopol a apărut pe baza ceramicii țărănești de casă, care exista încă în secolul al XIX-lea în satul Grinevo, situat lângă Kargopol.

Cu toate acestea, în 1930 meșteșugurile artistice au căzut în declin. Doar talentata meșteșugărească U.I. Babkina a continuat să facă jucării. Produsele ei sunt cele care prezintă cele mai bune caracteristici ale jucăriilor populare. În 1967 Au fost create ateliere Kargopol pentru producția de jucării pictate cu lut. Printre acestea, un loc mare este ocupat de imagini semi-fantastice asociate sărbătorilor populare păgâne, însoțite de muzică, dans și mummers. Jucăriile cu fluier au fost o parte integrantă a sărbătorilor.

Pe lângă culorile luminoase și sonore ale jucăriilor Dymkovo și Filimonov, plasticitatea figurinelor din această regiune de nord poate părea dură. Imaginile oamenilor sunt date cu caracteristici psihologice, astfel încât privitorul să își poată imagina viața și modul de viață al locuitorilor locali. În jucărie vedem o reflectare a temei satului: țărănești cu coșuri sau păsări în mână, păpuși cu roți care se învârtesc, bărbosi în timp ce lucrează sau se relaxează. Jucăria Kargopol se caracterizează și prin compoziții cu mai multe figuri - trei veseli cu călăreți într-o sanie, figuri care dansează, plimbări cu barca și multe alte scene remarcate cu acuratețe de către maeștri. Reprezentarea vestimentației personajelor este tipică: femei în pulovere și fuste, iar uneori în rochii, cu eșarfă sau pălărie pe cap, bărbați în caftane. De cele mai multe ori intrigile sunt dinamice, luate din viață. Artiștii de la Kargopol adoră și să înfățișeze animale: urs, iepure, cal, câine, porc, gâscă și rață. Printre jucăriile acestui meșteșug, le puteți găsi și pe cele ale căror prototipuri sunt asociate cu legende, de exemplu. Polkan este o jumătate fiară, jumătate om, cai cu două capete și căprioare. Sortimentul de jucării moderne Kargopol include povești pe teme povesti din folclor: „Lupul și cele șapte caprețe”, „Pisica, cocoșul și vulpea”, etc.

Jucăria Kargopol se caracterizează printr-o convenție în interpretarea imaginii în formă, proporții și colorare. Toate figurile sunt oarecum ghemuite, cu brațe și picioare scurte, un corp alungit, un gât gros și scurt și un cap relativ mare. Figurinele care înfățișează bărbați au întotdeauna o barbă groasă, care se face prin tragerea de lut de la volumul general al capului. Siluetele feminine au fuste în formă de clopoței joase, care pot da impresia că sunt ghemuite. Dar, deoarece taliile păpușilor sunt alungite, acest lucru echilibrează silueta, făcând-o zveltă și monolitică.

Maeștrii Kargopol descriu animalele ca fiind cu picioare groase și uneori dinamice, de exemplu, un urs stă pe picioarele din spate - momentul atacului; câinele are labele desfăcute și gura deschisă; rață cu aripile întinse și gâtul întins, gata de zbor. În ceea ce privește pictura, colorarea sa este severă și restrânsă. Cu toate acestea, acum meșterii adaugă culori galbene, albastre și portocalii pentru a da viață jucăriilor. Sunt folosite pentru a decora nasturi, margele și ciocuri de păsări și pentru a evidenția hainele. Elementele principale ale ornamentului sunt combinații de linii care se intersectează, cercuri, ramuri fără frunze, brazi de Crăciun, puncte și dungi.

Ei sculptează jucării în părți. Baza figurii este trunchiul, care, împreună cu capul, este atașat de o fustă prefabricată. Pentru a reprezenta figuri masculine, picioarele și brațele sunt atașate de corp sub formă de role. Îmbinările pieselor sunt netezite cu grijă, figurile capătă plasticitate. Produsele turnate sunt uscate timp de una până la două săptămâni și arse într-un cuptor.

Atât ca formă, cât și ca culoare, o jucărie modernă este făcută cu mai multă atenție; a devenit mai frumoasă și mai strălucitoare. Dar, în același timp, s-a pierdut naivitatea ei, care era farmecul principal al mostrelor vechilor maeștri.

Dintre maeștrii care au adus tradițiile vechii jucării în vremea noastră, cei mai cunoscuți sunt U.I. Babkin și I.V. Druzhinin. În prezent, maeștrii ereditari K.P. lucrează la Kargopol. Sheveleva, A.P. Shevelev, S.E. Druzhinin. Cu toate acestea, imaginile se bazează pe vechi tradiții populare.

Jucării Kalinin.

Meșterii decorează jucăria cu muluri care sunt bine conectate cu forma sa de bază. Modelul de email strălucitor completează frumos figurile, situate pe un fundal maro, deoarece produsul nu este amorsat, iar fundalul este de culoarea argilei copte. Jucăria este practic statică, dar există păsări de lebădă cu gâtul și capul răsturnat, ceea ce le conferă o plasticitate deosebită. Printre jucării se numără cocoși, găini, gâște, lebede, rațe și rătuci.

Această activitate inițială îi face pe copii să înțeleagă că munca depusă poate fi decorată, va deveni mai interesantă și mai frumoasă. Odată cu vârsta, familiaritatea copiilor cu arta populară se extinde și, prin urmare, sarcinile de decorare a obiectelor devin mai complexe. Copiii încep să sculpteze și să decoreze vase, păpuși și animale cu ornamente asemănătoare jucăriilor populare. Treptat, ei învață să selecteze și să combine elemente decorative, să creeze un model din ele și să-l așeze mai întâi pe un plat și apoi pe un obiect tridimensional. Toate acestea, la rândul lor, dezvoltă la copii nevoia de a crea produse frumoase și le dezvoltă gustul artistic. Fiecare localitate și-a creat propriile jucării din lut. Jucăriile s-au remarcat prin trăsăturile de sculptură și pictură.

Astfel, jucăriile populare, cu temele lor bogate, influențează designul copilului în timpul modelării și îmbogățesc ideea despre lumea din jurul lui. În plus, capacitățile copiilor în modelarea parcelelor sunt extinse. Jucăriile populare din lut ar trebui studiate ținând cont de caracteristicile de vârstă ale copiilor.

Ar putea fi util să citiți: